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试论武术运动形式美 　　[摘要]武术运动的形式美是审美客体在演练武术过程中所表现出的美，它以直观的、感性的方式作用于审美主体，从而使主体产生直觉形象――美感。本文从武术运动形式美的分类，特点着手，以期给审美主体（观众）某些启示。 　　[关键词]武术运动 形式美 武术动作 　　 　　一、关于武术美的思考 　　 　　“什么是美？”“美的本质是什么？”在公元前400年左右由柏拉图提出来后，虽经几千年来美学家们孜孜以求的寻觅，都难以做出一个明确的回答。20世纪在分析哲学对传统哲学批判的基础上对美学进行了批判，同时对美的本质提出了质疑，“美虽是美学中最重要的研究对象，不是科学的对象，而是哲学的对象”，认为美本身是抽象化的非物质，从而提出“美学的本质是一个假命题”的命题。而后期维特根斯坦和海德格尔在对美的本质进行批判的同时，各自建立起自己的一套对美的解释。“美是一个开放的家族”，“美的存在而不可言论”。西学东渐后，在国内形成了唯心美学主义、唯物美学主义、以及综合美学主义诸派。有的主张从事物内部（精神、思想等）认识美；有的主张从事物外部（比例、对称性等）认识美；有的主张从事物内在精神的外在表现上认识美。 　　在中国，受几千年来的“内倾文化”的影响，在美的形式上谈论不太多，更缺少美的体系组成的考虑。从孔子的“中庸”之美，孟子、荀子的“充实之谓美”，美存在于“美、善、诚”的形式之中；老子“美丑相对论”；庄子“舍‘言’来‘意’及‘道’与‘技’”。到后期美学发展诸多阶段和流派，对美的认识上均提倡“心境”和“悟性”，或多或少地存在着“形而上”的主观臆断。笔者认为，美可以通过审美对象（审美客体）获得，美存在审美对象中，但是美不能等同于审美客体。这与审美客体的不稳定性和审美主体的心理活动相对应。美是审美客体的特征趋向性，存在于趋向活动中。而我们只有明确武术运动的形式美，才能直接作用于审美主体的感官，形成美感。这对于扩大武术影响、普及程度是非常有益的。 　　 　　二、武术运动的形式美 　　 　　1.形、神兼备的和谐美 　　???，是武术运动过程中人的外部形态。它包括审美客体（运动员）在武术运动过程中整体运动形态，可以是组合动作，也可以是成段动作甚至成套动作，如规定套路中腾空飞脚接转身推掌接旋风脚叉等；也包括审美客体的单个动作造型，如长拳中的高虚步亮掌，太极拳中的白鹤亮翅等。神，是指审美客体（运动员）的精神、心志、意向、韵致等内在活动。神根据项目不同，存在方式也不同，如太极要求潜藏内隐、含蓄深沉；而南拳则要求阳刚于表，神备于外。既便是同一个套路，对神的要求也不相同。形是神存在的物质基础，只有形、神高达的和谐统一，才能达到人与自然、人与器械、肢体与意识、动作与意识的高度统一，而最后“形、神兼备”和谐美的要求。 　　最能体现“神形”之美，莫过于眼睛。自古就有“眼为心苗”、“神聚于眼”之说，这说眼睛不但是人的感官，更能反映出人的心志活动。如南拳要求目如“虎豹之精神”；长拳要求“拳如流星，眼似电”；太极拳则“眼松而不殆、专而不凝”等。在演练过程中则要求眼睛随身体活动而动，如“眼随手动，眼随势变，目随势注”，武术的美可见一斑。 　　 　　2.武术的矛盾变化美 　　“没有变化就没有美”，就如我们听一首美妙的曲子一样，因其有了节奏，韵律的变化，才能我们产生“绕梁三日”之余韵。武术运动也是如此，每一个套路无不包含着许许多多的矛盾变化。动作有动、静之美，动要如波涛汹涌澎湃；静如山岳一样沉谧、稳重；动作有开、合之美，开要求放长、充分舒展，合要求身体尽量团紧；动作起、落之美，起要求如猿猴一样灵敏、矫健；落要求如喜鹊落于树枝上之轻稳、无声；动作疾、缓之美，快要如风一样疾驰而过；缓如苍鹰于长空中滑翔；动作的转、折之美，转如车轮一样圆滑；折如弓一样蓄劲待发；动作有轻、重之美；动作有虚、实之美等。加之运动员的精心的处理，纯熟的演练，无不让审美主体（观众）产生美感之心。 　　 　　3.运动的刚、柔互推、互化的韵律美 　　《系辞上》说“刚柔相推，而生变化”，“刚柔相推、变在其中矣”，“日月相推、而明生焉”，“寒暑相推、而岁成焉”，“刚柔相推、八卦相荡”，这些朴素的唯物辩证思想，到了今天也有一定的道理。武术动作的刚柔互推、互化之美正是对它们的体现。认为动作的阳刚和阴柔当条件成熟时可以互相推进、转化。阳刚之尽处是阴柔，而阳柔之末是阳刚。实战运动中也讲究刚柔地运用，阳刚动作来，而阴柔动作出，即“以柔化刚”，如太极拳理论中“人刚我柔谓之走”等。因此，演练和实战都要求动作刚柔平衡、互相调和，不至刚不至柔、至刚则至柔，刚后柔、柔后刚。而达到运动的刚、柔互推、互化的韵律美。 　　 　　4.武术动作的象形美 　　套路的象形美。如猴美，通过猴子出洞、窥望、看桃、攀