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关于中国动漫发展现状的思考 　　摘要：从全球来看，目前动漫产业已经成为资金密集型、科技密集型、知识密集型和劳动密集型的文化产业，甚至被称为21世纪知识经济的核心产业。大力发展我国的动漫产业，对加快我国国民经济的发展，推动中华民族优秀文化的传承，抵制外来文化的渗透，都具有重要而现实的意义。因此，在全球动漫产业蓬勃发展的大背景下，本文研究分析我国动漫发展的现状，通过举例对比，针对存在的问题，提出对策和建议，对推动我国动漫产业的发展与复兴意义深远。 　　关键词：中国动漫；标志性事件；现状分析；发展建议 　　翻开中国动漫发展史，让我们回顾几个标志性事件： 　　――《铁扇公主》曾让中国动漫风光无限 　　应该说，中国的动漫发展历史渊源流长，从20世纪60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，甚至日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。1941年，中国动漫先驱万氏三兄弟创作出凝结了中国山水画艺术的亚洲第一动画长片《铁扇公主》，成为继美国的《白雪公主》《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的先进水平。“日本动漫之神”手冢治虫正是看了《铁扇公主》后受到启发而弃医从画。之后的1957年，上海美术电影制片厂建立，成为中国第一家独立摄制美术片的专业工厂，标志着中国动画片进入第一个繁荣时期，并形成了被世界公认的中国动画学派。1961年，取材于古典四大名著《西游记》的经典动画大片《大闹天宫》诞生，成为当时国产动画的巅峰之作，从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平，并屡屡斩获国际奖项，在40多个国家和地区发行，创下了中国美术片输出的最高纪录。 　　――25岁的“擎天柱”让几近八旬的中国动漫尴尬不已 　　1983年，日本TAKARA玩具公司推出的两款可变形机器人玩具热销美国市场。1984年，美国孩之宝公司在其原有形象的基础上研发美版的变形玩具和相关漫画产品。很快，作为商业广告播出的三集动画片《变形金刚》成为美国收视最高的动画，“擎天柱”“威震天”开始家喻户晓。1988年，《变形金刚》开始在北京电视台播出，迅速定义了当时大多数中国孩子每周六18点的生活内容。刚刚“下海”不久的许多个体摊贩开始纷纷赶往广东批发变形金刚玩具，当时有报道称，从没有哪种玩具像变形金刚这样畅销。2007年，第一部真人版《变形金刚》打破了中国国内零点首映票房纪录。2009年，《变形金刚2》全球同步上映第5天，在中国市场卷走上亿票房。淘宝网上，部分上世纪80年代不到100元的第一代变形金刚玩具，价格被炒到上万元。25岁的“擎天柱”现身说法，再一次验证了动漫原创和动漫品牌的号召力。同时，也让年逾八旬的中国动漫正体昧着不小的尴尬。因为虽然近年来中国动漫发展势头迅猛，但《2009年中国文化产业发展报告》显示，中国青少年最喜爱的20个动漫形象中，19个来自国外，本土动漫形象只有“孙悟空”孤独地名列其中。 　　――《功夫熊猫》引发一场关于“文化入侵”的抵制风波 　　早在2008年，赵半狄便以“不容许好莱坞在劫后余生的中国捞金”及《功夫熊猫》“盗窃”中国的国宝和功夫，虎视眈眈中国人的钱包等理由四处对《功夫熊猫》进行抵制。在《功夫熊猫2》上映之前，也有国内的爱国学者指责相关部门不该引进这部影片，因为这样的行为侵犯了中国文化的“知识产权”。2011年5月，《功夫熊猫2》在国内上映后，除先锋艺术家赵半狄外，北大中文系教授孔庆东和北京电影学院动画学院院长孙立军也加入战斗，一起对《功夫熊猫2》开炮。孔庆东撰文称，“好莱坞不仅在赚你的钱，还要洗你的脑，还要征服你的心”。北京电影学院动画学院院长孙立军也说，《功夫熊猫2》是一部挪用中国元素，以热爱中国文化的名义戏弄中国人的电影。为什么仅仅只是一部美国电影却让一群中国人反应这么强烈，甚至近乎极端。诚然，一个国家的文化被其他国家无偿用来创造商业价值，而掏腰包最多的还是自己，任谁想起来心里都不是滋味儿。但回头想想，能让好莱坞如此专横跋扈地拿着咱们的文化赚钱，究竟是人家的错还是咱们自己的错? 　　――《喜羊羊与灰太郎》成为中国有史以来最赚钱的“羊”和“狼” 　　谁都没想到，中国动漫业经历了10多年的沉寂后，能在一群羊和一只狼身上一举获得突破。2005年6月电视版的《喜羊羊与灰太狼》推出，最高收视率达到17，3％，超过了同时段播出的国外动画片，居各地电视台动画片收视率之首。一时间《喜羊羊与灰太狼》在孩子和年轻白领中迅速走红，“喜羊羊”系列图书成为小学生最喜爱的口袋书之一，“嫁人就嫁灰太狼，做人要做喜羊羊”一度成为无人不知的网络流行语。喜羊羊和灰太狼的故事就像当年米老鼠和唐老鸭一样迅速风靡中华大地和香港、台湾、东南亚等国家和地区，被喻为“中国版的《