现代景观中传统园林.docVIP

现代景观中传统园林 　　摘要：中国传统园林，不仅具有悠久的历史和灿烂的艺术文化，而且具有独树一帜的造景风格。可以说中国传统园林史是人类历史文化遗产里的一座不朽艺术山峰。在现代景观造景造园中，也会时常用到传统园林中造景造园的手法，往往是传统中有创新，创新中又能看到传统，两者相互融合运用。 　　关键词：传统园林；现代景观；造景手法 　　 中图分类号：P901 文献标识码：A 　　1、“诗情画意”的传统园林 　　中国传统园林因其具有悠久的历史文化，所以其园林建筑分布是很广泛的，但仍然有几个地区相对比较集中：以西安为中心的关中一带，包括洛阳、开封，主要是帝王苑囿，也有私家园林，但基本被毁，仅文献参考。以杭州、南京、扬州、苏州及其附近各城市为代表的江南园林，多数为私家园林，能够完整体现出中国传统园林在造景造园上的各种手法，在园林建筑上占有很大比例。北京、承德两地为代表的皇家苑囿，以规模宏大、富丽堂皇、展现自然山水风光为主。岭南地区，包括广东、广西、福建，因其作为通商口岸，有一些地主、富商、官僚在此修建了很多私家园林。也正是因为这些地区作为通商港埠，所以在园林景观上外来影响比较大。 　　中国传统园林造出来的景和园就如同中国写意山水风景画。写意，就是指追求一种境界一种意境，不是完全实实在在的，而是给予一种想象的空间。古代文献、诗词中都有提到古人追求意境，“境非独景也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物、真感情者、谓之有境界，否则谓之无境界”，“千岩竞秀，万壑争流；草木蒙笼，若云兴霞蔚”。 　　宋代著名文学家苏轼在评王维时曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。从中可以看出，诗情与画意是密不可分的，而传统园林的造景就是把诗情画意给实现出来。中国传统园林在意境的追求上可谓是历史悠久。从人最根本的五感，视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉到更高一级的“悟觉”，这个就是诗情画意以及传统园林中追求的意境美，需要人们去领悟，去感受，需要五感来综合传递。这就达到了中国传统园林造景造园的目的。 　　 　　2??中国传统园林的造园手法 　　既然中国传统园林与中国写意山水画田园风景诗都是追求意境，那么他们在表达手法上也是基本一致。我们造园，绘画都有两种作用，观景以及景观。这两个字是不是仅仅只是顺序不同呢？当然不是，观景具有从某一点向别处看的意思，是一种主动去看；而景观则是值得作为对象从各个方面去观赏，也就是一种被看的对象，在中国传统园林中这两点必须同时兼顾。 　　主次重点，这个在西方古典建筑以及我国传统皇家园林、寺院建筑都体现除了主次关系。但是个别园林建筑如留园，就不好说哪一部分是主要，哪一部分是次要，可能每个人的感受也是不尽相同。这就是中国传统园林一大特色，让人感觉不论走到哪个地方都是一幅风景画。 　　空间对比，把具有明显差异的两个空间放在一起或者靠得很近，可以借两者的这种巨大反差对比，来突出各自空间的特点。比如从一个狭小的空间进入一个开放宽敞的大空间，能够给予人们一种豁然开朗的感觉，并且由于小空间的对比、衬托，会使大空间给人以更大的幻觉。空间对边的客观效果完全能够用陶渊明在《桃花源记》中一段的描述：“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光，便舍船从口入，初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗”。 　　前文提到中国传统园林与中国写意山水画田园风景诗关系紧密，自然很多地方都会受到它们的影响。在传统园林中，人们往往认为露则浅、藏而深，为忌浅露而求得意境之深邃，则采用欲显而隐或欲露而藏的手法把某些精彩的景观或藏于偏僻幽深之处。在园林景观中，不论是高大的楼阁或小巧的亭榭，全然地袒露总不如半藏半露显得含蓄、意远。境深。《安吴论书，述书上》引邓石如的话“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计拜以当黑，奇趣乃出”。在中国绘画中，从构图上来看，往往会有一处十分宽松，一处密不透风，这个就是疏与密。在中国传统园林造园上来。这种手法的运用也是相当之多，比如留园的建筑就分布极度不均，疏密差别很大。同样的道理，在绘画中还有一种手法叫做虚与实。可以说，疏与密，虚与实在给人的感觉上是差不多的。所谓虚，也就是空，空静，空灵，虚无；所谓实，就是实在，存在，实质。虚与实跟疏与密的区别就在于虚实更能给人想象的空间，而疏与密则是直接表达出来的意思。在观景的过程中，虚的东西或者景观总是能勾起人类好奇的欲望，都想去一探究竟，而为了达到这个效果，往往又需要一处密不透风的景色来进行遮挡，这就是各种手法之间的相互配合应用。当然，如果再配上一条蜿蜒曲折的小道，那这个景色又会再上升一个层次。 　　在中国传统园林的造园中，各种手法相互配合是相当重要的，这样才能达到需要的景观效果。蜿蜒曲折的小道或者廊道，转向高低错落的古建筑群，在这个过程中既要仰视这些景观，又能俯视园林里的各个