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高校装饰艺术教学中创造力培养 　　【内容摘要】艺术人才创造力的培养，是高等艺术院校设计教育教学的一项重要任务。装饰艺术的专业教师承担着对学生创造力培养的重任。文章着重研究了人才创造力培养目标下的装饰艺术教育教学新理念和设计实践的教学探索。 　　【关键词】装饰艺术 艺术人才 人才创造力 　　艺术人才创造力的培养，是现代高等艺术院校设计教育教学的一项重要任务。作为一名装饰艺术的专业教师，笔者深知对于大学生创新思维与创造能力的培养的重任。为此，在几年的装饰艺术教育教学过程中，笔者致力于对现代装饰艺术理论研究和设计实践教学进行探索，不断地总结教学经验，在人才创造力培养的教学目标中不断寻求新的教学方式方法。 　　一、创造力培养的装饰艺术教学新理念 　　装饰艺术教学是全国各大艺术院校都十分重视的艺术设计教育课程。人才创造力的培养之根本在于我们艺术教育的教学观念的更新和教学模式的转变。作为教师在人才创造力培养教育的新形势下，必须不断地学习，接受新的专业理论和相关学科的知识，加强专业课教学的理论深度，并多以应用性理论知识为主，增加专业技能的实践教学、设计创作的训练，不断地探索有利于培养学生创造能力的教学方法。 　　现代装饰艺术设计教育课程融合了多学科专业应用性艺术设计的知识。这要求专业教师不仅要有丰富的知识储备、较强的专业设计能力，还需要有丰富的设计实战经验及教育教学能力，更需要有较强的艺术创造力。大学生的创造力培养，实质上就是开发学生思维训练演绎的过程。从视觉思维到形象思维，创新思维推理到创意设计，如何运用教育手段来开发学生的创造思维和创造能力，是装饰艺术教育教学的重要意义之所在。 　　教学过程是人才创造力培养的过程。教师是教学过程的主导者，装饰艺术课程教学过程中，笔者从人才创造力培养的目标出发，注意更新教学思想和知识结构，创设宽松和谐的学习氛围。使学生能学习掌握好装饰艺术设计的基本理论和法则，了解其艺术设计发展的新动向、新趋势，不断地探索设计艺术的表现形式，丰富艺术表现手法的多样性，提高设计的艺术表现力。在传授艺术设计理论知识和技能时，注意激发学生对视觉艺术的形象思维能力和学习兴趣。重视学生的设计实践教学，注意引导学生多观察生活，多体验生活，多创作实践，促进学生知识和技能的转化，提高学生的创新思维和创造能力。 　　二、开发创新思维的视觉感悟力 　　装饰艺术是以视觉传达为基础的视觉艺术设计。艺术设计作品体现着设计者内心情感的丰富性，它强调欣赏者视觉思维的感受性。视觉思维是有别于言语思维和逻辑思维等非视觉思维的一种创造性的思维方法，是一种积极的理性活动。对于一个具有视觉感悟力的欣赏者来说，初次见到艺术作品的瞬间，有着最直接、最准确、最深刻的印象。这种有感受的思维活动，可以激发创新思维，产生创造性灵感。视觉思维是一种紧紧围绕具体场景的想象和思考的表现活动。 　　培养学生的视觉感悟力，就要重视开发学生的创新思维。艺术设计品瞬间的视觉思维感悟性，这是创新思维活跃的一种表现，它既是直觉感悟，又是设计创造的先导。接受信息的视觉思维感受性是创新思维开始的第一步，在装饰艺术设计过程中具有重要的作用。艺术大学生一般都具有思维活跃、感觉敏锐的特点。学生的创造灵感往往来源于艺术作品的美感，通过丰富的想象力，激发出设计创造的灵感。 　　在装饰艺术课程教学中，笔者注意把开发学生的视觉思维感悟融入到教育之中，训练学生的视觉敏感力和思维想象力。在讲授相关专业理论知识、欣赏优秀设计作品时，从学生的视觉思维角度出发，最大限度地挖掘学生的思维潜能，激发学生大胆想象，深刻理解、体会、感悟设计者的情感，提高其视觉思维感悟能力。学生在看到、听到或接触到某个事物时，尽可能地启发学生视觉思维向外扩展。让思维超越常规，找出与众不同的看法和思路，使其表现出独特的艺术见地。用心感受作品的独创性、创新性，去挖掘别人不曾揭示的东西，为创新思维活动的进行打开眼界。 　　三、启发形象思维的观察想象力 　　艺术的认识思维方式主要是形象思维，形象思维的特征是它的形象性、逻辑性、情感性和创造性。艺术的形象思维是用形象反映生活，运用感性、直觉和想象力创造艺术形象。装饰艺术设计实践教学是学生形象思维的启动和训练，是开发学生想象能动性，对艺术设计的未知领域自觉探索的能力。 　　学生形象思维启动期，其体验是模糊的、茫然的，无从下手，不知纸上会画出什么样的图形。可以让学生从装饰设计的速写、线描、临摹开始。临摹是学习装饰艺术设计的手段，其根本目的，是通过临摹来学习优秀艺术作品的造型以及构图、色彩的表现方法，熟悉掌握艺术设计的构成规律，学会从设计的艺术形态中发现装饰形式美、表现形式美，了解不同国家、不同时期装饰艺术的风格特征和发展特点。还可以多角度、多视点地观察设计艺术，更好地研究特定的装饰艺术作品的艺术特征和表现