《李凭箜篌引.pptVIP

箜篌：又名 “坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。 吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流 湘娥啼竹素女愁 李凭中国弹箜篌 昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑 十二门前融冷光 二十三弦动紫皇 女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨 梦入神山教神妪 老鱼跳波瘦蛟舞 吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔 吴丝蜀桐张高秋 　　吴丝蜀桐：欲言音乐之美，先说乐器之精。写箜篌构造精良，借以突出音乐的高雅。 吴丝蜀桐张高秋 　　高秋：秋高气爽，天空明亮透澈，看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。 　　张高秋：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情调高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。 空山凝云颓不流 　　优美悦耳的弦声一传出，飘散，山间的闲云为之动容，停下脚步仿佛在俯首谛听。 总结两句的表现手法： 诗人不用难以捉摸的（箜篌声），用具体事物（“空山凝云”）描写音乐，用实写虚。 移情，把云写成具有人的感觉、思想。 江娥啼竹素女愁 优美的声音一传出，空旷山野上的浮云便为之停滞；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。 表现手法： “空山”句移情于物，和下面的“江娥”句互相配合，烘托箜篌声神奇美妙。 　　面对这样出神入化的音乐，人们不仅要问，这是谁呀？能够弹奏也这么感人的音乐？有人告诉我们，这原来是李凭在国都之中弹奏箜篌。 为什么先交代乐声后写人物呢？ 　　诗人避开了叙事性的交代，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有先声夺人的作用。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇 　　十二门：借指长安，当时的京城长安四面，每面有三个门，所以说是十二门。 　　清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞 老、瘦：匪夷所思，极平常的字用得极生动。鱼越老，意识模糊，而老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 　　成天伐桂树、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。 　　听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。 　　所用艺术手法是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。 李凭箜篌引 吴丝蜀桐张高秋， 空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁， 李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫， 芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光， 二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处， 石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪， 老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树， 露脚斜飞湿寒兔。 《李凭箜篌引》：主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的跌宕起伏着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句。主要运用的是侧面烘托的手法。 《琵琶行》：主要通过比喻描摹琵琶乐曲旋律的变化，是直接描写的手法，而“江州司马青衫湿”这一句则为侧面烘托。 鉴 赏 小 结 比喻、夸张 侧面烘托，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。 以形类声的通感手法。 运用浪漫主义的手法，用自由的想象和瑰丽的神仙世界来表现音乐世界。 说说诗中表现“箜篌”演奏出的美妙乐声都用了什么艺术手法？ 琵琶行 大弦嘈嘈如急雨， 小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹， 大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑， 幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝， 凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生， 此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸， 铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画， 四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言， 唯见江心秋月白。 比 较 写 法 * * * * * * * * * * * * * * 李贺，字长吉，唐代诗人。积极浪漫主义诗风（驰骋想象，运用传说，融入文章中，形成新颖奇特异常美丽的诗风）。人称“诗鬼”。代表作：《马诗二十三首》、《南园十三首》《古悠悠行》、《雁门太守行》。 李贺 (790-816) 解 题 李凭：梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。 引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。 李凭箜篌引---【唐】李贺 高考新增必背课目 直接描写音乐 昆山玉碎：山崩地裂 　　　　　　形容乐声突然想起的壮观。 凤凰叫： 孤独哀鸣 　　　　　 形容乐声的幽怨。 芙蓉泣露：露滴残荷 　　　　　　形容乐声的凄凉。 香兰笑：兰花盛开像笑脸 　　　　　形容乐声的欢快愉悦。