浅谈李白山水诗特点.docVIP

浅谈李白山水诗特点 　　一、李白的山水诗明朗清新，意境开阔 　　李白生活在唐王朝有强胜走向衰落的时期，热烈地追求光明理想和自由解放，蔑视封建礼法和朝廷权贵，不肯摧眉折腰去俯就黑暗势力，因而遭到朝廷的冷遇和打击。残酷的社会现实，使他愤世嫉俗，一声好入名山游，足迹遍及蜀中、黄河、江淮、浙江流域的名山大川，到处寻访名山胜水，以此行不为魲鱼鲙，自爱名山入剡中［4］的激情，和乍向草中耿介死，不求黄金笼下生［5］的气概，揭露黑暗，鞭挞时弊，写下了奇彩纷呈的山水诗作，千姿百态地刻画了祖国雄奇秀丽的山水风光，表现了他对美好景物的热烈向往之情。热烈的向往之情。在诗人这些千古传诵的山水名篇中，明朗清新，意境开阔，是其显著特点之一。例如，《访戴天山道士不遇》： 　　犬吠水声中，桃花带露浓。 　　树深时见鹿，溪午不闻钟。 　　野竹分清霭，飞泉挂碧峰。 　　无人知所去，愁倚两三松。 　　这首诗，是李白青少年时代的作品。在诗人笔下，蜀中的戴天山，山奇水秀，淙淙的溪水、带露的桃花、林中的麋鹿、亭亭的野竹，还有那碧峰泻下的飞泉，色彩明丽，境界幽深如同一幅引人入胜的山水图，有谢灵运、谢朓清新秀丽的风味和王维、孟浩然简淡清幽的情趣。又如：《渡荆门送别》： 　　渡远荆门外，来从楚国游。 　　山随平野尽，江入大荒流。 　　月下飞天境，云生结海楼。 　　仍怜故乡水，万里送行舟。 　　唐玄宗开元十四年（726），二十六岁的李白带着慷慨报国的壮图和建立功业的幻想，离开四川、出三峡、渡荆门，来到了江汉平原。诗人从两岸绵亘的从山峻岭中来，面对渐远渐小而消失的远山，面对滚滚奔流于苍茫大地的江水，以新奇的感觉和豪迈的心情，写下了平原的广袤和长江的壮扩。作品在呈现极目无边的远景的同时，也反映出了作者当时的青年意气和时代豪情，显示了清新流丽，境界开阔的展新特点。就此而言：它比起王勃《送杜少府之任蜀川》城阙辅三清，烽烟望五津、王湾《次北固山下》潮平两岸阔，风正一帆悬的艺术境界，就更为壮阔。 　　古人环溪说：李白长于才，故以篇见功。这一评论，精辟地指出了李白在创作上，与晋宋诗人比较呆板而且追求摹景的逼真，讲究练字，练散句，缺少整体美的创作有着根本的区别。从而也充分证明了李白山水诗在接受前人的艺术滋养的同时，又发展了诗歌艺术传统，形成了自己独特的艺术风格。它如，《秋登宣城谢眺北楼》：两水夹明镜，双桥落彩虹。人烟寒橘柚，秋色老梧桐的秋景；《入清溪行山中》：起坐鱼鸟间，动摇山水影。岩中响自合，溪里言弥静的碧水；《鹦鹉洲》：烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生的花木；《望天门山》：两岸青山相对出，孤帆一片日边来的楚江；《关山月》：明月出天山，苍茫云海间的山月，以及写江上风光和泛舟愉悦的《荆门浮舟望蜀江》；写洞庭湖开阔明净、意境极美的《陪族叔形部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭》；以峨眉山月贯穿全篇，有映带生辉之妙的《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》等等，无不以新奇而隽永的笔触，绘声绘色地描画出壮美的山光水色，给人以明朗清新，境界开阔的特殊感受。 　　二、李白的山水诗情景交溶，韵味悠长 　　李白在山水诗的创作中，最擅长于以情写景，以景抒情。在艺术表现上，诗人事常只选择自然景物中最富特征，自己感受最深的某些方面加以突出的描绘，在具有浓郁的主观色彩的氛围中，蕴涵了无穷的韵味，故而较之晋宋诗人的情、景、理三段式的风格情调更胜一筹，作品意向高远，感情更为真挚。除上一部分已举作品兼具这一特点之外，李白还有更多的山水诗篇可以作为这一方面的例证。例如，《早发白帝城》： 　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 　　两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 　　这首诗写于唐肃宗乾元二年（759）春，是现在公认的古代山水诗中最优秀的篇章。当时作者因永王璘案被流放夜郎，取道四川赴贬地，中途遇赦，惊喜交加，当即从白帝城放舟东下江陵。诗人那历尽艰险而遇赦的喜悦心境，久别亲友而归心似箭的急切念情，以及得以解脱之后的兴高采烈的神态，无不在空谷传响，夹岸秀丽的山峡风光之中一一呈现在读者面前。全诗气势豪爽，情景交融，精妙至极。明o杨曾赞曰：惊风雨而泣鬼神矣。 　　在具有民歌风采的《清溪行》中，作者以清新流畅的诗句，赞颂了大自然的明媚秀丽，抒发了对社会黑暗的愤懑之情： 　　清溪清我心，水色异诸水。 　　借问新安江，见底何如此。 　　人行明镜中，鸟度屏风里。 　　向晚猩猩啼，空悲远游子。 　　诗人着意描述的是清溪水清如碧，清澈见底，然而却寄予了他对社会污浊混沌的愤慨，勾画出的是一个情调凄凉哀婉的清寂境界。 　　李白有的诗，虽通篇不以写景为主，但以一二写景语而显得情景交融，韵味悠长。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流，抓住孤舟远影没入水天之际的动人景色，造就一种高远无穷的意象，表现出对故人的无限神往。它如《听蜀僧浚弹琴》中的客心洗流水，