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论我国乐教审美平衡 　　论我国乐教①的审美平衡 　　 　　“音乐教育的基本性质和价值是由音乐艺术的本质和价值决定的”，“音乐教育的特殊性乃是音乐艺术本身特殊性的一种功能。我们能够在多大程度上令人信服地阐明音乐艺术的本质和音乐在人们生活中的价值，那我们就能够在多大程度上令人信服地描绘出音乐教育的本质及其在人类生活中的价值”。② 　　我国当代乐教正从应试、技术教育向以审美为核心的方向转型，正在克服种种急功近利的教学行为向“善民心、感人深”③的情感世界转移。教学双方通过接受、理解、表现、评价和创造等音乐审美活动，积极地体悟音乐音响形式中的审美蕴积，审视音乐真善美的理想，去感受与之强烈共鸣的情感意兴，使乐教在审美活动中发挥净化心灵、陶冶情性、启迪智慧、情智互补的作用。尽快告别艺匠的、功利的、技艺分割、人艺脱离的音乐教学观念和行为；彻底改变“受其业而不解其惑，受其技而不解其艺，受其能而不解其情”的音乐教学现状。当下，我国各个层面上的乐教正在经历不同程度的教育改革，改革中的许多问题都与审美关联，如何认识乐教审美、关注乐教审美的平衡便成为乐教改革关键问题。本文试图从科学与艺术、灵性与悟性、他娱与自娱、先验与即兴四个方面探寻乐教的审美平衡问题。 　　 　　一、科学审美与艺术审美的平衡 　　 　　用理论思维方式揭示乐教的观念、行为、表现方式等本质内蕴，对乐教中发生的各种现象提出为什么，运用科学方法、科学思维、科学法则总结规律、规范行为、抽象本质、剖析现象，阐释乐教的科学基础，使乐教更加理性化、规范化、专业化，更带有普遍意义。这些已凝炼成科学美的规律和形态，成为众多乐教工作者的审美理想，成为规范教学内容、行为、策略的必由之路。科学的理性使当代乐教获得了惊人的快速发展。规范化的音乐技术、科学化的理性知识、严密的逻辑思维，形成了专业教学的共性模式和坚实基础。理论课教师因此认识了乐音间的频率比、听辨域和音变量等音乐底基的科学美；音乐中无处不在的谐音列、沉音列、结合音原理的和谐审美法则；音乐结构和织体音响中蕴藏的斐波那契数列④和黄金分割原理⑤的自然美；调式、音阶、律制内蕴的“数论和谐”审美规律；和声功能序进运用的机械力学程序运行的审美法则；标准音确立所依赖的度量、生理、数理美的逻辑；在定值均分律动上显现的序动美的科学思维；音乐“回归体验”显现的平衡、对称的科学美。声乐教师运用生理解剖理论揭示了许多歌唱艺术中的科学美：空气动力学说解释了歌唱中硬起音和软起音科学原理；快速摄影科技阐释了“声区”的成因，得出真假声机能平衡发展与声区转换混合运用的科学结论；音频仪在“歌唱共振峰”的科学实验上确认了构成歌唱高位置的成因；加亚西喉镜的科学成果（指出了声带闭合对歌唱音质、音色影响）是构建歌唱机能教学理念的关键等。器乐教师通过力学原理认识了钢琴高抬指演奏和快速触键的科学内蕴；通过弦的长度或张力变化认识了弦乐器的指、腕、臂的揉弦要诀，通过肌肉的松紧控制认识了弹拨乐器“摇指”的科学美；通过音响学认识了管乐超吹奏法和弦乐泛音演奏的审美内蕴；通过声学原理认识了管乐“双音”演奏法和奏成和弦音的“加音”“减音”；通过生理心理科学认识了演奏呼吸和序进规律。音响科技在音乐教学中的科学美更是绚丽夺目。卡拉OK、MIDI作曲、多媒体课件在音乐教学中处处闪烁着科学美的光芒，不但使音乐教学从内容、形式到行为发生了革命性转型，也深刻地影响了音乐教学观念的更新。 　　另一方面，以想象和联想为特征把握乐教，通过审美创造活动来表现人的情感世界，潜移默化地作用于人的精神领域，是乐教审美活动的重中之重，是教学双方拓展创新思维、张扬艺术个性、提升人格和艺术修养的必由之路。然而，当下的乐教正在异化，正在违背科学与艺术的辩证原则，模糊了艺术与科学的界线，与艺术的本质相悖，与“人是乐教之本’的目标背道而驰。今天我国的乐教，尤其是高等乐教所出现的种种弊端均与“以科学关照艺术”的观念关联。乐教艺术美的复归，是实现全面意义上的“育人”，而不是急功近利的“传技”。艺术美不仅关系到以艺术修养为前提的专业素质的提高，更重要的是与提升人的全面素质关系密切。它往往渗透到人对艺术最基本的感受和体验之中。这种感受和体验的获得不是依靠理性知识的灌输、音乐技术的训练，而是在亲身参与的过程中自发、自然地获得。因此，乐教的根本是艺术精神和人文内涵。艺术精神用知觉、情感、想象、直觉构建了人多彩的现实和精神世界的艺术美，人文内涵涉及到开发人的艺术底蕴，关系到人格修为和原创能力，甚至涉及到民族存亡、国家强弱与社会进退。从“乐以载道，大音陶情”⑥的角度看乐教的艺术美，它既不是规范美，也不是逻辑美，更不是乐教的各种形式美⑦，而是教学双方鲜活的开放而自由的艺术体验、自我意兴的相互沟通，创新意识的心领神会；是诱发和唤醒人原本具有潜能的催