浅析《少年派奇幻漂流》之3D导演艺术.docVIP

浅析《少年派奇幻漂流》之3D导演艺术 　　【摘 要】 本文认为，李安运用3D技术，在《少年派的奇幻漂流》中，真实再现了目不暇接的奇炫画面，营造出奇幻环境，塑造了人物形象，把技术和艺术完美结合，在技术和艺术上都取得了较高的造诣，使3D成为本片最大的卖点。 　　【关键词】 《少年派的奇幻漂流》；3D技术；导演艺术 　　毋庸讳言，电影是视觉艺术，当代电脑技术的飞速发展，致使3D技术也突飞猛进。3D技术在影视艺术中的广泛应用，更是把大屏幕放映带来的视觉效果推向极致。华人大导演李安取自同名小说的偏文艺的新作《少年派的奇幻漂流》，因为3D因素的加入，而成为继《阿凡达》之后又一部3D巨制。其在3D导演艺术上的成就，不仅让它收获了极为可观的票房，而且取得了艺术上的创新和突破。 　　一、奇幻环境的营造 　　3D是一种视觉艺术，通过计算机辅助拍摄和后期的计算机图形处理，再通过相关的放映观看设备，让原来的二维画面变成三维立体效果，还原真实世界。对《少年派的奇幻漂流》这样一个带有一定奇幻色彩的历险故事来说，3D显然是讲述故事的最佳形式。运用3D，李安把一个线索单一的寓言故事，化腐朽为神奇，实现种种不可能，把一个“不能拍”的小说成功搬上荧屏，被评为继《阿凡达》之后的3D影片的里程碑。 　　碧波万顷、水光接天、朝阳吐露时的炫彩和夜晚星光璀璨充满荧光的大海迎面而来，观众置身其中，如临其境，可以切实感受少年派所经历的茫茫大海的波诡云涌、变化莫测。而美轮美奂的海中植物、片头宁谧安详的动物园、住着无数“丁满”（狐獴）的食人岛、成群掠过的飞鱼、高抛跃出水面的蓝鲸，则为观众展现了一幅广袤、安宁、美不胜收的人间仙境，正如一些人所评价的，这是天堂的颜色，让人无限向往。而同时的惊涛骇浪、疾风骤雨、巨大的沉船、食人岛上的遍地尸体以及救生艇上的血腥残杀，又让观众如坠地狱，体验一把末日来临的绝望和无助。无法想象如果不用3D拍摄影片的效果，也许故事也能讲述出来，但奇幻色彩估计会打几个折扣。 　　二、人物形象的塑造 　　影片成功塑造了以少年派为主的几个寓言式人物。少年派代???的人类，遇到海难之后，独自跟几个动物——老虎、猩猩、斑马和髭狗一起在海上漂流。派要想生活下去，就必须跟几只动物和平共处。动物的兽性不改，人类必须驯服它们才能活下去。髭狗尚且兽性难驯，动物之王老虎更是基本上跟人势不两立。如何表现派和动物之间的互动，用镜头和画面以及人物动作来塑造人物，是这部影片要解决的难题之一。影片中的人物台词并不多，因为老虎是不会讲话的，大海更不会发出警示，虽然派可以独白，但本来就很文艺的影片，再加上人物大段大段的独白，那效果令人不敢想象。所以，影片塑造人物不可以通过台词，而更多是要通过动作和景色来展现人物内心，塑造人物形象的。 　　比较典型的用美景衬托人物的镜头是海上历险时，导演尽情展示各种自然之美，飞鱼、水母、蓝得让人心醉的海中世界、神奇的水上浮岛，让人目不暇接、回味无穷。远景和俯拍的镜头，让漂流在海上的一人一虎一条小船好像天空中的一粒微尘，海洋中的一粒水滴，宇宙中的一抹光影，微不足道、渺小得几乎可以忽略不计。相对于宇宙的无限、大海的无息无止，少年派的生存、少年派的咆哮和愤怒又算得了什么？这样让观众震撼的美景，反面衬托了少年的绝望和寻找信仰的重要性。导演正是用这种广阔和博大来衬托少年成长的必然，也昭示了生命的无常与永恒。 　　除了这种用环境烘托人物形象之外，3D技术对人物动作的精准表现，对于塑造人物也有很大的提升。比如老虎扑过来的动作以及少年派捕鱼的动作和派在小筏子上的动作等，在3D技术之下，都立体清晰地把人物动作带到观众面前。 　　三、宗教文化的传递 　　肇始于水下拍摄的3D技术，营造海洋世界自是游刃有余、魅力大显。很多水中镜头都要靠3D表现最佳的效果，人物主观镜头从水底望向白云，镜子般的海面反射的天空，海天一色，飞鱼掠过，连空气都是透明的，好一个人间天堂。漂流在海上227天，穿过了三大洲两大洋，为避免一人一虎一船大海的单调性，影片用3D纵深分割出不同的区域，制造出直面危险的紧张效果，并根据洋流的变化，把不同洋流的特色表现出来，营造一种洪荒年代特色。灵活使用广角和变焦镜头，变化自然，移动和剪辑不露痕迹，具备东方式美感。画面所营造出来的如梦如幻的主创想象之境，带有浓厚的文化意蕴，营造出不同的文化氛围。 　　四、技术和艺术的完美结合 　　3D是本片的重大卖点，但影片中并没有为3D而3D，所有的3D镜头都是为剧情所做。而李安首次拍3D，经过几年的精雕细琢，出手不凡，让日臻完善的计算机辅助拍摄技术大放异彩，大大提高了影像的艺术表现力。 　　其中最为人称道最亮眼的3D镜头是片中老虎的制作。片中孟加拉虎的3D效果不仅惟妙惟肖，其动作也堪称经典，尤其是其中饿虎扑食的镜头