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中国电影跨文化传播审视 　　摘要：在全球化传播的时代，电影走向世界，实现它所承载的跨文化传播价值是无法逆转的历史潮流。首先追溯-y中国电影走向世界的历史，然后由此出发将中国电影置于更广阔的全球化语境下，对20世纪80年代以来的中国电影的跨文化传播的特点与映像进行审视与探讨，从而为电影艺术的对外传播提供更多的思考。 　　关键词：电影；跨文化；传播；审视 　　中图分类号：G209 　　文献标识码：A 　　文章编号：1672-8122(2011)01-0126-03 　　随着加拿大著名传播学家麦克卢汉的“地球村”的概念逐渐深入人心，中国与世界的交流融合越来越频繁，为该时期的中国电影的跨文化传播提供了一种国际化语境。这深刻地影响着中国电影的跨文化传播策略，这些策略进而又勾画出了中国电影在当今世界电影传播格局中的文化映像。本文通过回顾中国电影跨文化传播的历史，总结了其传播特性，审视其问题，提供其传播之道，以期对中国电影的跨文化传播有所借鉴。 　　 　　一、中国电影跨文化传播的历史 　　 　　通过回溯中国电影对外传播的历史，我们可以清楚地看到一部中国电影就是一种对外传播的符号，对传播中国文化起到无可替代的作用。 　　早将中国电影带向世界的是在1935年参加苏联莫斯科国际电影展并获荣誉奖的《渔光曲》。这部影片最早以影像的方式，不仅向世界展示了当时中国社会的状况和普通中国人的生存环境，而且也促使了世界对中国的了解。新中国刚成立，就有中国电影在国际电影节上获奖。1950年，《中华女儿》获第五届卡罗维发利国际电影节“自由斗争奖”，《赵一曼》获“优秀演技奖”。从此以后到文革之前多达33部影片在国际电影节上获奖。“文革”期间，中国电影的对外传播被迫停滞。到20世纪70年代末，中国电影又重新走上了传播中国文化的征程。此后，中国约有200多部影片在各类国际电影节或国际电影评奖活动中获奖，其中包括一些在世界上有影响力的大奖：《红高粱》、《香魂女》、《图雅的婚事》等影片分别斩获1988年、1993年和2007年的柏林国际电影节金熊奖；《霸王别姬》获得i993年戛纳国际电影节金棕榈奖：《秋菊打官司》荣获1992年的威尼斯国际电影节金狮奖等；《卧虎藏龙》更是获得了2001年美国奥斯卡奖的多个奖项。 　　在世界电影舞台上斩获殊荣的这些获奖影片，用自己独特的电影视角和艺术表现方法，向世界呈现出中华民族独具魅力的文化景观。这不仅促使了西方世界更广泛地关注中国电影，开阔了西方人的东方视野，而且也让电影中所蕴涵的中国文化得以传播。 　　 　　二、中国电影跨文化传播的特性 　　 　　综观中国电影的历史，在20世纪80年代以后，中国电影才真正开始受到国际瞩目，频频在国际电影节上获奖。由于中国传统文化的内在底蕴和时代发展对影像传播的要求，对外传播的中国电影，绝大多数都有一个共通性，即民族性与时代性、国际性的统一。 　　中国电影的民族性，从根本上来讲就是如何在电影银幕上体现中华民族文化的问题。这就是说，对于传统文化的继承是电影民族性的沃土，对于传统文化的超越则是电影体现时代性的需要。因此，这种继承性与超越性，便构成了中国电影艺术文化价值与审美价值的深层体现。 　　作为中国大陆当代最成功的“第五代”导演之一的张艺谋执导的十多部影片，在各种国际电影节上频频获奖，而且大多数影片具有巨大的票房号召力。张艺谋电影的成功不仅与跨国的国际资本制作有关系，同时也注意在世界文化的舞台上展现浓郁的民族特色，特别是挖掘具有中国的民间文化、民俗文化、地域风情的文化符号，使得这些影片在西方人眼中具有了神秘的东方文化色彩。同时，将民族美学传统和现代电影语言融会起来，使其电影既有浓郁的民族特色和风格，又有鲜明的时代意识与创新的电影语言。德国的《晨报》曾经如此评论张艺谋的《红高粱》：“观众惊讶地、入神地望着银幕，他们不仅被强烈的画面语言所震惊，而且也因一种异国风格和感情的粗狂色彩而感到有点迷惘。”在以张艺谋为代表的中国“第五代”导演身上，有着十分浓厚的民族文化传统底蕴，又有着十分强烈的现代意识和主体风格，这二者的冲突与融合，形成他们鲜明独特的艺术风格。因此，他们的电影中所传播的文化反思意识，是中西文化不断碰撞的产物。在民族文化寻根与外来文化引进中，他们的电影不断地展现着新旧文化之间的冲突与融合。 　　享誉国际影坛的李安导演的电影作品就是中西文化冲突与融合的产物，在其影片中深深渗透着中华传统文化精神，这些富于东方文化神秘色彩的内容，无疑成为吸引世界各国观众的有力手段。与此同时，李安电影又很注重挖掘国际性电影题材，通过“家庭”描写中国传统文化在现代社会中生存的境遇，来反映东西文化之间的冲突、对立、渗透与和解。最具代表性的例子就是李安的“家庭三部曲”系列。《推手》以现代人的眼光