略论阅读教学中模糊艺术运用.docVIP

略论阅读教学中模糊艺术运用 　　语言的训练作为阅读教学的重点内容贯穿于教学的所有环节，阅读的过程其实就是一个对阅读材料由言求意的过程。语言具有模糊性是早被语言学界所公认的事实，从这一意义上说，阅读活动本质上就是一种接受和加工语言信息的复杂的模糊思维活动。 　　教学作为一门艺术，处处存在模糊性。所谓模糊教学艺术，就是在不影响学生对教材中的清晰知识准确理解的前提下，以模糊的方法，即不确定、不精确的方法来激发学生的模糊意识，调动其联想与想象，让其充分发挥自己的能动性和创造性，达到对教材中的模糊知识更清晰更准确的把握，从而提高阅读能力并获得一定的审美享受。教学实践表明，模糊教学艺术在一定的教学情境和教育时机下，往往能收到比用清晰的表达、明确的语言、严谨的推理等教学手段更优化的教学效果。 　　 　　一、感悟：体验丰富含蓄的情感 　　 　　汉语注重感悟，长于非逻辑的心灵观照，因为汉字是一种音形义兼备的文字，汉语具有超语言性。语文阅读材料中的语言主要是文学语言。文学语言具有模糊性，在模糊中求准确，在准确中蕴藏模糊，这是汉语超语言性的体现，也是汉语言阅读材料具有多义性的表现，而这种多义性最终又会导致一种模糊体验。语文阅读材料中选取了大量这样的作品，要想让学生把握作品这些丰富多样的意义，“咬文嚼字”、“讲深讲透”是不可能实现的，教师必须学会引导学生感悟。比如马致远的《天净沙?秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”短短两句诗行，却一连向我们展示出了六种互不关联的独立意象，但在品读赏析时，这些意象又迭合起来，其结果是产生一种朦朦胧胧的意味和体验，它不易用语言表达，却逗留于我们的经验之中，它几乎无法追溯，却又经久不散。在教学中，教师应该引导学生整体感受这六种意象所构成的审美意境，体味这种意境的凄婉悲凉和诗人作为一名天涯游子深沉的思乡之情。我们知道，中国古典诗词是最讲求意境美的，诗词名句只有依靠整体的审美意境才能获得生命力，那么，学生对古典诗词意境美的感悟正好与模糊学讲求整体把握、综合描述的思想精髓??契合。何永康教授回忆自己早年求学的经历时，曾经不止一次满怀深情地提到其恩师唐圭璋先生的授课情形：“只见他老人家端坐在黑板前，一遍又一遍地将名篇诵读。‘对潇潇暮雨洒江天……’这抑扬顿挫的吟诵声，把我们渐渐地、静静地带入了美好的诗境；然后，‘柳永想啊，想啊，想啊……’想什么呢?唐老未做一字解释，只让我们全班同学由着性子自己去想象，去补充……当年我们委实获益良多，一个个青年学子都跟着唐老做了‘美好的心灵的远游’。”(引自《情系南师四十年》)这种别具风格的授课方法不正是一种感悟法吗?打个比方说，感悟法要求教师给学生一个听诊器，去聆听作者心灵的律动、人物心跳的声音；而不应该是一把解剖刀，在作品完整的躯体上留下无情的伤痕。在具体的教学过程中，教师启发和引导学生品读、揣摩、涵泳往往是实现感悟的有效方法。学生富有感情的用心潜读，读出语感，达到“与我为化，不知是人之文，我之文也”的感受境界，则会引起强烈的感情共鸣。同时，启发学生置于具体的语言情境中去咀嚼、揣摩，设身处地地去体会，进入角色，反复领悟，学生就能真正地接近作者的旨趣，体验到作品丰富含蓄的情感。 　　 　　二、意会：追求心领神会的效应 　　 　　“意会”的教学思想是我国传统语文教育的结晶，它具有朴素的模糊理论色彩。具体表现在以下三方面：首先是重描述，轻实证；其次是重直感，轻逻辑；第三是重虚无，轻实有。文学语言的魅力在于通过语境，把精确性和模糊性和谐地统一起来，给人以鲜明性和朦胧感相结合的审美价值。像“袅娜”的柳枝，“缥缈”的天空；山可以“??”，地可以“苍茫”；笑可以说“莞尔”，哭可以说“号啕”；水可以“潺潺”、“汩汩”、“涓涓”、“泱泱”、“澹澹”、“滔滔”、“涟涟”等等。这些词语都是意义表达程度上引起模糊的概念，看起来似乎不明白，讲起来似乎不清楚，但学生都能理解。因为文学语言中的词语在准确表达出客观真实意义之外，更多的是体现出言语对象的特征和作家主体的情感。那么学生品读时，就应该更多地从审美体验的角度而不是从理解认识的角度人手，这就要求学生结合不同的语境，运用模糊意识，加以意会，着重理解文学词语的“情境意义”，而不必孤立地刻板地追求文学词语的“字典意义”。这样，学生对词义的掌握就活了，阅读量得以扩大，阅读速度得以加快，语感得到了锻炼和提高，同时获得审美情感上的满足和愉悦。比如教汉乐府诗《陌上桑》：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著梢头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”这是作品描绘罗敷之美的诗句。罗敷究竟有多美?没有正面描述，可以说是模糊的，不确定的，但每一个学生都可以根据自己的想象和心中美的尺度来体会罗敷的美。可谓“你想象她有多美就有多美”。这就要求审美主客