拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》与声技法研习.docVIP

拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》与声技法研习 　　摘要：本文主要对拉赫玛尼诺夫《升c小调钢琴前奏曲》的和声技法进行研究分析。 　　关键词：拉赫玛尼诺夫；《升c小调钢琴前奏曲》 　　中图分类号：J60文献标识码：A 文章编号：1009-0118（2011）-12-0-02 　　 　　谢尔盖?瓦西里耶维奇?拉赫玛尼诺夫（俄文：??%?%?%?%?%???%?%?%?%?%?%?%?%?%???%?%?%?%?%?%?%?%?%郏?⑽模?ergei Vassilievitch Rachmaninof 1873年4月1日―1943年3月28日）是一位出身于俄国的作曲家、指挥家及钢琴演奏家，1943年临终前入美国籍。他的作品甚富有俄国色彩，充满激情，且旋律优美，其钢琴作品更是以难度见称，纳入于不少钢琴演奏家的表演曲目中。 　　据有关资料记载，拉赫玛尼诺夫在学生时代就对克里姆林宫的钟声留下了深刻的印象。作曲家说过：《升c小调钢琴前奏曲》开始的动机，就是受克里姆林宫钟声的启发而产生的。但是，这里并不是钟声外在效果的简单模拟，而是融合了作者对19世纪末叶的俄国社会现实的深切感受。 　　19世纪末叶，沙皇制度统治下的俄国社会现象犹如莫斯科严冬的天空一样灰暗，沉闷的叫人透不过气来。到处是贫穷，愚昧，落后的现象，人民失去了最低限度的自由，民主的权利。同时，这也是俄国旧制度走向崩溃的时代。社会的各个角落都隐藏着动荡不安的因素，特别是思想比较活跃的文学家和艺术家，在沙皇亚历山大三世的统治下，痛苦压抑和悲愤激动的情绪日益剧增，他们用不同的方式来表达自己对社会的感触，。拉赫玛尼诺夫以一位艺术家特有的感觉，运用高超的艺术手法，将这一特定时代气愤和知识阶层的心理状态在这首前奏曲中生动的表现出来。 　　拉赫玛尼诺夫的创作具有自己的艺术特色。他的艺术生涯虽然跨入了20世纪上半叶，但是他基本保持了19世纪西欧浪漫乐派，俄罗斯民族乐派的传统。他说过：“我不想仅仅为了我认为的时髦，而去改变经常在我内心鸣响的声音，通过这声音我听到环绕我的世界。”他的作品真切地反映了世纪之交人们动荡不安的思想情绪，音乐具有强烈的时代感，节奏异常灵活，和声浓郁，织体丰满，配器富有色彩。 　　在我的论文中，主要是想就相关的和声技法问题做进一步的研究，其中主要包括：1.长音与和弦的关系。2.下属功能的扩张。通过对该作品的分析从中学习学习到一定的作曲技法，最终用于指导自己今后的学习和工作。 　　一、《升c小调钢琴前奏曲》的结构 　　《升c小调钢琴前奏曲》的结构为带有短小引子的三段式：A61=2+A（3-13）+B（14-44）A’（45-61）本曲是使用了对比手法的三段曲式，第三段为变化再现，带有引子，尾声。具体分析如下： 　　引子长2小节，建立在#C小调上，具有明显的引导功能。第一段3-13小节，建立在#C小调上，是一个方正乐段，。 　　第二段14-44小节，是本曲中的亮点，其中包括本曲中的高潮。第二段中也是本曲中调性变化最丰富的，为#c-A-#f-#c。 　　第三段45-61小节，是首段的变化在再现。 　　综上所述，这是一个带有短小引子的三段曲式，做到了首尾呼应。 　　二、《升c小调钢琴前奏曲》的音乐分析及和声特点 　　（一）音乐分析 　　第一段，《升c小调钢琴前奏曲》开头的三个音“La,So,Do”像钟声透过黑夜在耳边敲起，这三个音造成的音响在本段多次反复，像要唤醒那失去的心灵。连奏的八度和弦连接，在慢板（Lento）的速度中，像在低低的倾诉，好象害怕会发生更糟的事情，又好像有丝丝光明会显现。最终，这种恐惧变成现实逐渐地趋于平静，乐曲进入了激动的中间声部。 　　中间乐段，（激动地Agitato)生动的描述了处于恐怖境地的一种慌乱不安情绪，以及为逃脱这种这种不可幸免的境地的努力。左右手相呼应的旋律线条，在高音区再次反复，使这种摇摆而动荡的情绪宣泄至极致。在本段的36-43小节，作为进入完全绝望处境的反映，情绪的宣泄达到了近乎疯狂的程度。 　　乐曲进入了再现段，速度回到慢板（Lento）。虽然主题的音调，旋律，节奏没有变，但音乐情绪有了很大的变化，音区提高了，在高音区使用强奏（fff,sff,ffff）的和弦，奏出了有利而悲愤的音调，痛苦呻吟的旋律发出了强烈的呼吁，用双手弹奏叠加为八度音程的三个沉重低音，也以更加严峻的姿态出现，激动的情绪在本段中表现的更加的淋漓尽致。 　　乐曲到了尾声，旋律逐渐减弱，并转入低音区，激愤的情绪显然受到了遏止而变的消沉，最后还是无可奈何的归于沉寂。 　　（二）和声特点 　　1、调内与调外的模进在整曲中接连出现。 　　2、长音与和弦的复合进行关系（在第三个大问题中会详细分析）。 　　3、下属功能组和弦的使用（在第三