呼吸在民族民间舞蹈训练中的重要性.docVIP

呼吸在民族民间舞蹈训练中的重要性 　　在民族民间舞训练过程中合理地运用呼吸,不仅有利于人体内部循环的平衡性,而且有助于达到良好的训练效果。民族民间舞训练与呼吸有着密不可分的联系,呼吸是不容忽视的。可以说民间舞训练是受呼吸牵制、操纵的,如果两者不能达到完美统一,整个民族民间舞表演就是失败的。所以呼吸在民族民间舞训练中是不容忽视的,它是族民间舞训练中的生命线,直接影响着民间舞作品表演的成败。 　　 一、呼吸是民族民间舞蹈内在的“魂”,形神兼备的民族民间舞蹈离不开呼吸 　　 民族民间舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说“一戳一站一伸手,便知有没有”。所谓“有没有”是指民族民间舞有没有艺术性和规范性,而影响民族民间舞蹈艺术性和规范性的重要因素是呼吸。民族民间舞蹈不仅是身体动作的艺术,而且是呼吸的艺术,如果没有呼吸的配合,民族民间舞蹈动作会显得呆板,无神且缺乏感染力。 　　 呼吸于民族民间舞蹈的影响是不可忽视的,任何一个民族的民间舞蹈都离不开呼吸。呼吸与动作紧密结合,可以改变民族民间舞动作的质感和情感,使其动作显得丰满,更具张力。掌握好呼吸方法,需要我们在平时训练中去体会,在身体运动的过程中去探索,找到呼吸的支点,在长期的训练过程中从无意识升华为意识,使我们的舞蹈更具感染力,让舞者与观者之间达到心灵上的融合。呼吸是生命的象征,只要有生命存在,就有舞蹈的跃动,民族民间舞蹈因为有了呼吸而充满了活力,呼吸则在民族民间舞蹈中得到升华。由此,可以说:呼吸是民族民间舞蹈的灵魂。 　　 我国的民族民间舞可谓是丰富绚丽、多姿多彩,而不同的民族舞蹈种类其运用的呼吸方式又是各不一样,深层的呼吸方式是每个舞种的特点、核心。我们以一个大家较为熟悉,也是被舞者称做是最难掌握的舞蹈呼吸――朝鲜族舞蹈的呼吸来举例。 　　 朝鲜族舞蹈较之其它各种民间舞是最强调呼吸的训练。在教学中,通常很多的舞种都是以动作划分训练组合,而朝鲜舞则是以“长短”(“长短”是朝鲜民间舞中一个特有名词,包括:节奏、节拍、速度、风格等含义)的不同划分训练组合。每一种“长短”都有其特定的节奏、鼓点、击鼓方式、舞蹈动作,更重要的是还有与其相应的呼吸方法。在动作过程中,舞者的呼吸与“长短”相结合,伴随着“长短”的轻、重、缓、急,气息时顿时沉、时吸时吐,从而展现出朝鲜民间舞独特的风格和韵味。例如:“古戈里长短”准备时先做大的吸气,然后由顿、抻、伸缓缓呼出。呼气后在最弱处开始吸气,直至渐强时,又为下一个大的呼气做准备,如此循环进行。这只是慢节奏“长短”的呼吸方式,再如“安旦”、“扎金古戈里”等快节奏的“长短”,则是以短促,快速的呼吸带动身体的律动而进行表演。从普通观众眼中去看朝鲜舞,可能会认为它虽然动作不是很花哨,但不太能够看懂,而且在动作过程中演员口里还在不停地喊着、动着,孰不知口的喊动,正是演员在借助口中的呼吸去带动身体的律动,强调“长短”的气口。舞者对气息、起伏、力度、强弱的控制,体现了朝鲜族民间舞呼吸方式的独特之处。专业的舞者就十分清楚地知道从何等角度去欣赏朝鲜舞,知道它的风格韵味在哪儿,知道只有学会朝鲜舞的呼吸,才能找到它内在的感觉。 　　 二、呼吸有利于民族民间舞蹈内在节奏的掌握,根据呼吸的特点能更准确的把握民族民间舞蹈不同的风格 　　 掌握不同民族民间舞蹈的真正契机是它的节奏,节奏控制着动作变化的速度和力度,掌握着呼吸韵律。“呼吸产生节奏,一呼一吸本身就是节奏,而舞蹈就是夸张的节奏,它起伏张弛,正是由呼吸的夸张形成的。”(杨清华.谈呼吸在舞蹈中的掌握与运用[J].四川戏剧,2007(02))这种节奏的变化赋予了民族民间舞蹈的生命。我们常说用“气”来控制动作的层次和表现力,而这种气的本身就通过呼吸调节节奏的变化。 　　 不同的情绪节奏产生不同的呼吸,表达不同的思想感情。又如呼吸节奏是呼快吸慢,那么产生的舞蹈动作、效果一定是高兴、激动的情绪;相反呼吸断断续续、符点较多,反映的是情绪上抽动与哭泣……由此可见呼吸有利于民族民间舞蹈内在节奏的配合,大大提升了民族民间舞蹈特殊情绪的表现力度。在正确的呼吸下,把握动作的内在力量,使肌肉充分舒张、收缩,动作自然松弛流畅,如在“桃李杯”舞蹈比赛中有一个《野趣》,一位选手对呼吸节奏的处理把握不好,动作较僵硬,不够流畅,胶州秧歌的抻、韧、拧、葳三道弯的风格就不突出,人物形象不够生动、鲜明;同样的舞蹈,上海师范大学的葛敏表演时,呼吸处理十分到位,随着节奏动作抑扬顿挫、对比张弛有序,胶州秧歌的风格展露无遗,一位胶州小姑娘的形象就活脱脱的出现在人们眼前,令人过目难忘,她能达到珍重“身”、“情”并茂的关键就在于她对呼吸节奏的把握,准确地表现了人物的情感。 　　 又如朝鲜族舞蹈《扇骨》,这一作品(由北京舞蹈学院罗莹表演)以朝鲜族特有的唱