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数字音频技术在动画电影中运用 　　[摘要]本文从动画电影中常用的音乐合成技法——数字音频处理技术切入，结合动画电影的特点，通过对动画电影与音乐合成技术的运用，总结出正确的声音设计工艺流程，得出声音设计和技法运用的思维模式。 　　[关键词]音乐合成 技法 动画 　　1.方便的音频编辑功能。 　　2.自由的声音组合功能。 　　3.种类多样的效果器处理功能。 　　今后绝大部分或者完全使用音乐合成技术制作动画电影音乐可能会成为主流。如何在众多的音乐合成技法面前选择行之有效的技法，并最大化地运用，为动画电影增色加彩？理性的声音设计思维就显得尤为重要了。我们在拿到作品文案时应先掌握以下几点：了解自己的设计动机；主动创造声音对象，任意组合搭配各种元素，灵活运用各类技法；声音设计时大胆想象，不拘泥于常规限制；空间思维全面贯穿于动画电影的声音设计；声音为??面服务，通过声音来讲故事；树立科技为声音服务为人类服务的观念，不要盲目跟随新技术。 　　声音设计和声音制作是“想”和“做”两个部分。我们在设计时应本着实际应用的角度考虑，来进行声音设计，在设计定稿后，再进行声音制作与合成，只有在规划理清好自己的创作意图后的做，才是行之有效的做。 　　编辑实例一：效果器处理功能 　　奥斯卡最佳动画短片《苍蝇》，讲述了一只苍蝇先在森林中乱飞，看到一栋房子后，飞入房子里乱撞，最后被打死成为标本的故事。该动画以一只苍蝇的视角来看世界，是一部少有的自始至终完全第一视角的动画短片。片中只有苍蝇的嗡嗡声响和一些简单音效贯穿其中，完全没有任何语言与音乐的修饰，只是通过对苍蝇发出的声响和实时音效进行不同处理，来反映画面中的各种场景。虽然画面简洁，可声音部分音效的完美运用，一样让故事逼真，感染力强。 　　声效处理过程： 　　首先改变电脑声卡连接，将WindowsXP下普通播放器声音技术MME标准输出接入音频软件声音技术ASIO标准输入，然后播放视频素材，利用音频软件录音，获取其中一段自然情况下苍蝇的声效（图1）。 　　片中室外场景为森林，因此调用了一个混响效果器，希望能将自然的苍蝇声效在空间感上做得空旷湿润一些，与森林这一空间相吻合（图2）。 　　因为空旷场景中声能扩散得快，声音反射量相对较小，图中红圈1区域中参数Pre-Delay（预延迟）调节到了50，Width（宽度）进行了缩小，但Reverb time（混响时间）和红圈3中的Mix量都进行了扩大，为了更接近森林的感觉，又将红圈2中高切的量进行了缩小，低切的量进行了扩大，这样一些操作后获得了空旷且湿润的森林空间感音效。 　　片中室内场景为房间里，声音特点较室外来说声音闷一些，且有低频震动声，因此先加入了两个均衡器，（图3）将获得的两段音频结合起来运用，就能获得由场景一到场景三的连贯效果。 　　编辑实例二： 立体声技术运用 　　从默片到有声片，从单声道到立体声，从立体声到多声道……立体声技术的一次次变革，同样也让动画电影发生着变革。从1877年雷诺利用他发明的光学影戏机公开放映世界上第一部动画片的同时，就运用了爱迪生发明的留声机来进行音乐伴奏。1928 年，沃尔特·迪斯尼完成了第一部有同步音响的动画片《威廉号汽艇》。1935 年我国也产生了第一部有声动画电影《骆驼献舞》。该片攻破了声音技术难关，揭开了中国美术电影史上新的一页，使中国的动画片在竞争中存活下来，标志着中国动画片开始进入成熟阶段。伴随人们对视听需求的不断提高，1940年初产生了电影史上具有标志性意义的第一部立体声动画片《幻想曲》，由左、中、右三声道系统构成。这种变革受到了观众们的赞许。 　　随着电影数字技术的进一步发展，1980年至1990年初，我国电影主要采用Dolby-A和Dolby-SR四声道立体声制式，到1990年中期以后Dolby-SR.D、DTS、SDDS三大立体声制式已成为国内外常用电影声音制式。其中我国在1999年由上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》中采用了DTS，6声道数字立体声制式。此后多声道技术在动画电影中得到了广泛使用。 　　以2005年法国安锡国际动画影展开幕短片《Le Building》为例来进行模拟实验。它讲述了一个边洗澡边大声唱歌的男人，由于不顾及邻居老奶奶的感受，最后因为一连串效应受到惩罚的故事。该动画的时长虽然只有短短一分半钟，但故事节奏高速紧凑，立体声技术的完美应用，让动画声音部分的空间感变化极强，使整个动画作品形象丰满有趣。下面模拟洗澡男一开始唱歌到小猫掉下楼的剧情声音。该段场景全长30秒钟。以下会细致地介绍其中两声道立体声处理技术的运用，为了便于介绍，特将该片声音部分的空间方位图呈现如（图4）。 　　图中的小人代表观众，横坐标代表声相（Pan），纵坐标代表音量（Volume）