分镜设计方案教案.ppt

现在动画片中的声音制作都是沿用电影声效的创作方法，在这个基础上又有新的发明创造。大家都知道现在的电影院一般都是沿用的杜比声效和5.1声道，杜比耳机技术是一种革命性的信号处理系统，它可以处理最高达五个声道的音频信号，输入的音源可以是任何类型，听起来的效果让你感觉似乎置身多只扬声器包围的听音室中。传统方式聆听耳机时所产生的“脑内结像效果”被宽广、自然的声场所取代，你可以长时间聆听也不会觉得疲劳。杜比耳机(Dolby Headphone) 技术所产生的并不是那种虚假的环绕效果，它所产生的是环绕效果是非常真实的。借助其强大的信号处理算法，杜比耳机技术能产生出真实环境的声学信息，这些信息传递给你的耳朵和大脑后就产生了真实的三维声像。在聆听Dolby Digital 或者Dolby Surround编码的声轨时，你会感觉到声音来自五只扬声器：在你前方有三只、后侧方有两只。当聆听立体声节目时，你会感觉扬声器的位置不是在你的耳边，而是在你的前方。 任何具有耳机输出接口的音频和视频产品都能应用杜比耳机技术。 5.1声道已广泛运用于各类传统影院和家庭影院中，一些比较知名的声音录制压缩格式，譬如杜比AC-3（Dolby Digital）、DTS等都是以5.1声音系统为技术蓝本的，其中“.1”声道，则是一个专门设计的超低音声道，这一声道可以产生频响范围20～120Hz的超低音。其实5.1声音系统来源于4.1环绕，不同之处在于它增加了一个中置单元。这个中置单元负责传送低于80Hz的声音信号，在欣赏影片时有利于加强人声，把对话集中在整个声场的中部，以增加整体效果。相信每一个真正体验过Dolby AC-3音效的朋友都会为5.1声道所折服。 了解了声音的技术因素及基本功能与影响之后，我们要再阐述一下声音与画面的关系。 如果说在视听语言当中，其中声音是影响画面设计的一个重要因素，那么声音与画面是什么样的关系才是关键的要素。“视听”某种意义上就是 “音画”的一种总的称谓。音画关系是指音乐与画面在影片中的结合关系。音乐是听觉艺术，画面是视觉艺术，两者都是通过一定的时间延续来展示各自艺术魅力的，它们势必要以不同的形式结合在一起。一般分为音画同步和音画对位两种形式，其中音画对位又包含音画并行和音画对立。 音画同步，是指某些影像和声音经过整合，使它们同时被看到和听到。理论上，任何完成的动画片都应该是音画同步的。音画同步表现为音响与画面紧密的结合，音乐与画面情绪基本一致，音乐节奏与画面节奏完全吻合。而在实际操作当中，如果有一两格音画不同步，观众并不会发现。比如，我们看到的火车飞驰镜头的时候，其声音没有与实际生活当中的节奏完全吻合，并不影响这段现场气氛；还有，如果角色是背对镜头讲话，也不必完全追寻音画对位。但是，如果要是表现角色面对镜头的视觉画面，那就要严格按照音画同步的规则进行，其对白和对白音轨要完全吻合才可以，否则哪怕是半格的差别，也会让人不舒服。 音画对位是指从特定的艺术目的出发，在同一时间内让声音与画面作不同侧面的表现，两者形成“对位”的关系，以期更深刻地表达影片内容。 在音画并行时，声音不是具体地追随或解释画面内容，也不是与画面处于对立状态，而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影片的思想内容和人物的情绪状态，在听觉上为观众提供更多的联想空间和潜台词，从而扩大影片在单位时间内的内容容量。《迷墙》当中有一段动画视频，表现当代人内心浮躁，以及当今社会制度的时候，运用有毒的花朵在不同角度、不同环境、不同变化下的展现，揭示社会制度不合理，人与人之间互相欺诈的关系等，运用大胆错位而又合理的音乐冲击听觉，着实给人一种震惊和震撼。而迪斯尼经典动画电影《幻想曲》以及第一届CG中国艺术节获奖作品《命运》都是很好的例子。影片中运用了大量的古典因音乐，此时的画面已经成为音乐的解说和陪衬，在声音强势的结合下，画面和音乐完美融合，让观众深刻体验到音乐给人物内心世界带来的强烈震撼力，如图4-8所示。 音画对立就是导演和作曲有意使画面与声音形象之间在情绪、气氛、节奏以致内容等方面互相对立，从深化影片主题。《皇帝的新装》中，当皇帝赤身裸体出现在欢呼的人群当中时，运用充满欢快的音乐来讽喻掩耳盗铃式的从皇帝到百姓那种愚昧无知的做法。我院毕业生动画毕业作品《二狗外传》中，当二狗因顺口一说，阴差阳错的捉住了盗官印的小贼时，各个角色发出不同的笑声与画面形成了音画冲突，表达了县太爷的无知，小贼的心服口服，二狗的有惊无险以及围观百姓的拍手称快 ，如图4-9所示。 声音除了与画面的关系外，声音与声音之间的关系，也必然存在着不可忽略的问题。因此，画面在解说、音响、音乐的密切配合下，才