画里京味忒醉人.docVIP

画里京味忒醉人 　　庚寅初始，我有机会与马海方老师结伴外出，朝夕相处，话说作画。他曾相问曰：“说说我的画，你有什么看法?需作哪些改进?多给提点建议。”说这话时我见他眸子发亮，神情专注，不无热切。他是位沉默寡言之人，通常言语不多，生活简而又简，唯有说画、作画，精神头便来了。 　　随后，我在专用于“画家集锦”的笔记本上写了如下文字，是为马海方绘画之我见： 　　独特的审美视角：鲜明的绘画特色；深厚的文化蕴含；等等。 　　 　　其一，独特的审美视角、题材挑剔。 　　 　　马海方之前及同期画家中，也有人画旧京风情，画老北京的胡同，风俗民情等，却无人像他那样倾力而为，不懈开掘，终成全景式、长卷般之艺术展示，洋洋洒洒，蔚为大观，一说“老北京”，立马想到他。其独树一帜，广为人知，不啻画苑奇葩而为人津津乐道。 　　 　　其二，鲜活的绘画特色。 　　 　　马海方绘画被业界称作“没骨人物”，也即先着色再勾线。“没骨”其实有骨，有线，墨融于色，线勾出筋，概括、拙重、浑沉，如锥画沙，果敢精练，或柔韧畅舒，或爆发飞扬，虽不过寥寥几笔，已自是形神兼备。他运笔使线或巧或拙，老辣多变，常有意外效果，画来风趣诙谐。沈鹏先生言道：“海方一改前人的做法，把‘没骨法’运用到刻画现代生活中的人物，少有前例可循。要在没骨中见骨，充分显示人物轮廓和内在结构，难度很大。经过严格训练，他对解剖学，透视学下过一番苦功夫，遂处理得贴切自然，使作品具有特殊韵味，人物形象刻画生动，特点突出。”沈老进而总结其绘画的三大特点：“一是造型准确、生动，丰富多变。二是人物适度变形，充实了画面情趣，也有现代感。三是大胆用色。用墨用色服务于内容，给人以视觉上的直观感。” 　　年前，我到天津瞩远小楼看望孙其峰教授，带去海方画集。老人翻看说：“马海方画老北京，我早就注意到他的画。他以没骨见长，看似夸张变形，造型很有功力，用墨、敷色、勾线都好，从传统里生发出变化，既有水墨画的韵味，又富创新性，观赏性，非常独特。” 　　周思聪生前也曾充分肯定过海方的探索精神，她喊过卢沉一起观看这位学生的作品说：“你看，马海方拿你画小品的方法画风情人物画，上溯传统，结合民俗，画得多好啊!”周老师赞曰：“你这条路子太好了，方法很对，画出来的东西很有特点，完全摆脱了老师的路子，画出了自己的风格，是一种新的尝试，要坚持下去，多出成果。” 　　 　　其三，深厚的文化蕴涵。 　　 　　一天，我见马海方在书案前翻看一本图书《老北京前事今声》，书中有幅老照片“艺人关学曾在一茶馆唱琴书。”这位关老爷子去年刚过世，他的琴书、他生前的说书之地――老北京茶馆，正是京味文化，悄然滋养着海方的绘画。海方十七八岁时，工地大喇叭播放关先生的琴书段子，至今仍音犹在耳，海方哼唱道：“火红的太阳刚出山，朝霞布满半边天。路上走来人两个呀，一个老汉一个青年。张老汉今年有50多岁，后面跟着他的女儿叫张桂兰。桂兰身穿红格衬衫，朴素好看，制服裤子是学生蓝……”那时，歌也火热，工地也火红。人们起早摸黑，披星戴月，朝霞还没影呢，工地早已火热沸腾。夏季割麦子，冬天修河堤。海方天能割两三亩麦子，堪称割麦“冠军”。冬季挖河泥，修大堤，一天要推出去三立方土。车轮辗过泥淖。粘稠的淤泥挖不起来倒不掉，好容易装满筐篓，攥紧车把，弯腰发力，车子还翻了，车把上翘，将他翻身甩出去。天天上工 身汗，夜夜归时满身泥，海方话说这事时是在餐桌上，我们三人点了四样菜，他比划着说：“搁在那会儿，这一桌我一人就搂肚里了。午饭都在工地上吃，五个馒头，一大碗炖菜，一会儿就搂肚里了。” 　　海方当时家住大兴县西红门，水洼子特多，大雨过后路面过水，拿个筐呀，篓呀的，只管扣鱼，多了去了，水洼里也净鱼。如今水洼没了，鱼也没了，只把记忆留在岁月里，留在海方的作品里。他画烤红薯、逗蛐蛐、舞枪弄棍耍把戏，都是生活里的事、生活里的景、生活里的情。他是以画叙事，抒情的高手，一幕幕场景，一样样情趣，被他支笔悄然摭了来，成为现如今繁华都市里的一种比对，一种回望与留恋。 　　海方是孝子。老父在世时，晚饭甭管多晚他都要赶回去吃。老人过世后，我注意到他画笔下类似“私塾”，“课子”之类题材明显增多。他说：“我父亲读过二年私塾，有那么点文化，他能当个生产队保管，为集体做点事，靠着这点文化。他早先给我讲的那些事儿，后来都成了我的画材。” 　　海方说：“我画‘老北京’，早期创意侧重于考虑自我风格，画出跟人不一样的面貌，当这个目的达到之后，形式对于我已不再重要，而更侧重于作品内涵。打个比方，人到中年，穿什么衣服不重要，用什么手机也不重要，重要的是你这个人的修养，重要的是把你想干的事情做好，在这件事上投入你的全部热情。我画‘老北京’，就是要把这份热情画进去。热情不是空洞的，是你对生活的切实感受，在绘画这件事上全