魏晋南北朝美术人物画演示文档.pptVIP

“畅神”说实际也强调艺术的重要作用就在于给人一种精神上的解脱和愉悦，从而突出了艺术的审美特征。 这是魏晋以来强调艺术的独立价值思想的进一步发展。“畅神”说丰富了中国绘画的理论。 2.王微与《叙画》 王微（415——443），刘宋时期山水画家。同时，也是一位多才多艺的人。文章写得好，还能书画，精通音乐、医术、阴阳、术数等。所著《叙画》也是有关早期山水画的重要文献。 望秋云，神飞扬；临春风，思浩荡。（王微《叙画》 ） 王微强调了山水画的艺术审美效果，指出欣赏山水画可以令人精神愉快，热烈奋发，情感和想象飞扬高举。 他的观点和宗炳的“畅神”说都是强调主客体的融合，自然和精神的合一。他们的山水画理论在当时具有开创性的，对后世产生了持续深远的影响。 三、山水画兴起的原因 1.审美意识的发展，绘画题材的扩大，使山水成为画家们的表现对象。 魏晋南北朝时期，结束了自汉代以来儒家思想定于一尊的局面。这是个精神上极解放，人格上、思想上极自由的时期，也是富有艺术创造的时期。艺术家们的创造从“教化”功能的束缚中解脱出来，转向表现现实生活，表达人的内心情感，绘画题材扩大了，作为自然美的山川更多地进入绘画作品，使山水画的独立成为可能。 2.江南秀丽的山川，激发了艺术家创作山水画的热情。 荀中郎在京口登北固山望海云：“虽未睹三山，便自使人有凌云想。若秦汉之君，必当褰（把衣服提起来）裳濡足。” 王子敬云：“从山阴道上行，山川自相映发，使人应接不暇，若秋冬之际，尤难为怀。” 顾长康从会稽还。人问山川之美，顾云：“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚。” 3.玄学的兴起，是山水画形成的最根本原因。 士大夫们以虚无的胸襟、玄学的意味体会自然，表现自然，使中国山水画自始至终即是一种“意境中的山水”，而不是纯客观自然景物的再现。在他们看来，山水的美不在于山水本身，而在于它体现了“道”。 宗炳《画山水序》：“圣人含（容纳，持有）道映（接应，应对）物，贤者澄怀味象（情怀高洁，不以世俗物欲缠心，玩味物象，实则味道，观道）。至于山水，质有（形质多）而趋灵（富于灵趣）”。 这是对“自然”、“道”与山水基本关系的论述，他认为圣人能理解或“映照”万物，而贤者则扫除杂念，涤荡心胸以道为法则去看万物，至于山水是以其外形而体现道的，山水与道是相合的。 中国的山水画，在以老庄哲学为基础的玄学风气中形成，艺术家们简淡、玄远的美感、艺术观，奠定了一千五百多年来中国山水画的基本趋向，使中国绘画在世界上成一独立的体系。 魏晋南北朝是中国历史上一个非常独特的时期，所以宗白华先生说：“汉末魏晋六朝是中国政治最混乱、社会最痛苦的时代，然而却是精神上极自由、极解放、最富于智慧，最浓于热情的一个时代。因此也就是最富于艺术精神的一个时代。王羲之父子的字，顾恺之和陆探微的画，戴逵和戴顒的雕塑，嵇康的广陵散，曹植、阮籍、陶潜、谢灵运、鲍照、谢朓的诗，郦道元、杨衒之的写景文，云岗、龙门壮伟的造像，洛阳和南朝的闳丽的寺院，无不是光芒万丈，前无古人，奠定了后代文学艺术的根基与趋向。” 这种自觉的艺术精神反映在美术领域，使得这一时期的美术呈现出以下时代特征：首先，中外文化交流对中国传统美术的影响；其次是国内的南北文化的冲突对中国传统美术的影响；第三是玄学的兴起和外来的佛教作为此时最突出的思想领域内的现象对美术的影响。 复习思考题： 1.顾恺之的生平、作品、理论成就分析。 2.谢赫《古画品录》及“六法”内容、意义。 3.能对魏晋南北朝时期的重要画家分析、评述。 4.山水画在此时兴起的原因。 5. 简要介绍十六国至北朝中国三大石窟艺术的题材、内容和艺术成就。 重要作品： 洛神赋图 竹林七贤图模印画像砖 秀骨清像 迁想妙得 顾恺之通过他的理论主张和艺术实践，将中国传统绘画推向了新的里程碑。 2.南朝人物画 陆探微：师承顾恺之，在顾恺之的画风上又有所发展。用线“行笔紧细”，气脉贯通，人物造型符合南朝士大夫“秀骨清像”的审美趣味。 “张得其肉，陆得其骨，顾得其神。” 唐人张怀瓘称其用笔 “笔迹劲利（雄健流利）如锥刀” 张僧繇：与顾恺之、陆探微并称为“六朝三大家”，和吴道子并称为古代的四大画家。 张僧繇的艺术在继承传统和借鉴外来形式的基础上形成了自己独特的风格，人称“张家样”。 张僧繇的绘画艺术特色： 善于吸收传统艺术的优点，融合为自己的东西，这是张僧繇成功发挥自己艺术才能的一个重要方面。 吸收外来宗教艺术和少数民族艺术的影响，运用明暗晕染显现体面关系的“凹凸法”于绘画中，塑造的人物和花纹较为丰满而有立体感。 艺术形象塑造得生动真实。画龙点睛。在人物画的造型上，与陆探微的“秀骨清像”不同，是“面短而艳”。 3.彪炳千古的“六法论” 所谓“六法”，即一，气韵生动是也；二，骨法