雪月太古昊天极地.PDFVIP

雪月太古 昊天极地 ——试读刘声雨山水画新作 黄永健 已故美国加州大学专研中国画的美术史论家高居翰在《气势憾人——十七世 纪中国画的自然与风格》一书中，提出了中国山水画的一个重要审美取向——气 势憾人。高居翰所揭示的中国古典山水画的这一审美取向，自宋越过元到了明清 代有传人，现当代画家在时代风气的感染之下，依然喜欢在画面中才传达这种阳 刚雄强之美，张大千、李可染的山水画、潘天寿、齐白石的花鸟画以及当代的贾 又福、于志学等画家，依然在传承中国画气势憾人的特殊美学。贾又福创新乃师 李可染的山水画法，在经历了对境写实阶段之后，“凭虚构象”，刷新太行山山水 画面貌。批评家将其描述为：以心灵表象的自由组构为物证，以表现心灵之境为 指归。 “凭虚构象”不受现实景物的局限，把储于灵府的多种自然表象，按照 美的规律进行组合、重构、熔铸、化心象为画境，创造出表达哲思的图式。贾又 福的《大音希声》、《天地悠悠》、《天行健》等代表性作品，正是以“道”的理念， 宇宙的巨流意识，表现时空的永恒，揭示了自然大道那永世不竭的伟大生命。 东北画家于志学决心改造中国画的媒材、造型和结构，以独创之冰雪山水画， 表现 “冷逸之美”，使传统中国画的表现对象由山、水、云、树拓展到山、水、 云、树、冰雪，创立了中国画 “白的体系”， 冰雪山水画气势憾人，以新的绘画 语言继续演唱中国画的大风歌。 饶宗颐先生近年提出中国西北山水画说，他指出：论平远、高远、深远等三 远，其法虽可以施之于大江南北之山川平野，但不足以尽西北峰峦、丘壑之美。 因其本意在于描写“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山 惨淡而如睡”的意境。西北诸土，山径久经风化，形成层岩叠石，山势如剑如戟。 一种刚强坚劲之气，使人望之森然生畏。而树木榛莽，昂然挺立，不挠不屈，久 历风沙，别呈一种光怪陆离之奇诡景象固应别作新“三远”之构图处理之。 旷远渺无人烟 ， 鸾远莽莽万重， 荒远大漠荒凉。 以为可用乱柴、杂斧劈及长披麻皴，定其轮廓山势，然后施以泼墨运色，以 定阴阳。用笔宜焦干重拙，“皴法纯以气行”，间亦试用茅龙管，或取一笔皴， 以重墨雄浑之笔取势，或以金银和色，钩勒轮廓，尚有可观荒凉 。饶公暮年依 然试图变法，可见，中国画在题材、风格、笔墨、图式、意境、意象、趣味等方 面留有创新拓展的余地。 刘声雨先生出生东北辽宁营口，关东大地朔气凛冽塑造其冷隽豪侠的人格内 质，因此先天禀赋决定其绘画趋同北派作风，刘先生既得当代学院写实真传，用 功精勤，为全能画家，与贾又福、于志学等革新派画家同一志趣，决心在师前人 之心的前提之下，拓宽中国画的煌煌前程。刘先生南下深圳之后，在深圳大学这 块鼓励革新的土地上，以自己的独立思考和审美判断进行山水画创作试验，走独 辟创新之路。历数来路，他是以现实主义、人生主义这条主线，贯通中西画理， 以个体独悟、生命境界和情感直觉统一不同画种的风格面貌和人性内含。万里长 征，跋涉西域大漠、青藏高原，苦常人所不能之苦，追常人无力所追，在国画、 油画两大异质艺术领域，奋力攀登，成果有目共睹。 教授、讲学之余，刘先生跋涉究学于荒漠绝塞、清灯苦斋，二三子从以游， 同道者琢以磨，苦心孤诣，立意真诚，其人物画如《莲女》、《拾秋》、《赶场》、 《热普瓦的诉说》、山水画如《万壑鸣泉图》、《秋山》、《飞瀑》等近作取得 了一种冷隽流美的风格特征，冷隽，是画人学理沉思之后那份深沉寂寥的情感之 诗性流露，流美，是画人对人生、对生命、对宇宙大化所寄托的一份理想和执着。 近年来，刘声雨先生在深入研讨北派山水画的当代各种变法之后，决心以平生所 见所学所思创制中国山水画的另一黑白宇宙，我称之为“雪月太古，昊天极地” 之境，深圳诗人江冠宇称之为“激扬灵动的黑白世界”，就我个人所知，刘先生 的山水画创新起码有三大动力源头： 其一、对于中国传统笔墨语言的尊重、信仰和反思。画了几十年，也创作了为 数众多的油画，但是中国画的一套语言系统始终是灵魂所系，精神所归，成如古 贤今贤所痛指的——笔墨当随时代，不能总是在前人的影子里生活。 其二、学界一直高呼的“实验水墨”运动以及“笔墨等于零”的刺激和沉淀， 作为创作思考型画家，刘先生在关注当代中国画走向的同时，一直在考虑自己如 何以独创性的艺术实践参与国画的时代演进。 其三、贾又福、于志学、饶宗颐等同时代画家的成功案例的激励和振奋作用。 贾、于二画家，都是北