柳得恭《松京杂绝》与王士祯《秦淮杂诗》之比较.docVIP

柳得恭《松京杂绝》与王士祯《秦淮杂诗》之比较 　　[摘要]王士祯的神韵说为朝鲜北学派发掘诗歌的审美价值、探寻朝鲜文学国别性奠定了基础。柳得恭认为诗歌本诸性情、神以化之、玩其归趣，主张以“诗言志”为本，丰富诗歌表现形式。因此，柳得恭将神韵说视作一种创作风格，而非创作理念，从而克服了王士祯诗歌偏重审美功能、“现实性”和“批判性”相对薄弱的弊端。 　　[关键词]柳得恭；王士祯；松京杂绝；秦淮杂诗；神韵说 　　[中图分类好] [文献标识码] A [文章编号] 　　[收稿日期]2013-03-28 　　作者简介：朴雪梅，女，朝鲜族，吉林延吉人，朝鲜-韩国学学院在读博士，研究方向为朝鲜古代文学。（延吉 133002） 　　王士祯（1634-1711年）是清初最有影响力的诗人和诗论家之一。他的神韵说经《带经堂诗集》传入朝鲜后，在朝鲜北学派诗人中引起了强烈反响，为朝鲜北学派发掘诗歌的审美价值、探寻朝鲜文学的特性奠定了基础。 　　泠斋柳得恭（1748-1807）是朝鲜北学派的主要成员之一，他与李德懋、朴齐家、李书九同誉为“后汉四家”，与其他北学派成员一样深受王士祯诗歌理论的影响。得益于他深厚的历史文化积淀，使他在接受王士祯怀古诗方面显示了其雄厚的功力。[1]（243）特别是其怀古诗《松京杂绝·九首》，从诗歌的素材、结构、表现以及主题意识（广义的意味上讲）等方面，都受到了王士祯《秦淮杂诗》的影响[2]（62），这也使得这组诗成为了最能体现柳得恭接受“神韵说”诗歌理论影响的作品之一。 　　本文拟用比较文学影响研究的方法和社会历史批评的方法，以王士祯的《秦淮杂诗·十四首》与柳得恭的《松京杂绝·九首》的审美表现、审美体验为切入点，探讨柳得恭诗歌对王士祯“神韵说”的接受样相。 　　一、物象之纯美 　　“清”作为古代诗学概念，最早可追溯到先秦时期。这一时期已开始用“清浊”来比喻善恶美丑。三国时期，曹丕将其引申到文艺学领域。他认为作品风格的形成主要取决于作家的气质才性，而作家的气质才性又有清浊之分，清浊即高下。唐宋以后，“清”与“浊”的概念在文学理论批评发展中逐渐变成诗歌审美的重要范畴。“清”作为一种审美范畴内涵十分丰富，从审美情趣上看，它有超凡脱俗的特点。从作品的意境、风格、语言上看，有轻盈、流丽、潇洒的特色。清人王士祯十分推崇司空图的“清奇”之说，在此基础上衍生了“清远”的思想，他在《池北偶谈》卷一八中解释道：“汾阳孔文谷云：‘诗以达兴，然需清远为尚。’薛西原论诗，独取谢康乐、王摩诘、孟浩然、韦应物，言‘白云抱幽石，绿筿媚清涟’，清也；‘表灵物莫赏，蕴真谁与传’，远也；‘何必丝与竹，山水有清音’；‘景昃鸣禽集，水木湛清华’，清远兼之也。总其妙在神韵矣。”[3]（105）在此，“清”是事物摆脱世俗功利性后的审美表现，而王士祯所说的“白云抱幽石，绿筿媚清涟”为清，表现的正是在泯灭了世俗欲念后对物象的审美观照。 　　（一）相同点 　　王士祯以“清”为审美价值取向，远离世俗功利性，体现了描述物象纯美形象的风格，给十七世纪的朝鲜诗坛注入了一股新鲜血液，为他们创作诗歌提供了全新的视角。在王士祯尚“清”审美思想的影响下，柳得恭的诗作物象中也呈现出远离世俗功利性的审美特征。如王士祯的《秦淮杂诗》共计十四首，其一至其七以早已荒芜的古迹为其描写对象，其八至十四以历史人物为吟咏对象，体现了历经兴亡的帝都归于平凡的清寂之美。柳得恭接受了王士祯神韵说的影响，其《松京杂绝》前六首都以繁华落尽见真淳的历史景物为描写对象，婉转地道出了古都所承载的历史文化内涵。下面首先看一下他们对古都宫廷旧址的吟诵： 　　秦淮杂诗·其二 　　结绮临春尽已墟，琼枝璧月怨何如。惟余一片青溪水，犹傍南朝江令居。 　　松京杂绝·其二 　　輦路依俙暗紫苔，行人尽解上荒台。台前倘不徘徊去，只为松京噉炙来。 　　两首诗都以宫廷旧址为描写对象。《秦淮杂诗》中“结绮临春”是南朝亡国之君陈后主为金屋藏娇所建楼阁，标志着陈后主引宾客日夜与嫔妃文臣游宴、大制艳词的糜烂奢华生活。《松京杂绝》中的“輦路”是天子或王臣所乘车骑留下的车辙，由此推论，诗中的“荒台”也应该是高丽的王宫旧址。如今“结绮临春”失去了往日的繁华，与青溪水融为一体变成了自然景色的一部分，荒台也已经面目全非，只留下一行长满苔藓的车迹。两座宫廷旧址都失去了昔日的霸气与奢华，只剩下了残垣断壁，但它不凡的身世，使其不同与周围的物象，独具历尽富贵荣华、观尽世间冷暖、超然度外的“清古”与“清寂”之美。 　　由此可见，两位作者从非功利性出发，在审视物象本真之美上对清的解读达到了高度契合。但两首诗的着眼点却有所不同，王士祯以南朝陈后主的风流雅事为背景，使该诗清中带“艳”；柳得恭以游历战火后满目疮痍的古都宫廷遗址的游客心境为背景，清中有“真”