好作品，好指挥，好乐团 聆赏陕西爱乐乐团演奏中外名作.docVIP

好作品，好指挥，好乐团 聆赏陕西爱乐乐团演奏中外名作-音乐论文 好作品，好指挥，好乐团 聆赏陕西爱乐乐团演奏中外名作 文字_景作人 陕西爱乐乐团（以下简称“陕爱”）是我国西部地区唯一一支职业交响乐团。近年来，这支乐团在专业上突飞猛进，做出了很多突出的成绩。“陕爱”是一支有风格、有特点的乐团，他们喜爱演奏民族作品，对西北乐风尤为擅长。 上海是中国重要的文化大都市，这里经济繁荣，艺术发达，是无数音乐家向往的地方。上海的交响乐水平高，音乐环境和音乐条件世界一流，很多方面带有“试金石”的意味，可以说，哪个乐团在这里举行了音乐会，哪个乐团就被认为是上档次的乐团。 “陕爱”此次就“逾越”了一把，2015年6月19日，在新建成的上海交响乐团音乐厅内，“陕爱”以一场题为“亲情中华——山丹丹开花红艳艳”的交响音乐会，赢得了在此超豪华音乐厅内的成功首演，乐团出色的表现给上海的听众及乐迷留下了深刻印象。 作为“陕爱”的老友，亦作为此次音乐会的特约评论家，我特意从北京赶到上海，亲自聆听、目睹、感受了音乐会的全貌，品味了“陕爱”演奏的一系列中外名作。所得印象归纳为三点，即：好作品，好指挥，好乐团。 好作品 “陕爱”音乐会是一场精致的音乐会。从曲目选择上看，组织者进行了周密的安排：上下半场曲目，既有西北乐风的名作，又有首演的原创新作；既有西方音乐中的民族音乐，又有技术艰难、风格现代的世界经典作品，可谓一场十足的“全能”音乐会。 音乐会的第一首作品是作曲家赵季平的《钟鼎长安》。这是交响套曲《长安》的序曲，音乐威严端庄，充满恢宏之感。铜管的和声恰似西贝柳斯的味道，既给人带来辉煌华丽的效果，又给人带来大唐皇族之气派，听来十分振奋人心。 接下来是崔炳元的《九曲秧歌黄河阵》。这是一首陕北人民载歌载舞、求喜祈福的乐曲，充满着真挚淳朴的情感。“陕爱”的演奏情绪高涨，管弦乐与打击乐的配合张弛有度，很好地渲染了作品的热烈气氛。 本场音乐会中最重要的曲目是崔炳元新近完成的《山丹丹开花红艳艳》，此次上海“初露锋芒”，是该作品的世界首演。 《山丹丹开花红艳艳》是一部交响组曲，它以陕甘宁边区民歌五首为素材，采用新颖的形式和丰富的交响手法写成。记得二十世纪七十年代，陕西省歌舞剧院管弦乐团（“陕爱”的前身）曾经录制过一张《陕甘宁边区民歌》的唱片，当时的许多人（包括我）都是从那张唱片中了解陕西省歌舞剧院管弦乐团的。事隔数十年，现在的“陕爱”再次推出以这一素材为内容的全新交响乐，实为一种巧合的“轮回”。 说到交响组曲《山丹丹开花红艳艳》，作曲家崔炳元是必须要提的。这位扎根西北地区、勤奋创作数十年的作曲家，多年来创作了很多具有西北乐风的交响乐。他的作品有着朴实的情感内涵，笔下洋洋洒洒千万个音符，表达着对祖国西北大地的无限眷恋之情。 交响组曲《山丹丹开花红艳艳》的创作，从立意上就体现出与众不同的构思。在这部六个乐章的巨作中，作曲家使用了鲜活的、人们所熟知的民歌素材，运用西方交响乐曲式结构，对主题动机进行了充分的呈示、展开与变奏，使之达到了交响化的有机融合。在和声与配器上，作曲家强调了民族、民间、民俗的色彩效果，并以特殊的音色（女高音）表现出“梦境”般悠远无际的历史回味感。 这部作品十分耐人寻味，人们倾听它时，脑中呈现的是一种充满内涵的音乐整体。它并非旋律加配器的“大连奏”（过去的民歌管弦乐曲），而是具有交响思维和丰富音乐变化的真正意义上的交响乐。如此特点看似不被人们注意，实则是根本性的艺术质变，是一种完全不同于简单改编的艺术创作。 第一乐章：山丹丹开花。这是一个以音乐“诗意”呈现历史回味的乐章。山丹丹是陕北的一种稀有植物，它的开花是独特而宝贵的。此处，作曲家仅仅引用了民歌的第一句旋律素材，即“山丹丹开花”，而将“红艳艳”的乐句移到了第六乐章。此做法看似随意，其实有着巧妙的含义，半句旋律的呈现，给人们带来了深邃的、意境辽远的回忆。 作曲家在写这个乐章时，非常注意主题间的对比，音乐时而亲切自然，时而充满希望，呈示与展开间带有一种“透视”的画面感。为了加强音乐的感人效果，作曲家在此安排了人声（女高音）作为乐队中的一个声部，以“啊”音哼唱的形式，伴随着交响乐队唱出山丹丹开花的主题及其变奏。此手法效果奇特，女高音清丽辽阔的声音，在圆号、中提琴、大管声部轻轻涌动的“音流”衬托下，显得高亢凝洁而又回味无穷。 第二乐章：刘志丹。这是一首音乐“小传”，作曲家在此运用了颂扬式的民歌旋律，以乐队的反复变化和重复交织，表现出刘志丹这位革命领导者的喜怒哀乐，同时对他锲而不舍，忍辱负重，百折不扰的精神进行了高度的艺术概括和音乐赞美。 第三乐章：兰花花的故事。“兰花花”是一首耳