品评鉴赏一.ppt

第六冊第六課 這組小詩發表於民國十六年一月二十三日的臺灣民報（一四一號）上，發表時使用筆名「器人」，原係楊華參加前年由新竹青年會舉辦的白話詩徵文第二名作品。這是楊華開始小詩創作最早發表的作品。 小詩各國皆有，如中國唐詩、日本俳句、短歌等都屬之。迄新文學運動之後，由於受到印度詩人泰戈爾（Rabindranath Tagore）於西元一九一三年以頌歌集獲得諾貝爾文學獎的影響，當時的中國新文學界掀起小詩寫作風潮，翻譯日多，其後女詩人冰心推出小詩集繁星也備受矚目。楊華接續其後，在臺灣創作小詩，因此也就有跡可尋。 背景介紹──小　詩 楊華這輯小詩，通過常見的自然景物，連結內心的感覺和想像，傳達生命或生活義理，並提供讀者意在言外的想像空間，因此特別著重於意境的營造和哲理的啟發。這是典型的小詩寫法。這種不明白說出詩的主旨，僅以意象語言迂迴曲折表現的詩，因此也可稱為「意象詩」，也就是以外在物象表現內在感覺和想像的詩。 背景介紹── 疲於抒情後的抒情方式 本詩寫的是愛情，卻採取迥異於歷來抒情詩的角度切入。我們常見的抒情詩，無論古今，寫到愛情，通常歌詠愛情的可貴與永恆；這首詩卻反過來，以帶有揶揄的口吻，嘲諷愛情的短暫和幻滅。 背景介紹──疲於抒情後的抒情方式 這就呼應了本詩題目「疲於抒情後的抒情方式」所要傳達的主旨──抒情詩所建立的傳統書寫模式，向來強調柔情蜜意、你儂我儂，因此令人疲乏，而多半的愛情恐怕就像這首詩所述，來得快、去得疾，才剛看到花開，就已凋落。從題目的巧設，可以看出詩人寫作此詩，有調侃傳統愛情觀和顛覆傳統愛情觀的企圖。 作者介紹──楊華 楊華，本名楊顯達，字敬亭，另有筆名楊花、楊器人，出生年不詳，一說為一九○七年（學者許俊雅），一說為一九○○年八月九日，生於臺北市永樂町（學者呂興昌），以後說較為可信。一九三六年五月三十日卒。 　　 根據現有研究，楊華於一九一六年十七歲時，由臺北遷居屏東，由於喜愛文學，與當地文人黃石輝、蘇德興等時有往來；一九一七年他受業於古典漢詩人施梅樵門下，精研古典漢詩文，因此奠定了他的漢文閱讀、寫作基礎。 作者介紹──楊華 一九二三年，楊華與黃石輝、蘇德興等人合組詩社「礪社」，參加擊缽聯吟，並發表作品歲暮竹枝詞於臺南新報「詩壇」。這是目前可知楊華最早發表的作品，因此，楊華的文學創作，是從古典漢詩的寫作與發表開始出發的。 　　一九二五年四月，楊華設籍於蔣渭水臺北家中，並加入當時由蔣渭水所領導的「臺灣文化協會」，參與文化運動，迄九月之後，才遷回屏東常住。這個時期的楊華，接觸了當時風起雲湧的社會運動，閱讀「臺灣文化協會」的機關報臺灣民報，思想受到啟發，也因而對於同時出現文壇的臺灣新文學有了認識。 作者介紹──楊華 一九二六年十一月，楊華完成新詩作品小詩、燈光，以「器人」為筆名，參加由新竹青年會在臺灣民報上主辦的徵求白話詩比賽，以小詩獲得徵詩第二名、燈光獲第七名；次年小詩獲刊於臺灣民報，這是楊華文學創作與發表的開始。 楊華的詩藝成就 楊華一生，坎坷而短暫，他留下來的作品，計有古典漢詩、新詩和小說兩篇，其中以新詩為最多，尤其他所寫的小詩，更是備受讚譽。瑞典學院院士、諾貝爾獎評審委員馬悅然（N.G.D.Malmqvist），因為詩人向陽的推荐，在讀過楊華的小詩後，讚譽楊華是一個「一直都說真話、從來不說大話、也不會說假話的詩人」，並對他的小詩給予很高的評價。 作者介紹──夏宇 夏宇，本名黃慶綺，另有筆名童大龍、李格弟、李格非、李格廢等，廣東省五華縣人，民國四十五年生於臺北市。 　　夏宇就讀國立藝專（現改制為國立臺灣藝術大學）影劇科時開始寫詩，那時她十九歲，一發表就獲得詩壇矚目。早期曾參加「草根詩社」，參與消息詩刊編務，詩集尚未出版，就入選由張默所編的剪成碧玉葉層層：現代女詩人選集、向陽所編春華與秋實：七十年代作家創作選?詩卷，可見她的備受矚目。 作者介紹──夏宇 夏宇從七○年代出發，成熟於八○年代。她的詩，與同年代多數詩人的現實主義路線不同，而是前衛的後現代創作方式，先後獲得第二屆時報文學獎散文優等獎，「創世紀」創刊三十週年詩創作獎、第一屆中外文學現代詩獎的肯定。一九八四年她以自費方式出版第一本詩集備忘錄，收錄她從一九七六年至一九八四年間所寫作品，更是風格獨特，這本詩集由夏宇親手設計、編排，迥異於一般市售詩集的呆板平凡，令人驚豔。 夏宇的詩藝成就 自從第一本詩集備忘錄出版，夏宇即引起各方的注目，並替臺灣現代詩開啟