谈传统诗词以象尽意艺术手法.docVIP

谈传统诗词以象尽意艺术手法 　　[摘要]以象尽意是中国传统诗词普遍采用并行之有效的表情达意的艺术手法,本文主要探讨了诗词中对物象的选用问题,着重阐述了受文化积淀、时代背景、个人修养等因素所造成的“象”与“意”之间复杂的对应关系。 　　[关键词]传统诗词;物象;意蕴 　　[中图分类号]I207.22[文献标识码]A[文章编号]1005-3115(2010)02-0060-02 　　 　　中国传统文学很早就有言志说、缘情说等,讲究以情取胜。古代诗人总是在天地万物中选择契合自己的诗词物象,来作为自身生命情感的寄托。解读中国古典诗词,我们可看到文人的情感在诗文中一次次被客观的物象替代。这些物象进入诗人的艺术世界,被精心择取、巧妙加工,从而达到诗人立“象”以求尽意的目的,形成言有尽而意无穷的艺术效果,是传统诗词以有限篇幅承载无尽意蕴的经典方式。 　　 　　一、传统诗词中所取物象的特殊性 　　 　　并不是所有的客观事物都可随意作为物象进入诗词,这种“象”必须经过作者个性化的精心提炼与处理才可称之为物象,高质量的完成表情达意的功能,它比现实生活之象更典型、更真实、内涵更丰富, 其间充溢着语言艺术的美感。物象是诗人情感的翅膀, 带有浓烈的个性色彩,它在诗人心中被授予特定的涵义, 又从诗人笔下起飞,以强烈的感染力唤起读者的认同感,“耳得之而为声,目遇之而成色”。诗人得于心,读者会于意。这般灵犀相通,是对文学作品意象的共同感悟。我们欣赏古代诗词,深感其魅力就在于这些生动的意象构筑成的深远意境,它承载了良善的人性和美好的人情。正是由于意象对人类情感的吸纳,我们才得从古诗文的吟唱中获取无数难以言喻的愉悦和启迪。望明月以寄乡思, 执柳条以伤离别,登高楼而抒怀思,观海以叹人生……这些意象代代承袭,被人们默认,层层加注,累积而下在人们心中定格,成为引发某种情感的特定媒介。 　　 　　二、用特定的意象表达某些特定的意蕴 　　 　　古诗词中所精心设置的意象常蕴涵着丰富的、难以道尽的情感内涵,在后代的吟唱中不断的累积沉淀,造就了传统诗词的多义解读、无穷的想象空间和流转其间的意蕴美。 　　(一)用同一物象构思不同意境,表现多种情感意蕴 　　翻阅古诗词,这种“象”多不胜数。有楚辞中的“香草美人”,有文人笔下经常出现的“明月”、“青山”、“流水”、“落花”等,而这些意象在不同文人笔下的诗词中会呈现不同的面貌,抒发复杂的情感。 　　以“明月”为例,它自古为思亲、思友、思乡之意象。“床前明月光, 疑是地上霜。举头望明月, 低头思故乡。”李白以通俗平实的诗句借月表达天下游子的思乡之情。“杨花落尽子规啼, 闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月, 随君直到夜郎西。”诗人又张扬起奇崛的想象借月以表达对友人真挚的情义。而在苏轼词中,有“但愿人长久, 千里共婵娟”的真情祝愿, 也有“料得年年肠断处, 明月夜, 短松岗”的哀切怀念。物我同化,天人合一,美妙的创意既是诗人寄情的感叹,也成为后人咏怀的和唱。诗词文化潜藏的积累是多元的,即便是同一感受,诗人也有无穷尽的意象寄托。 　　(二)用不同意象构建意境,表达同一情感 　　与前面相反,也可用不同的意象,在诗词中营造出一种意境,来抒发相同或相似的情感。因此,喜怒哀乐等种种人类共通的情感在诗词营造的艺术世界中获得了丰繁复杂的意象注释。 　　如传统文学中最具有美学色彩的离情、离愁、离恨抒情主题,就可用多种意象来表示。其一,“柳”与“留”谐音,杨柳自古为依依惜别之物语。《诗经#8226;小雅》:“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。”吟唱出悱恻的意境。宋代周邦彦有“隋堤上,曾见几番,拂水飘绵送行色”之诗句,柳丝的翠情绿意将离情别绪渲染得至浓至极。而“春风知别苦,不遣柳条青”,是李白将此意象塑成经典。其二,“流水”亦为古诗词中抒发离愁的物象之一。诗中有李白的“请君试问东流水,别意与之谁短长”,词中有欧阳修的《踏莎行》“离愁渐远渐无穷, 迢迢不断如春水”,皆别出心裁, 意境深远。而“念去去,千里烟波, 暮霭沉沉楚天阔”则留想象空间于后人。“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,词人把离愁与滔滔江水联在一起, 寓离愁之多之深之久。其三,借“春草”诉别恨。最深沉的还是李煜,“离恨恰如春草, 更行更远还生”,“春草”既是喻象,又是景象,更是心象。词人从真性情中流露出真文字,真正构成了审美向往。杜甫的《春望》“国破山河在,城春草木深”则超出了文人之私情,合国忧家愁于一体,使意境更深广,其爱国之心充溢于诗行间。其四,“笛声”也可为离情作渲染。王之涣的“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关”悲凉慷慨,王安石的“离情被横笛,吹过乱山东”抒发奇思妙想,夸张与通感运用得天衣无缝。 　　 　　三、打上作者个性色彩烙印的物象所传达的独特