中国传统文化之第四章戏曲文化.pptxVIP

中国传统文化—— 中国戏曲文化概论戏 如 人 生阳刚阴柔生旦净丑舞台小社会峰回路转沧海桑田社会大舞台叁目戏曲的文化定位中国戏曲概说录戏曲赏析戏曲的艺术特征肆贰壹陶宗仪“唐有传奇，宋有戏曲” 元·陶宗仪——《南村辍耕录》 一、中国戏曲概说1、主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。 它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲与古希腊悲喜剧、印度梵剧并列为世界上三种最古老的戏剧。戏曲这个概念，既把中国传统的戏曲和外国的戏剧做了区分，同时它也将中国戏曲和现在国内舞台上很盛行的歌剧、舞剧、话剧等凿开了泾渭。? 2、发展历程先秦（萌芽期） 歌舞演出，造就出一批技艺娴熟的民间艺人，并向着戏曲的方向一点点迈进。 唐代中后期（形成期） 经济高度发展，促进了戏曲艺术的自立门户，给戏曲艺术以丰富的营养，诗歌的声律和叙事诗的成熟给了戏曲决定性影响。宋金（发展期） 宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。元代（成熟期） 到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着中国戏剧进入成熟的阶段。明清（繁荣期） 戏曲到了明代发展起来，明代传奇的前身是宋元时代的南戏。近现代（革新争辉期）经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧被称为中国五大戏曲剧种 1、京剧“国粹”、“东方歌剧”腔调以西皮、二黄为主。行当：生、旦、净、丑 （末与生合并）代表剧目：《霸王别姬》（试听）、《四郎探母》，现代京剧《红灯记》、《智取威虎山》等。京剧是积淀了民族审美习惯和文化传统的艺术瑰宝，中国人或含蓄、或稳健、或正直、或精致的精神品格在京剧艺术里有着最丰富、最集中、最生动的体现。2、豫剧“河南梆子”铿锵大气、有血有肉、行腔酣畅代表剧目： 《穆桂英挂帅》、《红娘》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。起源于浙江一带。与京剧、豫剧共称为：“中国戏曲三鼎甲”声腔清幽婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。（试听）代表剧目： 《西厢记》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》等。3、越剧起源于安徽，由“采茶戏”发展而来优美大方、以抒情见长，细腻动人。通俗易懂。代表剧目： 《天仙配》、《女驸马》、《打猪草》等。黄梅戏《女驸马》经典唱段-音乐-高清视频-爱奇艺/w_19ruygsjep.html4、黄梅戏流行于东北地区以唱工见长,吐字清楚,唱词浅显易懂,表演生活气息浓厚,有亲切的民间味道。代表剧目： 《小儿黑结婚》、《刘巧儿》、 《祥林嫂》等。/v_show/id_XMzA4NDYyNDI4OA==.html?tpa=dW5pb25faWQ9MzAwMDAzXzEwMDAxNF8wNF8wMQfromvsogou=15、评剧其它戏曲剧种有：昆曲、高腔、梆子腔、晋剧、秦腔、河北梆子、蒲剧、雁剧、上党梆子、二人台、吉剧、龙江剧、越调、河南曲剧、山东梆子、淮剧、沪剧、滑稽戏、婺剧、绍剧、徽剧、闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、赣剧、采茶戏、汉剧、湘剧、祁剧、湖南花鼓戏、粤剧、潮剧、桂剧、彩调、壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、皮影戏等共360多个剧种。3、四功五法四功：指唱、念、做、打。唱：唱功念：具有音乐性的念白做：指舞蹈化的形体动作打：指武打和翻跌的技艺戏曲舞台上的唱念做打，都要注意与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来，做到技不离戏，就是枪来剑往的打，也要打出情感，打出语言，而不是单纯的卖弄武功。台上一分钟 台下十年功四功五法五法：指手、眼、身、法、步。法：以上几种技术的规格和方法所以演员的表演，是否有这四功五法，有这些戏曲独有的表演方式，是我们界定一出戏剧他是否是戏曲的重要标准。 二、戏曲的艺术特征1、综合性 戏曲艺术位列造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术四大门类的综合部，涵括了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技等多种艺术形式，是对时间艺术和空间艺术的综合。戏曲服饰翎子靠旗蟒袍云头鞋西皮：“微风起露沾衣钟鼓漏响，披灿星戴斜月巡查宫墙。”二黄：“只落得星月冷空照未央” ——《监酒令》千金道白四两唱 道白 北宋 勾栏正是各种不同的艺术门类高度综合，才形成了今天多姿多彩的中国戏曲。 二、戏曲的艺术特征2、虚拟性 表现为场景、道具、造型等都有强烈的象征性——无实物表演 二、戏曲的艺术特征★ 3、程式性指表演的过程及形式都已高度规范化和固定化：特定的人物、特定的造型、特定的思想感情、特定的故事情节等等。红色：描绘人物的赤胆忠心，义勇无俦；（关羽）紫色：象征智勇刚义；（徐延昭）黑色：体现人物富有忠耿正直的高贵品格；（包拯、张飞、李逵）白色：暗寓人物生性奸诈、手段狠毒的可憎面目；（