简谈如何在“中国音乐名作赏析”课程中实现音乐和文化结合.docVIP

简谈如何在“中国音乐名作赏析”课程中实现音乐和文化结合 　　 　　摘要：音乐与文化的关系是密不可分的，音乐是一种文化，音乐在文化之中。文章通过阐述音乐和文化的关系，以及二者结合的重要性，阐述在实际的名作欣赏课程中怎样实现音乐和文化的有机结合，进而提高实际的教学质量，提升学生的音乐文化修养的素质。 　　关键词：音乐和文化；音乐教学 　　中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：1006-4311（2012）08-0160-02 　　0引言 　　“中国音乐名作赏析”是为音乐专业学生开设的一门专业课程。这门课程是音乐与文化的结合，更是音乐和相关文化的集中体现。音乐和文化更是你中有我，我中有你，互不分离的关系，中国的音乐史既是音乐发展的历史，也是文化、社会发展的历史。欣赏课程的教学不仅仅是对中国音乐的学习，同时也是中国传统文化、近现代文化等各个方面的了解和学习，在中国音乐名作欣赏课中进行有关文化的教学，是音乐教学的重要内容。 　　1音乐与文化的结合是课程的主要内容 　　中国民族音乐有着悠久的历史传统。在中国历史的各个朝代中出现不同形式的音乐，这与各个时代的文化紧紧相连。中国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，中国丰富多彩的民族音乐又折射出中国传统文化的方方面面，也是中国传统文化的重要载体。同时它又以其独特的功能作用于中国传统文化之中。中国传统的世界观即“天人合一”、“天人感应”，崇仰创造万物的大自然，又重视人的内心体验，而中国民族音乐的审美特征也是“和”的精神。 　　在课程中，给学生介绍一部中国传统的音乐作品，要结合该作品所处的时代，讲解当时时代的文化脉络，该作品在怎样的文化背景下创作出来的等相关知识。现以宋代的词乐《扬州慢》为例。 　　宋词的产生、发展，以及创作、流传都与音乐有直接关系，词最初主要流行于民间，它的起源虽早。据《中国古乐》记载，“楚声，即楚国民歌，是战国时代兴起的一种具有较高艺术水平的音乐，其中包括利用其曲调而填词的作品。”这些在严格意义上不是词调，但是具备了词调音乐的特征。但词在宋代最为昌盛，是宋代最为代表性的文学。宋词兼有文学与音乐两方面的特点，其实就是音乐文学，可“依声填词”或可“因词度曲”。宋代词调歌曲就是中国古典的艺术歌曲。 　　《扬州慢》是南宋著名词人姜夔的触景生情之作。姜夔，字尧章，号白石道人，汇西鄱阳人南宋音乐家和词人。他不但工于诗词，并能作曲，在音乐上自成一家。作自度曲《白石道人歌曲》六卷，其中《扬州慢》、《杏花天影》、《鬲西梅令》、《暗香》、《疏影》等曲词十七首，均有公尺字旁谱。他的自度曲技巧很高，在调式、转调等技巧处理上精致细腻，有一种独特而又深远的意韵。《四库全书》提要载，姜夔诗格高秀，词乐亦精深华妙，尤善自新新腔，故音节文采，并冠一时。 　　在他所处的时代，南宋王朝和金朝南北对峙，民族矛盾和阶级矛盾都十分尖锐复杂。战争的灾难和人民的痛苦使姜夔感到痛心，但他由于幕僚清客生涯的局限，虽然为此也发出或流露过激昂的呼声，而凄凉的心情却表现在一生的大部分文学和音乐创作里。1176年，他出游途经金人两次蹂躏、惨遭兵焚的扬州，看到昔日繁华的商业都城，已是“市尘尽荠麦，号角吹宵寒”，更显得空荡凄凉。眼前的景象和爱国的情思，激起他强烈的感情，用警辟对比的词藻度成此曲，传为佳作。这首词上片写景，下片抒情。描写由于金兵入侵，自古繁华的扬州变得残垣断瓦，荒芜不堪。这首词不仅是艺术创作，也是真实的史料。作者一生处在矛盾的心情中不能自拔。他对自己的幕僚生活感到厌倦，却又处处依附统治集团，留恋那种狭隘空虚的生活，因此，忧郁凄凉便成了他的音乐和文学创作的特色。我们也能从作品中可以感受到作者对美好生活的追忆和面临国势颓衰时的迷茫感伤。 　　在课程中结合历史背景、音乐史、作者音乐创作等诸多方面，为聆听《扬州慢》这首作品提供理论的支撑，文化的载托。让学生在听的同时，深入了解、学习背后的文化内涵，使得音乐不是空中花园，有深厚文化底蕴作为依托。可见文化承载着音乐，音乐的创作离不开文化的氛围。 　　2运用不同的教学方法体现课程中音乐和文化的结合 　　运用不同的教学方法，使得在赏析课程中课堂气氛活跃、学生的思维具有创造性。 　　2.1 综合性的方法学习利用先进的多媒体教学设备，进行中国音乐的欣赏以及相关学科专业文化的展示，利用图片、视频更为直接的传达给学生。在中国音乐的赏析中，不是单一的学习，而是综合性、交叉性的学习，不仅是学科内（绘画、雕塑、舞蹈等），也有学科外（文学、地理、历史等）。使学生听的同时，看的多，了解的多，思维更加的活跃。比如丁善德的《长征交响曲》和组歌《红军不怕远征难》再现了中国工农红军两万五千里长征的历史，可以从介绍长征的历史背景，播放电影、电视的片段，增加学生历史的理解，同时还