浅谈新时期中学音乐课堂中3.docVIP

浅谈新时期中学音乐课堂中 人文主题、知识技能、音乐风格三者之间的辩证关系 刘 慧 芳 邹平县好生初级中学 256219 [摘要]：人文主题、知识技能、音乐风格在一堂音乐课里，缺一不可，三者都有各自的分量和作用。人文主题是牵引，知识技能和音乐风格是重要学习内容，只有正确明了三者之间的关系，才能成功的完整的上好音乐课。 [关键词]：人文主题、知识技能、音乐风格、音乐课 自新课程改革实施以来，音乐课堂发生了很大的变化，一堂成功的音乐课不再是单一的发声、视唱、节奏、学唱歌曲······它正随着新课程教育理念的更新而变化的更加丰富多彩。其中包括了人文主题、知识技能、音乐风格三条线索的各种内容。纵观各册音乐教材的内容，人文教育是条大的主线，音乐知识技能隐含在里面，不同风格体裁的音乐作品穿插在里面，是两条暗线。我们如果把这三个概念搞混，那就会在课堂上出现明明感觉思路是对的，可是上出来的课却总是“前言不搭后语”的现象。因此，弄明白三者的概念及其关系是非常重要的。 一、人文主题的概念 人文是一个很宽泛的概念。我国《辞海》中就这样写道：“人文是指人类社会的各种文化现象”。百度百科上这样介绍：“人文涵盖了文化、艺术、美学、教育、哲学、国学、历史等多个方面，是一个动态的概念。它是人类文化中的先进部分和核心部分，其集中体现是，重视人，尊重人，关心人爱护人。简而言之，人文，即重视人的文化。”“重视人的文化”，这一句话鄙人觉得有两种解释，第一种是谓宾结构，强调“文化”。第二种是名词结构，强调“人”。但不论哪种解释，都脱不开文化与人。 不同地域不同历史时期的音乐再现了人类相应的文化和思想的发生、发展过程，通过音乐和文化的连接，可以更深刻的了解文化背景，尊重多元文化。我国幅员辽阔，民族众多，风俗人情各不相同。音乐教学通过观看或聆听中外音乐作品，了解不同民族、不同风格音乐的特点，学习各地不同的文化。在花城版十一册教材“多彩的乡音”的设计中，编入了我国各地区具有代表性的民歌和乐曲如《拥军秧歌》《黄河船夫曲》《回娘家》等，采取分段、分栏、分层递进的编写方式，让学生学唱和欣赏，并让学生的这个过程成为学生了解和培养热爱祖国音乐文化、增强民族意识和爱国主义情操的过程。 真正的教育也应该以人为出发点，把发展人的素质，提高和扩展人的价值看作教育活动的轴心和归宿。在花城版十一册教材“校园歌曲”一单元中，根据小学生即将毕业的时段，以一首校园歌曲《校园里的小白杨》，来表达学生对小学时光的回忆和留恋。一首《外婆的澎湖湾》表达了对美丽的外婆的澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。这就在无形当中培养了学生的情感，陶冶了学生的情操。 二、音乐知识技能的概念 音乐知识技能在音乐学科中扮演了一个重要的角色，人们感知音乐是通过音乐语言为中介来实现的。音乐语言由其自身特有的语言——旋律、节奏、曲式结构、和声等许多要素构成，并以多种方式结合成丰富多彩的音乐作品，塑造音乐形象，揭示人们对客观世界的情感的反映。“识谱”是学好音乐课的基础，“视唱、视奏”是迈入音乐之门的引路人。如果音乐课只单纯地教学生唱歌，只教学生唱歌词而不唱“乐谱”，这就好比语文课的识字教学只教学生说话，而不涉及“文字”一样。记录语言用文字，记录音乐用乐谱。换言之，人们感知音乐是通过音乐语言为中介来实现的。在这个意义上说，离开“乐谱”这个中介，就无从谈人们对音乐的感知，更无法涉及人们对音乐所应具有的表现能力。 三、音乐风格的概念 在音乐范畴，风格指的是各种音乐要素——旋律、节奏、音色、力度、和声、肢体和曲式等富有个性的结合方式。这些要素的特殊结合方式能产生一种显著的或独特的音响。比如说卡农。卡农的创作技法是各个声部有规则地互相模仿。冼星海作曲的《黄河大合唱》中的《保卫黄河》后半部分是二部轮唱，第二声部隔开一小节模仿第一声部的旋律，两声部前呼后应，表现出一种浩浩荡荡的气势，生动地刻划了活跃在万山丛中、出没在青纱帐里的抗日健儿的高昂斗志和豪迈气概。 我们还可以谈论一位作曲家的音乐风格，比如音乐家早年和晚年的作曲风格就会有很大的变化。还可以说一个作曲家团体的风格以及一个国家或历史上某一个时期的音乐风格，比如约翰施特劳斯。在世界的某一地域或大约同一时期的某些作曲家所创作的作品经常有相似的风格，但是各个作曲家运用同样的音乐语言也能形成个性化的表现方式。比如贝多芬和莫扎特。 音乐风格随着历史时期的更替而不停地改变着，但是这些改变是持续的。我国的国粹京剧由明代的昆曲发展而来，后经道光年间，四大徽班进京，昆腔、徽腔，四平调、梆子腔等大融合，让京剧发展上了一个大台阶。后经徽腔、昆腔、秦腔合流，正式形成了京剧。 音乐风格也有着明显的地域性，民族音乐尤其如此。复杂的地理环境与多样的人文背景造就了民族音乐丰富的内容与多彩的艺术个