西方传统音乐主要流派的风格分析-北京大学.docVIP

西方音乐史期末论文 西方传统音乐主要流派的 风格分析 [摘要]本文从风格的内涵说起，介绍了巴洛克音乐时期，古典音乐时期，浪漫主义音乐时期，民族音乐时期，印象主义音乐时期各自不同的风格，我的分析从每个流派的所处的历史时代开始，分析了他们各自的风格，最后是各自的代表人物，力图从总体上给出一个西方传统音乐流派风格的一个综述。 [关键字]西方传统音乐 风格分析 姓名：魏琴 系别：信息管理系 学号一、风格 像体裁一样，风格也是古老的与艺术不可分割的一个重要范畴，弄清楚音乐中的风格问题是很有意义的。 不论体裁还是风格在音乐语言中都具有语义学形象的功能，这方面它们是相似的。但体裁首先有典型的和一般的之分，而风格首先有个人的和独特的之分，这方面它们又是不同的。风格具有两种最重要的相互补充特性——风格具有内在的完整性、封闭性和与别的风格的区分性。风格中音乐手段的封闭性和与别的体系的区分性是十分明显的。风格属历史范畴，不同时代在改变其内容，可以说音乐中也存在这样一些对比的风格概念，如巴罗克时代、19世纪浪漫主义、20世纪新音乐等。?那么这种独一无二的个性化风格是什么，其组成是什么？如果试图给予相应释义，那么这个释义应是这样的：作曲家的风格——个性化的、历史上是新的、完整的艺术体系，由客观社会文化条件和作曲家个人特点所确定的；音乐内容的典型化因素之一。作曲家风格手段问题也是值得注意的问题，这就是在一个风格体系内表现手段不同意义的问题。 主要流派的风格分析从17世纪初的巴洛克音乐开始到现在，西方音乐的发展大致经历了这样几个阶段：即巴洛克音乐时期，古典音乐时期，浪漫主义音乐时期，民族音乐时期，印象主义音乐时期，每一个时期都有其各自的风格特点，所以这每一个时期的音乐都可称为一种音乐流派。巴罗克巴罗克时代的欧洲音乐以德国、意大利和法国等几个国家为代表，音乐艺术在这一时期达到了前所未有的迅猛发展。文艺复兴时期的艺术是以希腊、罗马的形式美为第一性的，对之而言，巴罗克风格是一种全新的表现形式，也是后来兴起的洛可可（Rococo）艺术的前提。 巴罗克时代的德意志音乐，可以说以许茨、巴赫和亨德尔为代表。意大利的巴罗克音乐中，弦乐可与早期的歌剧相提并论。在这一时期的法国，以巴黎为中心，以各地王侯贵族的府邸为背景，歌剧和古钢琴音乐极为盛行。当时的法国歌剧，脱离了意大利歌剧的传统而独自成长，可说是接近于舞剧的形式。巴罗克时代，法国最有代表性的歌剧作曲家是吕利他创作的歌剧简洁明晰、旋律动听，同时具有很强的舞蹈特点，内容也较为深刻，并大量运用了辛辣、幽默的手法。 　古典音乐通常指18世纪到19世纪初的音乐，大致从巴赫到早期的贝多芬，这一时期称为古典音乐时期。巴洛克音乐后期从法国的哈普西科德演奏家库普兰开始，巴洛克音乐风格逐渐发生变化，先前庄严宏伟的巴洛克风格变为华丽纤巧的洛克风格，表清单一的巴洛克意识变为变化多端的动情风格，这两种风格后来都被吸收到古典音乐中去，因而古典音乐有匀称的形式美，体现人类普遍的理想与美的观念，得到世人的普遍喜爱。直到现在，音乐会里这一时期的作品仍占有很大比例，因它经受了时间的考验，故习惯上又称为“经典音乐”。在方面句工整，八小一句最常的特色。中的，、弱。方面，常有一固定的分解和弦的。 在和方面一作品之中的和弦化工整而合，。 方面，乐曲通常由几个大主题贯穿。作曲家再将主题变形，、逆行、等手法，具有主題特色的。，少有描性的出。而曲的形式均在此，因此多以、、四重奏等曲式的名存在。 前期古典音乐（后期巴洛克音乐）以巴赫、亨德尔为代表，后期古典乐派又称维也纳乐派（维也纳是奥地利首都，是当时欧洲的音乐文化中心，也是古典音乐的发祥地），海顿、莫扎特贝多芬（L V．Beethoven）是这个时期最具代表性的人物。浪漫主义在艺术上的兴起，首先出现于十八世纪的文学中。在作品里，将一切个人的感情、趣味和才能完全不受限制地表现出来。就是说，作曲家强烈地表现出自己的癖好。这与受形式支配的古典主义在理论上相对立。感情的激流冲垮了古典主义的理性王国，现在是感情统御一切。如果把古典时期的理性比作冰层，而古典主义作品中情绪的激流只能在这冰层下边翻滚，那么，浪漫主义却已经是从热情的火山爆发出的熊熊烈火了。这种情绪的烈火，不管是爱是恨，是英雄性或是诗意的痛苦，它的反映带有很强烈的戏剧冲突，事实上浪漫乐派作曲家在很多场合中总是力图使自己的作品成为戏剧性事件的。古典主义的音乐是线条式的而且是鲜明的，浪漫主义的音乐富于色彩和感情，含有许多主观、空想的因素。然而，这只是原则上的区别，实际上在古典主义音乐中，已含有浪漫主义的因素，而浪漫派的作品中，也多有古典式的内容。事实上，在古典派作曲家贝多芬、罗西尼和韦伯的后期作品中，就已经明显地流露出浪漫主义音乐的风格，正是他们开创了浪