崔氏牡丹怒放生命宣言.docVIP

崔氏牡丹怒放生命宣言 　　一次，在著名书法家张瑞龄的书画院参观时，我看到了一幅绿色的牡丹图，当时冲击我眼球的是画图的色彩和牡丹跳脱出“墙”的娇艳，那种绿，像初春的柳芽；那般翠，却翠得清透艳丽，令人心醉。那花中之王，一朵朵层层翻卷怒放，一簇簇争艳留香，其饱满、奔放、富贵、霸气，生命力量的感染却在娇艳中又那么妖娆而厚重，繁茂而华美，一种以花开的姿势怒放向上，总感觉不知有什么魂镶在其中。 　　同去的大学校友也为之叹为绝妙，对美的欣赏与感知，就这样一齐共鸣。而对于画作的惊叹与情有独衷，我是第一次如此，我便有了寻访的冲动。 　　一经打听，获知为大老崔之作。于是，调动了混在书画圈里的“秘探”红英小妹，才有了与大老崔秋日午后的这次如期相遇。 　　初 衷 　　大老崔，原名崔廷玉，字子春，号大老崔，问及为什么是大老崔而不是崔老大？73岁高龄的大老崔笑得像个孩童，他说，崔老大，老大老大，以为自己最大，真的能是老大吗？而大老崔呢，大，大大咧咧，大大气气；老，老老实实，老实做人、老实作画，老实交朋友；崔为本姓，放最后，我的本意就是，大老崔叫起来平实、平易，亲切，永远做平常人。 　　听名号有点土，但大老崔的牡丹艺术于2001年、2005年先后参加联合国NGOIAEWP世界和平美术展览，得到世界各国的好评，已载入联合国NGO世界和平美术展览的历史史册。2007年联合国非政府组织、联合国NGOIAEWP、联合国科教文组织、联合国儿童基金会、联合国发展计划署与经济理事会等六个团体共同授予大老崔为“世界名人最高奖”荣誉称号。 　　对于画，大老崔没有进过院校，没有拜过师父。生不逢时的他，出生在1938年的河北承德，在所有的童年记忆中，他总是与饥饿、贫穷相伴。无裤无鞋的冬天，7岁的大老崔是别人的家牧童，放牛娃一个。他经历了战争，并参加过抗美援朝，也做过工人，当过警察。也就在当警察三小时一换岗的空当，学习画画，那时就想有一门技艺在手，心底不慌。曾考过天津业余美术学习班，在那里学习了三年美术，同时也接触了一些大家、名家。而自己的画作也更多的是侧重于山水。 　　1962年，对于中国而言，又是一个特殊的年份，一样饱受饥饿的大老崔退职回乡，务农于河北坝上，迫于生活，他就想着点子赚饱肚子，于是他利用自己的所长，画钟馗与百姓换米换面。因为钟馗是门神，百姓心中的守护神，人人喜欢，他不费吹灰之力就能赚个腹饱肚圆。可是，在“文革”中，大老崔却为此遭难。在逃回承德后，找到转业介绍委员会才有幸当了锅炉工。此后，杂工、木匠、美工，各种行当也算过个遍，最后落脚承德工艺美术厂当了厂长。 　　也由此开始，大老崔才算真正与艺术贴近，真正作为专业开始研究起美术了。而结缘牡丹，是在1958年9月的一天，在天津交井，他亲眼目睹了著名画家王雪涛牡丹创作的现场演示，从那刻起，他爱上了牡丹。这种爱，没有任何理由。缘于他的钟爱，他的画作便从此有了专攻的方向。 　　突 破 　　一眨眼算不算少年？一眨眼，30年走过，任凭时间冷落，披星戴月，大老崔在牡丹的世界里临摹、狂想、创作，牡丹在他的手里、心里有了思想，有了情感，有了灵魂。大老崔笔下牡丹的灵光闪现，来源于时间的沉淀和生活的积淀。他是如此情愿地把自己的岁月交给清风明月，交给了牡丹，连同他的魂魄。 　　逐渐地，大老崔被圈内人士认可，他的牡丹则被人喜欢。1990年，在中国首次承办的规模最大的国际综合运动会上，大老崔作为河北省代表被邀到现场演示牡丹的创作。而到场名家又不在少数。令大老崔心生忐忑的是，名家齐列，自己的画风不改，将永远随其后，步其行，难以突破。如何能跳出王雪涛大师的画风，而画出自己的牡丹？让笔下的牡丹真正属于崔氏牡丹而风骚独领？ 　　大老崔托腮左思右想，便产生了左右之分的概念，于是左手试试，右手试试，突然他想到用左手作画，是否力度、角度就会改变？果然，左手提笔，是左思维，力度、角度自然与右手不同，于是就有了左笔牡丹的产生。再从色彩上琢磨，传统牡丹作法一般均为一花五色，而大老崔加补色彩，采用一花七彩，甚至由原来的赤橙黄绿青蓝紫，加补粉、黑、白以至到后来的十彩，并把传统的“水冲法”改为“粉冲法”，大胆地把胭脂加重，颜色便由此而厚重，并同时加大构图阴暗面。虽说难度加大，但灵感与突破也就在大老崔的不停尝试中，一次次构思，一次次创作中，运笔动心成自然，粉冲左笔成其特点，便创设出了崔氏牡丹的一派技法。 　　崔氏牡丹便以其厚重、霸气、鲜活、立体而跃然纸上。对于牡丹的常规画法，枝干与叶子一般向下，而大老崔的枝干，借鉴中国画传统的松、梅画法，苍劲有力，并强调枝干明暗度；而花叶均为向上走向，一改传统的“三筋五叶”，揉进了五彩画法，色泽上丰富多变，浑厚圆润，向上舒展，充满生机；花头更为厚重华美，特别是花蕊这一细节之处，都采用小菊花的形状，自成花朵，以