刚健有为的中华艺术精神.docVIP

刚健有为的中华艺术精神 　　　郝伯特·里得在《艺术的真谛》一书中专辟“中国艺术”一节论述中国艺术和中国艺术精神，郝伯特·里得认为：“世界上没有任何一个国家能像中国那样，享有如此丰硕的艺术财富，从全面考虑，也没有任何一个国家能够与中国艺术的卓越成就相媲美。然而，中国艺术也有其局限性，从我们将要分析的原因看，中国艺术缺乏雄浑宏伟的作品”，他认为中国建筑比不上希腊或哥特式建筑，但是绘画和雕塑完美无缺。“有史以来，中国艺术便是凭借一种内在的力量表现有生命的自然，艺术家的目的在于使自己同这种力量融会贯通”，中国艺术浪漫而伤感，但是“中国艺术家总是奇迹般地从这种伤感主义的困扰中解脱出来，在一定程度上应归功于具有高深哲理特质的中国宗教”，“尽管艺术家不一定要像哲学家那样遵守一条不受情感摆布的理性原则，但却要遵守一条如上述的技巧原则，从这一原则出发，我们一定会找到关于浩大无际的中国艺术精神的完整而笃实的解释”。 郝伯特·里得的论述断断续续地表达了他对于中国艺术精神的判断，如中国艺术精神中“浪漫”“伤感”“生命性”“解脱”“情理并重”等，一定程度上道出了中华艺术精神的部分特质。但是，正如大多数西方艺术史论家那样，里德也认为中国艺术缺乏“雄浑”悲壮之美，这是对中华艺术精神的片面认识，当代中国艺术理论家必须予以澄清和纠正。? 　　正如上文所指出的那样，中国传统艺术通过不同的风格、气象、品貌委婉曲折地传达中华文化之道，我们在分析中国传统艺术作品对于中华文化价值的承载之时，可以就各个门类艺术的主要风格、气象、品貌进行研究和综合归类，从而自不同的方面突出中华艺术之道和文化之道，同时，我们通过分析对比，综合归纳，并参照前人的经典分类，还可以从宏观上总结出中华艺术所承载的中国文化精神。中国文化精神散存于中国传统各个艺术门类，同时某一个或几个文化精神又必然突出地表现于某一个艺术门类，因此我们分别从“传统音乐”“传统绘画”“传统戏曲、舞蹈、小说”“中国园林”以及“传统诗歌”所突出地承载的“中庸和谐”“生生之道”“天人合一”“天人协调”以及“仁爱求真”，来提取中国文化精神的主要方面，这几个方面基本对应着张岱年先生所指出中华文化精神四要素中的三个方面——和与中、崇德利用、天人协调。? 　　“和与中”解决人与人的关系，包括民族关系、君臣、父子、兄弟、朋友等人伦关系；“崇德利用”思想主要解决人自身的关系，即精神生活与物质生活的关系；“天人协调”主要解决人与自然的关系，而中国“传统音乐”“传统绘画”“传统戏曲、舞蹈、小说”“中国园林”以及“传统诗歌”分别较为突出地表现了中国人在处理这几种关系时所秉持的价值理念——和与中、崇德利用、天人协调。我们注意到，张岱年先生在论述中国传统文化精神实质时，将“刚健有为” 放在首位，并且认为“刚健有为”思想是处理各种关系的人生总原则——四者以“刚健有为”思想为纲，形成中国文化基本思想体系。[1]1“刚健有为”思想具体表现为《周易大传》里的“自强不息”和“厚德载物”两个方面，天行健之“健”是阳气的本体，地势坤之“坤”——“顺”，是阴气的本体，阳健居于主导地位，与地坤和合同一，形成不即不离的整体，就个体来说，自强不息是自立之道，厚德载物是立人之道，[1]15成己立人，推而广之，它也是中华民族自立自强之道，成就圆满其他民族和文化之道。中华文明历经5000年挺而不坠，正得力于这种文化自立及其刚健有为的伟大力量。 　　作为中华精神文化之纲的“刚健有为”思想，与“和与中”“崇德利用”“天人协调”等价值理念一样，必然含蕴于中国传统艺术的各个门类之中，如中国传统音乐、绘画、戏曲、舞蹈、小说、园林、诗歌等艺术门类中，都具有“壮美”“崇高”“气势撼人” 美国当代艺术史论家高居翰在其著作《气势撼人——十七世纪中国绘画中的自然与风格》认为，17世纪中国是一个面临改朝换代、人心惶惶的混乱时代，但在艺术史上，却是画家创作力最旺盛的时代。高居翰在书中提到：“即使在世界艺术史上，欧洲十九世纪以前的画坛，也都难与十七世纪的中国画坛媲美。”中国十七世纪多位艺术大师——包括张宏、董其昌、吴彬、陈洪绶、弘仁、龚贤、王原祁、石涛等，其作品的“气势撼人”之美堪与西方艺术史上的“崇高之美”隔空对话，论道沧桑。参见http：///view/甚至“粗狂”“怪诞”“惊奇”“野蛮”的作品，刘勰在《文心雕龙》中将文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。司空图在刘勰等前人探讨的基础上加以综合提升，将诗的风格细分为二十四种，即：雄浑、冲淡、纤秾、沉著、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动。刘勰所谓的”壮丽”“新奇”，司空图所谓的“雄浑”“劲健”“豪放”“疏野”“悲慨”“旷达”，实际上都通向中