动画概论论文(3000多字)(东西放动画风格及比较).docVIP

东西方国家动画风格的形成以及比较 摘要： 东西方存在不同文化的差异，不同国家和地域的动画作品具有不同的特征。从塑造形象开始直至一部动画作品的完成，都有自己独特的艺术风格。作为电影艺术的一种特殊形式，动画也自然而然地从一定的角度和层面反映社会的心理和现状。一个国家或民族的性格和心理状况必然会在同一时期的动画作品中得到折射和体现。 关键词： 动画风格，东西方动画形成与发展，东西方动画风格比较 一、东西方动画艺术风格的形成与发展 美国：幽默自由化的商业精神 美国动画最大的特色就在于浓厚的幽默感。美国动画的这种幽默和自由化是与其商业化精神分不开的。美国动画片遵循情节中心主义，以引人入胜的故事情节，将观众逗得前俯后仰，从而被带入美妙的动画世界。美国动画以幽默的形式负载开放的美国文化的自由精神。无论是早期的《猫和老鼠》、《米老鼠唐老鸭》，还是近来的《冰河世纪》、《小鸡快跑》、《丛林大反攻》，无论是取材自经典童话的《爱丽丝漫游仙境奇遇记》、《罗宾汉》，还是后现代文本的《怪物史莱克》，都博得观众的会心一笑。而像《狮子王》、《恐龙》这一类相对严肃的动画电影，最终结局也是皆大欢喜的轻喜剧。美国式幽默是通过直接刺激视觉和听觉的感官娱乐实现的。美国动画中的视觉元素——如角色的造型和性格、背景和整体画面效果；听觉元素——如角色的语言、配乐、歌曲等以及喜剧性的情节，都在诠释着美国式的幽默风格。 个性化的造型是美国动画成功的首要因素。而且美国动画的各种造型非常夸张，充满了喜剧色彩。“迪斯尼坚信卓别林的名言‘没有个性就没有喜剧’。”美国动画角色都具有让人难忘的性格。黑格尔在《美学》中宣称：“性格就是理想艺术表现的真正中心”。聒噪、坏脾气的唐老鸭，呆头呆脑的布鲁托狗，土里土气的大笨狗高飞，喋喋不休的大嘴驴……，个性化的造型，再加上角色独特的性格，使这些动画角色常常逗人捧腹，给观众留下深刻印象。美国动画的情节以幽默的喜剧居多，其中经常有出人意料的喜剧细节制造出的幽默效果。如《怪物史莱克》中，史莱克和公主在田野里散步的时候，将蛇和青蛙吹成气球飘飞在天空。坏蛇希丝把自己的一部分圈成直升机的螺旋桨，飞到人群上空探寻罗宾汉的下落。这些情景在让观众愉悦的同时，不得不感叹美国动画创作者的想象力之丰富和自由。 日本：唯美悲情化的人文关怀 本是20世纪70年代崛起的动画大国。其动画作品以巨大的数量、鲜明的民族韵味与独特夸的艺术风格在世界动画片影坛独具一格。手冢治虫、宫崎骏、大友克洋等不同年龄的一批批动画艺术家们通过他们的作品确立了日本动画在世界动画园地里的特殊地位。从早期的《铁臂阿童木》、《森林大帝》、《聪明的一休》、《百变狸猫》，一直到宫崎骏的系列作品，日本的动画创作始终带有鲜明浓郁的民族特色与风格：超越个体极限的悲剧意识、唯美精致的影像风格、洋溢着东方之美的人文精神等。如《聪明的一休》对日本古代庆祝仪式的表现；《千与千寻》对民族文化神秘美感的描绘；《蜡笔小新》中人物的不完美和缺陷，庸俗中不乏人性的闪光和可爱之处；《千年女优》中人物始终不渝的情感，以及由此所构成的令人扼腕的悲剧式的凄厉之美；《风之谷》中对自然与人类共存的悲剧意识的思考等等。无数精美的影像话语将日本的民族性格与动画的表现形式完美的结合起来，在世界动画园地中彰显着日本动画片的独特风貌。而动画大师宫崎骏无疑是日本动画民族风格的独特代表。 日本动画纷繁复杂的背后隐匿了其复杂的文化心理和文化精神，谈其精妙，就会发现日本动画有着浓郁的唯美情结，同时，民族的悲剧意识和人文精神也在动画中根深蒂固，这和日本的文化有着密切的关系。宫崎骏是“唯美”主义的忠实追求者，从环境到风俗民情，始终展现着美的画面，遵循着扬美抑丑的原则。宫崎骏对于美的追求不仅仅局限在形式上，那些看似皱纹满面、相貌丑陋的老奶奶、睿智的老人、女巫都因善良而美丽；那些男装打扮、干重体力活的山村妇女具有一种朴实的美；那踩风箱炼铁的劳作显示的是早期工业化有序的美、力量的 美；锅炉爷爷那无数只能够各司其职的蜘蛛般的触手是一种奇异的美；那只四处寻找自己失去的头颅的麒麟兽，每走一步，脚下野花立即绽放，但随即枯萎，显现的是神秘的美。观看宫崎骏的动画，在吸收其健康思想的同时，观众得到的更是美的享受。 中国：独特民族化的中国学派 中国学派的独特性就在于其鲜明的民族风格，视觉呈现的程式化、意象化和内涵主题的教化功能是中国影视动画民族风格的两大表征。所谓程式就是规则、法式。艺术程式是指从生活中提炼出来，经过艺术夸张的、规范性的表现方法。它所具有的象征性和装饰性能明确地塑造形象、表达作品的思想情感。这种标志在《骄傲的将军》、《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《金猴降妖》等影片中得到了完美的体现。中国艺术尚谈“神似”，以看似“不似”之形来求“真似”之神，取形中之意，寓意于象，以象