教育教学论文 新课程理念下初中音乐课堂教学模式的探究.docVIP

新课程理念下初中音乐课堂教学模式的探究 摘要：在信息技术飞速发展的今天，我们的学生需要怎样的音乐课堂，我想是许多工作在教学一线的教师思考的问题，《2011版的新课标解读》为我们详细做了解析。作为一名音乐教师，我个人认为“在快乐中学习，比在学习中快乐要简单的多”。德国著名音乐教育家卡尔．奥尔夫本人曾说过：“音乐教育是人的教育，对于一切，我最终关注的不是音乐，而是精神的探讨”。近几年课改的脚步走遍了祖国的大江南北，全国各地围绕新课标展开了一系列各种各样的教学模式，新课标更加强化了学科特点，重视了学生自主探究学习，新的课堂教学模式逐步形成。从而使课堂教学达到最优化。 关键词：新课标；审美功能；校本研究；课外活动；学生主体 在音乐教学的道路上我走过了7年的教学生涯，从最初的摸索到现在一点一滴的积累，感觉时间就是最大的财富，它让你在经历的过程中留住了宝贵的财富，几年来我们不断学习新的理论，通过各种培训，讲座和赛课活动，让我更加体会到新课标在音乐教学中的重要作用，它就是我们的引导者和开拓者，让教育者和受教育者更加体会到音乐的重要性。由于音乐学科的特殊性，我时常在思索“我们的学生需要怎样的音乐教育？仅仅是一周一次45分钟的音乐课堂吗”？怎样用快乐的音乐让学生爱上学习，我想这是所有老师和家长迫切希望的。我们的音乐教育只是手段，教育人、培养人才是目的。在新课标的理念下新的教学模式有待我们去探究： 一、突出审美功能，改变教学环境。 （一）音乐首先是听觉的艺术，要努力给学生创造一个好的氛围，因地制宜。 我们也许给不了学生专业的音乐教室，但是能让学生感受到音乐的存在不是一件很难的事情，要充分利用校园广播系统、课间休息的休闲时段，每班自行约定时间课前预备，这种多角度充分调动多元素的音乐空间为学生的学习生活增添了更加缤纷的色彩，所以我每次都会让学生在自己的教室感受到音乐的魅力，比如：课前课桌的摆放，根据每个单元的内容摆放不同的位置，让学生从文化课的课堂中走出来；还有课前欣赏带视频的艺术作品，让学生感受音画时尚，体会音乐；再有就是校园广播系统可以让学生进入校园的那一刻轻松，愉悦，体会音乐无处不在。 （二）聆听、感受比表演更重要。 世界著名音乐教育家卡尔．奥尔夫说过“完全没有音乐感受的孩子是罕见的”。音乐是听觉的艺术，离开听觉音乐便失去了意义，在音乐教学中无论什么样的教学内容，聆听是音乐审美教育得以实现的最直接的活动，因此在每次的聆听中我特别注重学生的感受，给学生时间让他们去验证“美”的标准，从而才能用自己的方式表达、表现音乐。 二、以“情”带生，培养学生丰富和良好的价值取向。 情感的表现会产生“辐射”，直接感染和影响学生，让学生感受音乐丰富的内涵。教师的范唱、范奏、面部情感和身体语言都会微妙地，潜移默化地伴随着教学活动调控整个课堂氛围，影响教学成果。在《爱的人间》教学中通过教师范唱、手语的表达，让学生感受到人间有真情，残缺的身体不代表没有精彩的人生，让学生领悟到任何成功的背后都会付出艰辛的汗水。在《天山弦歌》教学中通过教师的身体语言让学生感受民族音乐的热情，简单的舞蹈动作让学生在课堂中体会民族多元文化，无形中形成正确的情感态度和良好的价值取向。 三、以教材为依据，拓展学科综合。 （一）重视教材的知识性，强调相关学科的渗透。 新课标指出“突出音乐的学科特点，关注学科综合”。任何一门学科都不是孤立存在的，它是在一定的历史文化背景下的产物，所以音乐不单单是欣赏、表演，歌唱的学科，它更是历史的沉淀所产生的文化，只不过它是文化的一种特殊的表达形式。在讲授《梨园百花》这一单元中，涉及了很多历史故事和中华民族的经典文学，教师运用故事片、电影、动画的形式让学生体会到音乐与文化息息相关，相互影响。几节课下来学生比在任何一堂文化课上学的知识都要多，通过听觉、视觉在快乐中把很枯燥的历史、文学变成了生动的艺术。在快乐中学习，突出了音乐学科特点，更注重了文化的传播。 （二）重视文化底蕴，突出表现作品。 学生在理解作品的基础上无形之中培养了正确的审美观，从而用音乐特殊的方式来表现作品，让音乐课变得更有文化性，只有在文化底蕴的基础上才会呈现很好的艺术作品。俗话说“没有艺术的文化是不完整的文化，没有艺术的教育是不完整的教育，艺术首先是一种文化，而后才是许多表现形式。只有在理解文化的基础上才能很好的去表现音乐的文化。所以教师在讲授音乐欣赏这类课程中，在不忽视理论的基础上更加注重的是技巧和方法的运用，比如我在讲述京剧的发展史和人物时，运用生动形象的动画做成的戏曲人物来吸引学生的注意力，贴近学生喜好，让学生通过影像的形式来了解，便于学生理解和感悟各种人物形象，使枯燥的理论形象化，便于学生理解。