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文化工业体制下的网络歌曲 　　摘要： 本文对文化工业体制下的网络歌曲存在状态进行探析，即网络歌曲在最初实现了“我歌表我心”的自由主义表达之后，文化工业体制的背景也使得网络歌曲变得媚俗，成为丧失意义的文化产品符号。 　　关键词： 文化工业体制 网络歌曲 功利性 新锐 　　 　　二十多年的改革开放和市场经济体制建设，使处于转型期的中国社会还没有补完现代性的课，就已经开始在后现代的路上走。在现代社会宏观背景下，文化已经主要不受政治的支配，国家政策只是以引导为主，更多介入的是经济力量。经济取得了对文化产品的绝对支配地位，文化工业本身成了文化和经济合而为一的产物，制造出一批批的文化符号产品，带着极强的功利性。在现实中有事件有“卖点”发生时，大众传媒借事造势；当生活平淡无奇时，他们就会制造事件。于是我们发现，生活中总会有那么多的焦点热点星光点点。 　　网络歌曲，原本是一群“无名人”的游戏，他们在虚拟社区里聚集在一起，“灌水”“拍砖”，形成自己的圈子，通过人际和网络产生影响。影响力意味着价值，当网络歌曲产生足够大的影响时，就会有资本出现将其“招安”，制造出一种流行的大众的时尚的文化快餐。在民众解决温饱走向小康、追求更舒适更高层次的生活时，日常用品与活动开始艺术化了，艺术开始生活化了。艺术到处装饰着我们的生活，它们在审美上具有同等的重要性而且我们几乎每天都在切身实践着。文化工业给我们灌输这样的道理：一切都能转换成利润，追逐艺术使我们显得时尚，显得高雅不俗，显得与众不同。 　　但这是一个陷阱，一种错觉。法兰克福学派诸贤总结了现代大众文化的主要特征：技术化、商品化、齐一化、强迫化。在我们对以《老鼠爱大米》为代表的网络歌曲做更广泛的考察后，会发现情况恰好如此。 　　发达的网络技术和迅速普及的互联网为文化工业产品的传播提供了现代化的强大的载体，在《老鼠爱大米》歌曲出名后，唱片公司迅速介入，短短一个星期，卖了300万张唱片，然后又炒作出原唱之争、版权之争扩大影响，进而又推出了印制精美的图文并茂的同名小说，还有同名音乐电影。文化商人把一支歌曲以貌似不同的包装不停地做着相同的重复，使整个文化产品整齐划一，使有了闲暇的人不得不接受文化商人提供的东西。就如麦当劳和麦当娜风靡于从东到西的整个世界，《老鼠爱大米》2004年风行于中国从南到北的乡村与都市。 　　《老鼠爱大米》开始流行泛滥，和老树咖啡、华联百货、小肥羊火锅、“今年过节不收礼”的恶俗广告一样，作为一种舒适的现代生活方式的象征泛滥。到处把它当成日常生活的装饰，所有的艺术都成了批量化标准化的生产、趋于一律的资源浪费，而他们所需要做的只是以同一个蓝本不停地复制。在品质上，文化工业把娱乐和消遣当作主要价值来实现，宣扬一种精神快餐式的消费模式，迎合着大众的心理，通过媚俗性的“狂欢文化”场面复制着大众的趣味、幻想和生活方式，不仅把崇高的文化艺术推向了平庸，也把大众推向了平庸，对艺术的追求被降格成了消费，变成了赤裸裸的金钱的交易，没有想象，“没有愉悦，只有快感”。 　　在内容上，文化工业的音乐产品，只是重复熟知的主题的有限的范围，和普通的通俗歌曲一样，爱情与生活，构成了网络歌曲的两大主题，一方面反映了青年网民的生活和爱情主题、失恋、热恋、相思等，另一方面也反映出他们因生活体验的单一匮乏而导致的素材的贫乏和视野的狭隘。在结构上网络歌曲也被严格地加以标准地统治，而不允许有什么变化，从开头到高潮再到和声，你似乎总可以从最新的歌曲里找到20年前的旋律。听一首歌曲新鲜，听两首歌曲无味，听三首开始扫兴，听四首五首我们开始感到不满甚至愤怒，但我们束手无策。 　　再回到《老鼠爱大米》的歌词。为什么要用“老鼠爱大米”来比喻“我爱你”呢？巴尔特指出，使其功用不真实的正是关涉世界的这种准确性，这里，人们遇到了艺术的悖论，任何详细描述的比喻都不真实，但与此同时，这个比喻越具有偶然性，就越显得自然。同时，又因为这个与传统悖逆的比喻，达到一种陌生化效果，这一点也正符合现代年轻人的叛逆独立的心理特点。一方面它固然平易，但平易也显出其想象和诗意的缺乏以及艺术文化修养的先天不足，另一方面它也体现了网络歌曲自由主义的语言倾向。 　　没有了“精骛八极，心游万仞”的天马行空的“神思”，它们多产却显得浮躁苍白，和古代的情歌相比，立见高下。没有了“窈窕淑女，君子好逑”的优雅，没有了“所谓伊人，在水一方”的纯洁，也没有“山无陵，天地合乃敢与君绝”的壮烈，没有了“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的体悟，也不用说“和块黄泥儿捏咱两个，哥哥身上也有妹妹，妹妹身上也有哥哥”的天真和新奇。在深层次上，这种带有自由主义语言倾向的“老鼠爱大米”的比喻体现的是现代年轻人对爱情的随意和满不在乎，在爱情观和性爱观中的放纵倾向，还有对传统文化因无知而生的不屑调