这个杀手不太冷》影片分析精选.doc

《这个杀手不太冷》影片分析 《这个杀手不太冷》是由法国著名导演吕克·贝松执导，其将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强的商业电影。故事发生在纽约大都会里，让·雷诺饰演一个外冷内热的职业杀手里昂，在他所住的公寓内，有人暗渡陈仓的进行毒品交易，警方缉毒组伪装黑帮份子，为查缉毒品而入侵，杀了贩毒者一家人却遗漏了小女孩马蒂达。马蒂达为了安全起见而躲进隔壁里昂家，她无意中发现了里昂的杀手身份，为了保护自己及报灭门之仇，马蒂达以坚定的口气要求里昂训练她成为一位真正的职业杀手……在此同时，警方亦全力搜寻马蒂达并拘禁之。里昂只身闯入警局大开杀戒，最终与变态警察同归于尽。 拍摄手法： 一、 镜头 镜头是构成视听语言的基本单位，它是由一系列的因素构成的，在《这个杀手不太冷》中最突出的就是它的背景和人物的设定，影片的开始，在俯拍角度运用推镜头简约地向观众介绍了这部电影发生的地点：河流--公路--城市的大街--小巷--最后是渐隐，黑屏。这是这部电影的标志--黑色，我们看到的城市是被切割得很分散的街景，这也就介绍了故事发生的背景。影片由一个黑色镜头引出了主角，对于人物设定，本片的男女主人公更是十分出彩。男主人公一方面是个冷酷无情的冷面杀手，另一方面，又具有纯真的性情。影片多次特写一盆绿色植物体现了杀手里昂内心柔和细腻的一面。女主人公马蒂达是个外表柔弱但内心坚强的女孩，在一天中午失去了所有的家人包括她最爱的弟弟，但她坚强的面对并决心报仇。影片也多次特写马蒂达的眼睛，天真、单纯、无助其中还有与她年龄不相符的坚毅。《这个杀手不太冷》的镜头十分的有表现力。 二、 场面调度 《这个杀手不太冷》中重复性的和对比性的场面调度比较多，重复性场面调度例如里昂和马蒂达在楼梯口遇见了两次，为下面马蒂达发现家人被杀，径直走到里昂家作了铺垫。里昂和马蒂达两次以同样的方式走在同一条街上，交代了故事的换场。里昂在喝牛奶的时候被马蒂达的话呛到过两次，为影片增添了幽默的情趣。绿色盆栽一共细致刻画了14次，成为故事的重要线索。马蒂达与里昂合作打击贩毒用同样的手法:敲门、堵猫眼、剪门链，也一共出现了14次之多，为第15次的意外酝酿情绪，为最后的同归于尽埋下伏笔。还有一个重要的对比性的场面调度:开始，少女穿过阴暗的走廊，她发现家人全部倒在血泊中，然后她开始按里昂的门铃，在里昂将门打开的一瞬间，一道光线照射到少女的脸上，整个环境突然阳光灿烂。仿佛是生命之光洒在少女身上。这种环境气氛的强烈对比，光线明暗的反差，既符合当时的环境气氛，又符合人物的心理感受。艺术的感染力恰恰在对比中表现出来。 三、剪辑技巧 《这个杀手不太冷》中的剪辑技巧除了常规的多种镜头语言的组合使用，使观众融入到电影中去，还充分调动了观众的听觉神经，“音乐元素的加入完全可以改变丰富剪辑手段，解决实际操作中的许多难题。有时候，我们在情节构成上会被‘理智’的逻辑发展拴住，跳不出来，把戏剪得很没有‘灵性’。而音乐的进入，除了人物心理之外，音乐情绪也给我们提供一个非线性思维的一个依托和拐杖。当然，音乐不仅有助于让镜头剪辑流畅，有时甚至会帮助我们找到整部影片的叙事风格。”影片中马蒂达和里昂第一次在走廊遇见用了很轻快的音乐表现他们之间缘分的开始，而第二次就用了深沉的音乐预示着将要发生不好的事，而且这个音乐一直延续到枪战的开始并逐渐变得激烈，并一直到里昂把马蒂达放进门且确定安全了才结束。这一长段的音乐给了观众强烈的压迫感，让观众仿佛置身于当时紧张的状况中。《这个杀手不太冷》中还有一个重要的剪辑技巧就是象征性的物体的强调，里昂珍爱的植物，里昂喝的红色包装牛奶，里昂用的粉红色小猪玩具，这些物体都在电影中令观众印象深刻，导演总是选择将这些物体给予特写，用物件来表达主人公的情绪，并唤起观众的共鸣。通过精妙的剪辑，影片节奏时而紧张，时而舒缓，张弛有度。 背景音乐： 影片的片尾曲，就是音乐《shape of my heart》，歌词写得相当精彩，用了许多比喻的手法，完全是里昂的人生写照，咏叹了杀手里昂将杀人比成了一场出纸牌游戏，黑桃，梅花，方抉什么都在手心握着，唯独只有那一张红心。影片末尾当玛蒂尔达把万年青从盆中移入草地的时候，她轻轻地说，里昂我们安全了。这时《shape of my heart》便响起来了，曲调有点慢摇，由sting演唱，沙哑的声音配着沙球声的节奏，不沉重不轻松，就像这部电影给人的感觉。所有的悲伤离合好像又重放了一遍，让人心口有种闷闷的痛，连眼眶也泛红了。而玛蒂尔达最终又回到了属于她的生活。 感想： 影片主要告诉我们的是关于人性的善良和美，同时也讽刺了这个世界里的一些丑恶现象，本来是象征着正义的警察为了利益而充当了杀人的工具。反而历来在人们眼里被看作是邪恶代表的杀手为了爱和正义却献出了自己的生