音乐作品论文：透析音乐作品光衍音视频结合方式.docVIP

音乐作品论文：透析音乐作品光衍音视频结合方式 本文作者：范翎 一、以视觉体验为先导，确立音频素材来源 《光衍》的创意之源来自于一组数字媒体专业的学生作业，该作业借助数码相机的视频拍摄功能，记录了光透过玻璃器皿底部的多棱造型以后所产生的衍射现象。这组视频具有极强的抽象性，通过影像的方式展现了极易在日常生活中被人们忽略的，然而又转瞬即逝的光的瑰丽之美，其所展现的微观视角下的视觉体验富于独特的表现意味。考虑到该组视频所具有的特质适合于结合电子音乐的各类手段进行互动式创作，因此，我们迅速成立了专门的创作团队，开始制定视频与音频的独立创作计划，就声音与画面各自可能实现的结果进行了深入的沟通与探讨，并开始计划如何将两种媒介合理并巧妙地融合。考虑到音视频素材的同源性问题，本作品采用玻璃器皿作为主要的音频创作来源，并加入了少量骨质瓷器皿的采样作为补充，音频素材的频率分布大多在中高频。从电子音乐的创作规律来看，之所以经常选用玻璃、金属、陶瓷等材质所发出的高频声音作为创作素材，一方面是由于这些声音素材具有丰富的能量储备，其潜在的声音表现扩展性较强，另一方面是因为在进行声音变形时，高频声音在进行向下拓展时声音的细腻程度较好，不易产生畸变。本作品前期通过大量实验确立可使用的声音素材的种类，集中对声音素材进行采集并做细致分类。在某些段落，特别是节奏性段落则需要进行实时演奏的录音。 二、以视频素材为参照，强调“交互性”的音频创作 《光衍》的音频创作基于Ｎｕｅｎｄｏ平台，声音的变形及处理主要通过ＧＲＭＴＯＯＬＳ和ＷＡＶＥＳ完成。在进行该作品的音频创作时，笔者以视频素材作为参照，首先对各种形态的视觉要素进行详细的分析，这些要素包括色彩、形状、空间布局、区域密度、图形矢量、运动矢量、事件节奏等等，然后确定与之对应的音频创作的素材与手段。这一创作手段与单纯的音频创作完全不同。一方面，音频的创作受到特定视频素材各要素的制约，但并不完全受其限制；另一方面，视频的各要素不断激发出音频创作的创意与灵感，引导着音频创作绵延不断的向前推进，甚至产生完全超出原本预想的特殊效果。通过这种方式创作的音频作品虽然在总体结构方面依然保持音乐作品所特有的，以时间为主轴的组织形态，但其各个局部的音响与相对应的视频具有紧密的联系，这种以交互与融合为目的的创作方式为后期视频部分的创作提供了良好的前提。以下为本作品创作过程中采用的部分视频与音频要素的对应情况：以上各对应原则贯穿作品始终，其目的在于通过多重音视频对应方式产生不同的多媒交互体验，力图形成除视频与音频自身构架以外的第三类结构体系，从而实现多维度、立体化的艺术表现方式。下面列举以上部分对应原则在作品中的应用实例。１．空间布局对应声场布局这一对应原则实为声画同步，在影视作品的音效创作中应用极为广泛，即将画面中各事件对应特定的音效，按照画面布局关系进行声场排布。作品中００：２２－００：２５在极左位置出现的碗口敲击声具有较长的释音时间，其对应的视频为左侧边蓝色光源向右衍射的画面。清晰的声场定位对应明确的光源位置，长时间的释音对应光衍射渐变的过程，此段落画面与声音具有高度的一致性。图１《光衍》００：２２－００：２５画面２．图形矢量①对应声场定位图形矢量是指［２］“由将我们的目光引导向一定方向的静止元素产生”的画面力量。通常情况下，矢量所指的方向由画面中存在的线条方向构成，而这种指向力与其他物理力量一样具有强度大小和方向性。作品中００：５７－０１：０３画面为盛满水的玻璃器皿底部，尽管该画面中并不存在实际的线条，但指向屏幕右上方圆形底座的弧形面是由无数线条构成（见图例中红色线条标示），因此该画面具有显著的向右上方的矢量。对应此画面的声音为极右位置的具有较长释音时间的碗口敲击声，声场定位对应矢量方向，长时间的释音对应器皿中水的晃动。图２《光衍》００：５８视频截图３．画面形态对应声音形态本文所涉及的画面形态指的是动态画面中所包含的事件的结构特性及其演变方式。我们将画面形态大致分为两种，一种是规则形态，另一种为不规则形态。规则画面形态对应协和、纯净而相对稳定的声音形态，如作品中００：３７－００：４１画面为虚焦的盛有红色液体的高脚玻璃杯，虚焦效果使得画面呈现出以圆形光斑为主的抽象形态，杯体作连续的规律性晃动，加上光斑的分布较为均匀，使整体画面呈现出规则而稳定的状态。此处对应的声音为逐渐淡出的敲击高脚玻璃杯杯口的尾音，声音纯净，音量呈线性减弱。７１范翎：交融的合力不规则画面形态对应不协和、散乱而不稳定的声音形态，这一类声音可通过对声音采样进行变形后获得。如作品中００：５１－００：５４画面为光透过杯子底部而产生的不规则形态，此处对应的声音原型为两只玻璃碗之间快速摩擦而产生的类似剑出鞘的声音。通过ＧＲＭＴＯＯＬＳ中的Ｓｈｕｆｆｌｉｎｇ对声音进行粉碎和重组，从而