本雅明技术复制文化的内涵.pdfVIP

【文化论苑】 ·总第467期· 本雅明技术复制文化的内涵 口韩红艳 (复旦大学 中文系，上海 200433) 摘要：本雅明以摄影、电影等现代艺术为例，论述了技术复制文化的双重性。文化在复制技术的推动下在 大众中普及，从而带来了平等的解放力量；与此同时，这一历程也带来传统文化 “灵光”的消失，导致文化迷 失在消费商品与政治的领域中。他试图通过‘‘寓言”的对抗方式莱展弄对资本主义文化的批判，以此拯救文化 的异化。 关键词：复制技术；灵光；寓言；异化；救赎 [中图分类号]G0 [文献标识码]A [文章编号]1003—6547(2012)07—0167—03 在霍克海默、阿多诺的观点中，发达资本主义社会的 自然化作内心的一种审美经验，并在静寂中感受时空呈现出 “大众文化”意指在资本主义商品化操控与欺骗下的文化工 来的距离之美。在 《发达资本主义时代的抒情诗人》第二部 业，对此他们持强烈的批判态度。然而本雅明对大众文化 分 《沦波德莱尔的几个主题》中，他认为 “灵光”是一种关 基本上持肯定态度，而且他对大众文化的态度很复杂，认 于 “气息”的感受力： “气息的经验就建立在对一种客观的 为文化既有其摧枯拉朽的一面，又有其玩物丧志的一面。 或自然的对象与人之间的关系的反应的转换上。” 0 传统 他以电影等现代艺术为例，论证了技术在大众文化中带来 文化的 “灵光”具有独一无二性与时间的此时此刻性，由摄 的平等力量，但是同时也让传统文化 “灵光”尽失。 影术而来的复制品则意味着大量复制与短暂性。前者意味着 一 、 技术复制文化的双重性：平等与异化 一 种贵族式的欣赏，后者因为复制技术让全民共赏，从而使 科学技术的发展，使得诸如摄影、电影之类的视觉文 得民众获得平等的地位，他认为这是一种进步， “破除 ‘灵 化，在毁誉参半声中迅速发展。在 ((摄影小史》中，本雅 光’，标志了一种感知方式，能充分发挥平等的意义，而这 明对摄影发展的历程进行了回顾与反思。他认为在早期的 种感知方式借着复制术也施用在独一存在的事物上。” 4 摄影作品中，依然可以感受到 “灵光”的魅力，技术与 通过复制技术，人们对艺术品的感受方式发生了很大的改 “灵光”是可以并存的，技术呈现出艺术内在的韵致，“早 变，艺术品不再是个人创造的私有物，而是一种集体产物， 期的人相，有一道 ‘灵光’ (aura)环绕着他们，如一种灵 供大众享有。 媒物，潜入他们的眼神中，使他们有充实与安定感。这里， 与原作相比，本雅明认为复制品有两点优越性：第一， 也可轻易地在技术方面找到对等的情况。因技术的基础就 机械复制品不是很依赖原作，而且还可以选取不同的角度， 在于光影的绝对连续性，从最明亮的光持续不断渐进至最 将原作忽略的地方真实呈现出来，复制品比原作更逼真细 幽暗的黑影。” ㈩ 回顾摄影史，早期从事摄影的人大多是 腻；第二，让原作可以到达任何一个地方，不必受制于原作 袖珍肖像画师，他们有传统艺术的修养，但本雅明认为当 时空条件的限制，复制品更自由。但是，“即使是最完美的 时摄影的高品质表现并不在于他们的艺术基础，而在于他 复制也总是少了一件东西：那就是艺术作品的 ‘此时此地’ 们掌握技术的能力．即 “灵光”来自摄影家对技术合理的 — — 独一无二地现身于它所在之地——就是这独一的存在， 运用，所以早期的摄影才能捕捉到复制品中存在的 “灵 且唯有这独一的存在，决定了它的整个历史。” [5 因为原 光”。只是在 ((机械复制时代的艺术作品》中，他的想法才 作的 “此时此地”形成其历史的真实性，这是由历史而来的 有所改