美术奖赏第二课.pptVIP

。 我曾经听到过一位老学者常用的一句话叫做“人的思维方式决定人的行为方式”。举个例子：我们都知道人分为事业型和消闲型两种。我们不妨问一下自己：自己是吃饭为了活着还是活着为了吃饭呢？！如果是前者那么我认为你就属于“事业型”的人，如果是后者我认为就是“消闲型”的人我们都会看到，对一个“事业型”的人来讲，他对于吃什么，穿什么都是摆在第二位的，他把事业和工作是摆在首位。而对于“消闲型”的人来说，他所看重的是吃喝玩乐等享乐方面的东西。由于这两种人的追求不同，就明显显露出不同心灵美丑。这个例子是我们对于以上那个观点的诠释。进而我们可以引出另一个观点：人的审美观和一个人的世界观是一致的。（比较通俗地解释世界观就是一个人他为什么要活着。）从以上的一段话中，相信 大家已经初步了解了美育的重要性了吧。 下面我们再来谈谈关与艺术方面的问题。我们要知道艺术分为“空间艺术”和“时间艺术”两种。其中“空间艺术”主要指的是美术方面的艺术，例如雕塑，绘画，工艺品等方面，所以美术也被称为“一目了然的艺术”。还有人说雕塑是“凝固的音乐”，而音乐却是属于抽象思维的艺术了。这种艺术可以让观者在一瞬间就了解艺术家所要表达的内容。而“时间艺术”主要指的是音乐，戏剧，电影，舞蹈需要经过一段完整时间的过程，才能了解的艺术形式。不同的艺术种类带给人的视觉冲击是不同的。美术鉴赏能够通过不管是“空间艺术”还是“时间艺术”告诉我们什么是“美”和什么是 “丑”。而中学生处于成长过程中，就连成人尚且需要不断完善自己，更何况是我们青少年了。人们常说从一个孩子的梳妆打扮上可以看出一个家长的审美心理和追求。但是处于现在这个年龄段的我们，更多的在举止动作和言谈话语中,显露出他的美与丑和是否文明. 美术是一门艺术，而艺术指的是客观存在与人类社会和大自然中，并且通过艺术家主观能动性用一种表现形式再现给观者所以艺术应该高于生活，可以打动人，陶冶人。因为艺术品体现着艺术家的思想，及他想表达给观者的某种心灵深处的，甚至和灵魂有关的东西。所以说一个真正的杰出的艺术家一定是一个会做人的人。所以我认为说艺术家是人类灵魂的工程师也不为过。就我个人而言，我没有看到过一个真正的艺术家是趾高气昂，目中无人的。相反地，世人公认的所有的艺术家，都是谦和有礼，散发着一种艺术的光辉的人。但是他们在人群中，决不显得突兀，因为他们因为有艺术为伴，因此显得和蔼与平静。我想这就是真正的艺术家吧。 下面我们再讨论一下什么是真正的艺术品。美术鉴赏，顾名思义是要我们学会欣赏美术。我想很多人会觉得欣赏美术没有什么，就是发现她的美就行了。很多人形容一幅画画得好也是用：“这幅画画的超像”来形容我觉得这是一种极为错误的观点，我们前面说了艺术应该高于生活，能够打动人。那么说一幅画画得很像那么这幅画应该说并不能算好的。一幅画人物画要能把这个人的性格美用笔画出来，再现给观者，给人鼓舞。另外我们在说一个人画画画得辛苦常常说：“这个艺术家真是把汗都流在画上了，看得出费了好大的功夫呢。” * 《高中美术鉴赏》第一课 信丰二中 刘富生 审美应是一种主动地行为，因为生活中不是缺少美，而是缺少发现。 常言道“爱美之心人皆有之”，我们都知道德智体美劳这五点是我们青少年在长期在成长过程中所要学习的五种必不可少的美德。 而在这五点要素中，美育是缺一不可的。 我们正是通过学习美术鉴赏来提高我们的对于美育的认识，懂得什么是“美”什么是“丑”。我相信我们在座的每一位同学都是爱美和恶丑的。 我们知道人的心理活动可以分为两种美：一种是浮华的美，一种是实用的美，如何正确地理解和对待这两种美，与我们今后的成长有着极为密切的联系。一个追求浮华之美的人，那就是是一个虚荣，注重表面的人。而一个追求实用之美的人，却应该是一个踏实，心灵闪烁着不断追求进取心的人。所以我要再次重申，学会分辨什么是真正的美，真的很重要。 梁楷 (太白行吟图) 徐悲鸿 (奔马) 吴冠中 (根扎南国) 比较此三件作品的内涵有何不同? 通过以下作品和作品介绍,来感知美术作品的审美和艺术家的追求. 西方美术鉴赏——巴洛克主义时期代表作品： 巴洛克主义，当然是音译的词儿，含有奇形怪状的 意思，这一时期的流行风格是强调运动、光影、色 彩，注重情感的表达，甚至夸张形象。 鲁本斯，是巴洛克主义的杰出代表，当时的国家叫佛兰德斯， 他是一位大臣，但却热爱绘画，据说他曾说过：我是专职画 家，业余才做外交官。他的画风华贵，追求肉欲的享乐，画 的人体往往极具肉感，所以令有的人很反感，但他作为一个 创作精力旺盛的杰出画家是无人否认的。 伦勃朗，伟大的荷兰画家，一生充满坎坷，饱受人 世冷暖