论西野康造艺术作品中材料意蕴.docVIP

论西野康造艺术作品中材料意蕴 　　【摘要】 本文以上海双年展中日本艺术家西野康造的《天空的记忆》这一作品为例，分析西野康造充满西方文化和日本传统文化矛盾的表达手法，及其作品中对于纯粹传统文化的表达和他的禅学宇宙观。 　　【关键词】 西野康造；西方文化；禅宗；日本传统文化 　　[中图分类号]J31 [文献标识码]A 　　《天空的记忆》是西野康造在2012年上海双年展中所展出的作品之一。作为一件装置艺术品，不同于当代艺术中装置艺术常常以一种激烈不羁的方式表达自身，这件作品以非常内敛的方式阐释着西野的艺术精神，而正是因为西野康造对于材料的选择和熟练的运用使这种含蓄而深厚的表达方式得以实现。要对西野康造的作品有深刻的认识，首先必须对于他艺术所产生的背景有所了解。 　　一 　　西野康造（Noshino Kozo）1951年出生于日本兵库县。兵库县位于日本列岛的中央位置，北临日本海，南面濑户内海直通太平洋，中央部位是森林和山地。作为关西地区面积最大的县，兵库县是集经济和文化于一体的一大地区，是日本西部门户，海陆空交通设施发达。正是由于具有优越的地理位置、方便的交通条件，兵库县与许多发达的沿海城市一样对于外来文化有着非常强的消化与吸收能力。这对于西野康造在艺术作品中所表现出的融合性和矛盾性有着深刻的影响。 　　战后日本为使包括海外归来者在内的急剧增加的国民能够在狭小的国土上求生存，只有从海外进口资源，将之在国内加工后再出口海外以换取外汇。进一步推动这一加工贸易立国国策的是朝鲜战争的军需。在爆发于1950年结束于1953年的朝鲜战争期间，出现了大量的纤维、钢材等美军物资供给及各种用于韩国复兴的材料出口需求。受到国民不断努力以及朝鲜战争军需的影响，日本迅速在战败10年后的1955年便将国民收人及矿产工业生产额等大体恢复到了战前的水准，以至于政府在1956年的经济白皮书中宣布“已不再是战后”。70年代初日本确立了世界经济大国的地位，至80年代末即昭和时代结束，日本经济一直爆出稳定增长。与之相应，日本社会安定，国民生活水平得到了很大的提高，文化也得到了繁荣。1977年西野康造考入西日本最有代表性的美术和音乐大学——京都市立艺术大学专攻雕刻。1978-1979年他对欧洲、北非、中东、亚洲等地的遗迹和废墟进行了探访。 　　从1964年到1983年约20年的时间，是对日本文化特殊性肯定的时期，也是日本文化论、日本人论在国际范围内的盛行时期，或者说是国际“日本学”的形成时期，西野康造此时也不能不受其影响。进入70年代，随着日本经济高速发展的顶点的到来，和其后日本社会稳定发展局面的形成，日本人萌发出经济大国的意识，认为自己已经跨入世界先进国家的行列。基于这种自我认识，日本文化肯定论的趋向愈发明显，期间代表作有木村敏（1931-）的《人与人之间——精神病理学的日本论》。他在与西方人的“自我”意识相比较的过程中，论述了日本人的“自我”。根据木村的说法，日本人的“自我”与西洋人的“自我”是不同的，它不是确定的个人主义的“自我”，也不是恒常的固定的主体。西洋人的“自我”虽然也是在人际关系中培养起来的，但其结果是重视自己的独立性、自己的本质，并且保持着恒常的连续性。而日本人的“自我”是在自己与他人之间共同的生活过程中，根据具体情况，变换自己的位置，而不能独立的存在，即日本人只有在与他人的关系中的自己。 　　通过对西野康造所处地理环境、时代背景和文化流变阶段的分析，我们可以看出，他处在战后日本经济复苏和高速发展阶段。这一时期，日本在文化中一方面受到了以美国为代表的西方文化的冲击；另一方面由于经济的发展，日本人民对自身，甚至是整个大和民族充满了信心。这使得他一方面接受了来自西方的主客二分的科学思维的方式方法，另一方面又保持了日本传统文化中受到中国文化影响的非主客二分的宇宙认知观念。西野康造也不能脱离历史而发展，他的艺术思想和表现方式也受到了时代大环境的影响，毋宁说，他的艺术正是这种思潮和环境下的产物。 　　二 　　2012年上海双年展展出的西野康造创作的《天空的记忆》（图1），创作于2010至2012年。 　　作品分为两大部分，一部分被立于地面之上，另一部分则从侧面的墙体上的一点伸展出来。 　　首先，立于地面上的中间部分以一个白色的立方体为底座，上部放置两段相连的木桩，较长的木桩并未进行人工切割，它是作为外圈环绕部分的支点所在。较短的木桩经过人工切割成非常工整的立方体。 　　中间环绕部分，通过木桩上一个小的金属装置作为支点环绕木桩。整体环绕由五个部分构成，五个部分相互勾连形成了一个未封闭的圆形。整体是由合金组成的框架结构，颜色呈蓝色和紫色，过渡自然。 　　安置在墙上的部分使用与地面环绕体相同的结构和合金由三部分组成，呈红色、蓝色、黄色三种颜