人为什么要看戏.docVIP

软件学院 051251163 杨伟荣 浅谈人与戏剧 随着现代文化的推进，人的戏剧意识正在渐渐的淡化，更多的人的戏剧情感消失殆尽。在谈论“为什么人要看戏”这个问题之前，我们首先要讨论的问题应该是为什么现代的人不看戏了。 20世纪之后的社会生活与20世纪之前的社会生活有着根本性的不同，人们的生活和工作方式多样化，娱乐和消遣方式也变得异常发散。随着历史的推动，整个社会的节奏一直都在加快，居于社会大环境中的人的工作和生活节奏也在加快，人们的娱乐和消遣方式倾向于快速和刺激。对于古老的戏剧形式难以接受，很少见到现在的年轻人有耐性坐在荧屏前听戏剧演员的拖延的咿呀声。人们在工作之余的消遣方式早已从传统的看戏转到了听音乐，看电影，玩游戏，或者消费购物上。 在辨证人与戏剧这个问题之前，另外还需要明确的问题有：什么是戏剧，戏剧能给人带来什么。 戏剧是??种综合艺术，在多种媒介（剧本、音乐、舞台布景、道具、服装、化妆、灯光等）的综合中居于本体地位的是演员的表演艺术。戏剧艺术的基本手段是动作，包括形体动作、言语动作、静止动作和多种主观表现手段。 戏剧是由演员在舞台上，以模拟性动作，以情感而非理智的力量，当着观众，展示人生中的矛盾和矛盾演绎的过程，表现有一定长度和内在完整性的生活状态，从而透视出身处其境的人物的主观心态和人性内涵。因此，戏剧中必不可少的元素就是剧本、演员、舞台和观众。而在特殊情况下，剧本可以没有，演员照样可以进行即兴表演；舞台也不一定正式，演员进行艺术活动的地方往往就成了舞台，因此，有人演，有人观，是戏剧存在的两大基本条件。 戏剧与叙事文学有所不同，比如小说家笔下的人物，是一定要通过语言来交代其外貌模样的，而戏剧则用不着，角色往台前一站，外貌、形体、服饰甚至气质立即呈现在观赏者面前。戏剧也省略了背景和环境的交代，舞台上的布景、灯光可以很直接地把这些展示出来。叙事文学的载体是文字，而戏剧是把人物的行动按照实际发生时的样子，具体、生动、直接地演示出来，并且能多方面地展示角色的行动和情感状态。 戏剧之所以能够成为艺术，还在于它来源于生活而与实际的生活存在着本质的不同，它不是生活的原生态的东西，而是人们在特定的地点以特定的人物摹仿和反映生活的方式。戏剧与现实之间的区别在于，现实中发生的事情是不可逆转的，而在戏剧里它可以重新开始，重新模拟。 那么戏剧究竟能给人带来什么呢？优秀的戏剧作品，它的主题、内涵和情绪氛围的表达都会很丰富和含蓄，在对戏剧进行欣赏的过程中会自然的引导欣赏者调动以往的生活积累和审美经验，来对戏剧做出比较切合实际的判断。 正是因为这样的原因，现代人已经从传统的情感世界脱离了，从此缺失了戏剧的精神境界。 戏剧是人推想其在特定的情境中行为的可能性的有效方式，剧院则是人类灵魂和人性的实验室。戏剧的真正魅力就在于对人性的思辨。 同为艺术，戏剧并不同于其他的艺术形式，艺术虽然都是以情动人，但是人们欣赏戏剧演出时的感受，与欣赏其它文学作品或影视作品有所不同。人们阅读文学作品的过程，是一次个体的独立的审美活动，它靠调动阅读者的审美经验，透过语言符号，在想象的空间里，实现自我的情绪体验和审美愉悦；而人们欣赏电影、电视，虽然也能在直观的形象画面中，得到真切、自然的艺术美感，但是在观赏者与观赏对象之间，毕竟隔了一层银幕或荧屏，观演双方是无法实现情绪的直接交流的。然而，当人们坐在剧场里欣赏戏剧艺术时，实际上，欣赏者与欣赏对象之间就处在了一个共同的时空里，剧情的发展给人以“正在发生”的真实感，演员直观的表演与观众微观的心理感应互动，彼此的情感相互感染，交互作用，形成了一个共同的心理环境——特定的“情绪场”，这个“场”的概念，在物理上是封闭的，在心理上却是开放的，这是戏剧情境赖以生成的基础。 在戏剧的欣赏中，观众的情绪参与常常显得十分重要，“从本质上讲，观众不是戏剧单纯的享受者和旁观者，而是那种与作者、演员合作，一起创造戏剧的参与者。演员的表演、作者的剧本，都需要观众创造性的参与才得以存在。”观众的本质在于“在演员的表演之中，看到自己内心世界的展现。” 比如，萨特有一个著名的情境剧，叫做《死无葬身之地》，这个戏的大的时空背景是，二次世界大战即将结束，法国人民的反法西斯斗争即将取得胜利，德国法西斯在法国建立的傀儡政权已成累卵之势；而戏剧人物所处的具体时空却又是，几个游击队的战士不幸成为了傀儡政权的军事力量——民团的俘虏，被关押在一间囚室里，他们虽然已经看到了胜利的曙光，但刽子手的屠刀却横在了眼前。主要的戏剧事件是，绝望的敌人要不遗余力地在几个游记队员身上发泄对自身处境的不满，取得报复的快感，因此，这就决定了游击队员们的命运：在肉体被摧毁之前，他们注定面临肉体和精神的双重折磨。这种势不两立的敌对的人物关系，