《梨园春色深几许,满园芳菲香醉人》小学音乐论文.docVIP

《梨园春色深几许,满园芳菲香醉人》小学音乐论文 【摘要】传统戏曲与学生现在的生活距离遥远，这种完美艺术是“曲高和寡”，让人敬而远之。为了让学生能够以一种全新的眼光来审视戏曲艺术，逐步感受和热爱我国的戏曲艺术，我在戏曲欣赏教学中从学生的角度出发，采取了贴近学生兴趣的教学方式，加入学生喜欢的流行音乐和时尚元素，巧妙利用课外教学资源，通过多种途径营造传统戏曲学习氛围，吸引学生对戏曲文化关注和理解，更新学生对传统戏曲的认识，逐渐改变“戏曲音乐很土”的观念，用正确的审美态度聆听中国民族音乐，感受和鉴赏民族音乐的艺术魅力，理解厚重的民族文化内涵。 【关键词】兴趣戏曲欣赏教学效率 《小学音乐课程标准》提到的基本理念之八——“弘扬民族音乐”明确说明：“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。”[1]在小学音乐教材中，中国传统戏曲欣赏占了一定的比重。然而，由于传统戏曲的内容、形式与现今儿童的实际生活有较大的距离，使许多小学生对传统戏曲欣赏并没有多大兴趣。课堂上，录音机里播放着艺术家的名作，有的学生一动不动，非常遵守纪律，但两眼空洞迷茫，一付发呆的表情；有的坐立不安，东张西望，漫不经心；有的同学聊天说话，做着小动作。戏曲欣赏对他们一点吸引力都没有，更难说要让学生爱上中国戏曲。音乐教师经常抱怨戏曲欣赏课难上，也有许多困惑：“戏曲该怎么教学生才会喜欢？”“戏曲欣赏难道真的是如此令人生厌？” 新《课标》指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。”[1]在此理念指导下，我从激发孩子学习戏曲的兴趣入手，注重联系学生现实生活经验和兴趣，以喜爱的音乐表现形式为载体，改变戏曲的呈现方式，从而激发学生听戏曲、看戏曲、唱戏曲、表演戏曲，最终让学生热爱戏曲欣赏，进而增强对民族传统文化的自豪感。 一、对比赏析，激发兴趣 戏曲音乐是我国传统文化的国粹艺术，历史悠久，现在的学生对其知之甚少，觉得戏曲冗长枯燥、毫无生气。流行音乐是当今社会主要音乐形式，流行音乐通俗动感、生意盎然，学生乐于接受和喜爱。 戏曲欣赏前，可借助学生现代的审美经验，先让学生欣赏用流行音乐形式“包装”的现代版戏曲，激发学生学习兴趣，初步感受戏曲内容，然后对比欣赏传统唱法的戏曲，感悟两者表现形式上的不同和相同之处，用正确的审美态度聆听中国民族音乐，感受和鉴赏民族音乐的艺术魅力，理解厚重的民族文化内涵，逐渐改变“戏曲音乐很土”的观念。 一次，在六年级某班上曲艺欣赏这个单元中京韵大鼓《重整河山待后生》时，我按照音乐欣赏课的一般流程，即介绍作品背景、音乐体裁、演唱者、歌词大意、听赏音乐、简单学唱等，在作品介绍环节用了半节课后，学生开始听赏音乐，在听了一遍后，我请同学们谈谈自己的感受，一位男生这样说道：“老师，这首歌太土了，旋律一点也不好听，锣呀、鼓呀，敲得吵死了，反正音乐课欣赏的音乐都没什么好听的。”当他发言完毕，班上就骚动起来了，大多数同学连声附和，感同身受，我一时无语，发脾气强迫学生按照我的思路听，那就失去了音乐欣赏教学的意义了，我赞赏孩子有自己的思想，更赞赏他敢于表达自己不同的见解。“一万个读者，就有一万个哈姆雷特”，音乐欣赏更是如此，不可能以程式化、结论性的标准来要求评判学生的审美体验。 在另一个班级授课时，我改变了我的教学策略，为了激起学生的学习兴趣，在欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》时，我先让学生欣赏了传统与现代流行元素（具有时代特征的流行配乐、鼓乐舞蹈、明星演唱）相结合的《重整河山待后生》的演出视频，京韵大鼓表演艺术家和“快乐男声”张杰、苏醒的表演激情碰撞，完美融合，让学生在听赏后不禁发出感慨，“原来戏曲也这么好听。”听过几遍之后，大部分同学在不知不觉中将这首戏曲已经唱得比较准确了。其后，我播放精美的课件辅助音乐创作背景讲解，利用多媒体教学手段引导学生聆听，利用网络视频资源让学生了解电视连续剧《四世同堂》，从而理解歌词含义，在一系列的铺垫教学之后，学生在心理和听觉上已经接受了这种民族音乐，最后我让学生反复对比欣赏京韵大鼓艺术家骆玉笙的精彩演唱（回归本土的表演形式，民乐伴奏、击鼓独唱），学生发自内心的感叹老艺术家的精湛表演，在浓厚的京腔京韵中感受到戏曲的艺术魅力，自我产生演唱和表演的欲望，并最终升华了学生的爱国情感。 二、模仿体验，感受魅力 新《课标》提到：“教学中应根据学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，发展学生的表演