曲高和寡声音,天长地久歌唱――浅听胡雁.docVIP

曲高和寡声音,天长地久歌唱――浅听胡雁 　　作者简介 　　姜强国，诗人，作家，建筑艺术家。 　　小时候跟随父母走遍大半个中国，长大后独自游历大半个世界。 　　经历了与中国所处历史时期同样的苦难与欢乐。 　　出版过多种诗文、建筑艺术以及摄影等著作16部（集）。 　　 　　听胡雁的歌，竟使我热泪盈眶。 　　她的歌唱里有惊涛裂岸中翻江倒海的气势，有溪谷静流里安谧晶莹的共鸣，有长风掠过大森林树梢的呼啸，有万里雪飘的古今情怀渲染大地的壮丽。 　　歌声导游，道路越走越宽广。 　　听懂了胡雁所表现的诗画一样多情多彩的歌唱，逶迤起伏的声线就会把我们的视野拉到四面八方。 　　从帕米尔高原深情的礼赞到西西里太阳热烈的情调，从青松气质红梅品格的祖国之恋到江山多娇的大气磅礴，一个民族的胸怀放大到了极致，把毛泽东词《沁园春?雪》放歌出一片崭新的境界，那种唱断关山回肠荡气的激情演绎，是一支天歌，一曲绝唱。 　　胡雁的歌唱展开了阳光的灿烂，夜色的透明，钢铁的花朵绽放，玫瑰的语感铿锵。 　　是情感的声音，空灵的声音，精神的声音，物质的声音，水晶的声音(crystal clear)，天上的声音，风格的声音，纯粹的声音。 　　 　　歌唱是一种使命，歌者用灵魂演绎使命。 　　歌唱艺术在时代的风口浪尖上表现了最好的状态。 　　绘画的黑与白之间，有许多种的灰；声音的亮和暗之间，同样是一种过渡的音色。 　　音乐是一种感觉，旋律是一种感觉，节奏是一种感觉，声音是一种感觉。 　　歌者的思绪如网般的撒出收拢，音符与旋律之间，是声音缓冲的地带。 　　歌者在自然这巨大的镜子面前隐身了。 　　音乐和声音，哪个是现实？哪个是梦？ 　　谁又在谁的想象里？想象又在想象谁？ 　　由音符自然结构成一个旋律，幻想强大的力量是我们难以想象的。 　　胡雁，你歌声的箭射中了目标，旋律离弦而去。 　　 　　我们失去了一段歌唱的历史，就收获了一次闪光的创作。 　　创作着，歌唱着，做一个时代的创造者，做一个歌者。这一切并不代表什么，意味什么，时间会在明天将所有这一切掩埋。 　　??是，我们创作着、歌唱着，是为了人生更加美好。终有一天，灵魂在上下左右的轮转中，回到阳光灿烂的自然。 　　胡雁的声音完成一个瞬间。一个时空的瞬间。一个现实的瞬间。一个浪漫的瞬间。我们一直期望大彻大悟自己究竟是一个怎样的瞬间？谁的瞬间？ 　　就算失去了全部拥有和渴望拥有的种种收获，永远都不要失去播种里的自己和声音中的自己。 　　 　　声音可以是自然的，如风如雨如大地上的惊雷。 　　可以是水。大潮的，湍急的，碧波的，涓涓细流的。 　　可以是金属。钢铁的，钛合金的，金银的，铜的。 　　胡雁的声音更接近于铜质量。青铜的，古铜的，现代铜的，合金铜的。柔韧的强度和密度，令我们在铜的质感里，听到了那种凝固的、飞扬的、饱满的、丰硕的天籁之声。在单纯而又复杂的音色结构里，一种柔和并且烁亮的光泽，在时空里闪射，那是一种穿透传统与现代、民族和习惯的声线，我们记忆深刻。 　　 　　我们在音乐中有太多的邂逅。 　　其实，声音的世界极端的纯粹，音乐的天地无比的宁静。尽管音乐可以是复杂的，声音可以是深层的。 　　声音起来了，音乐倒下了。 　　情感的留白，思绪的浓彩，我们在音乐的雨中站着，不说话，就能感悟什么是美好。 　　感知的力量中，声音的情感永远比音乐的感慨单纯洁净。 　　 　　声音往往比音乐作品的本身更加激情。 　　声音比音乐作品总是更具手舞足蹈强烈的动感。 　　很多的音乐都是对一种情感的戏说，很多的声音都是对一段历史的歪曲。 　　很多的声音是为了呼应未来，很多的音乐表达了城市与人群的冲动。 　　音乐不为去娱乐大众或是制造风尚，歌声不是去挑衅自然或是批判城市。 　　声音脱离了大地的控制和自然的约束，待所有的支撑都与基础脱离了结构的关系，我们开始感知时间和空间的具象美和意象美。 　　胡雁歌声中的自然――河流、山峰、草原、土地，不再是河流、山峰、草原、土地。这是一片在灵魂深处改造得异常干净、美丽、安静的自然。 　　清风明月，虚谷净水。一切可能表达的声音，其实已经存在于我们的生活。 　　 　　这个时代，已经鲜有人提及纯情这个话题，那似乎已变成一个古老的无人关注的传说。 　　我们在与音乐相逢的此时此刻，我们就是时间的爱人，所有的失去的时间都是我们的爱情。 　　在物质疯狂扫荡精神的滚滚红尘里，歌唱成为我们最原始、最由衷、最美好的愿望。 　　天下的人拉紧了手，用经典的目光注视彼此，歌声燃烧了黎明的早霞，晨光四溅，钢花四溅。 　　胡雁正是在这种大背景下，以刻骨铭心的歌声和音色的美感把我们带入一个美丽新世纪，我们至少可以在她歌唱的氛围里，找到另一种暂离尘嚣的纯