艺术原创生态性味与魅力.doc

艺术原创生态性味与魅力 　　摘 要：艺术原创作品应该是一个生态系统。它表现为艺术本源的本真深邃、形象的结实饱满以及艺术结构的生命张力和整体平衡。形象根于作品结构之中，艺术整体结构的多维深度的自然和谐，是形象发生魅力的深厚基础。趣味是“灵魂的微笑”，是艺术生命的形态表现，于独特的趣味表象之中包裹着味之深意或美的内质，“味外之旨”，即是上乘的作品境界。味或魅力，是复杂的生态的艺术形象整体结构的效应。 　　关键词：艺术学理论；艺术原创；本源；艺术生态；趣味；味质；魅力 　　中图分类号：J01 文献标识码：A 　　艺术原创是个体的创造活动。一部原创的优秀作品，是充满活力与个性的创造主体的深度显示，它是以呈现形象世界的趣味生态为基本标识。只有达成艺术形象存在的生态性，才有产生艺术美与魅力的可能。艺术魅力，首先是生态魅力，而原创提供了艺术生态的最大可能。艺术生态是一个生态系统，也是一个系统的整体，具体表现为艺术的本源性、形象的结实饱满以及艺术结构的生命张力和整体平衡。 　　魅力是艺术传媒与审美接受的出现的概念，我们为某一艺术形象所诱惑、所惊叹、所震撼、所折服、所陶醉，这即是艺术的形象与趣味发生的魅力。而一部作品具备优良的艺术生态结构系统，是其味和魅力发生的首要条件，艺术魅力是形象系统的整体效应。艺术魅力一旦被人们感受，可以理解为娱乐与审美的最高境界。 　　一、艺术本源：人类生命与灵魂的诉求 　　从马斯洛关于人的五个基本层次的需要理论看，艺术属于第五个层次“自我实现需要层次”，即人的精神层面。人的“自我实现需要”的精神活动，是内在的、心理的、灵魂的活动，艺术属于满足人的精神需求的基本层面。卡西尔说：“艺术可以包含并渗入人类经验的全部领域。在物理世界或道德世界中没有任何东西，没有任何自然事物或人的行动，就其本性和本质而言会被排斥在艺术领域之外，因为没有任何东西抵抗艺术的构成性和创造性过程。”①与宗教、科学、历史、哲学相比较，艺术家是在最低处歌唱。因为艺术以无所不包的感性的形象世界，不仅贴近世俗、亲近人类，给人们带来精神享受，而且人们从艺术中可以获得比宗教、哲学等领域更为丰富多样的精神需要。这就是艺术的特质与魅力所在。人生在世，不光是生命的个体，而是有种种负荷的精神个体。尼采有灵魂三变说：“……灵魂苟视其力所能及，无不负也。如骆驼之行于沙漠，视其力所能及，无不负也。既而风高日黯，沙飞石走，昔日柔顺之骆驼，变为猛恶之狮子，尽弃其荷，而自为沙漠主，索其敌之大龙而战之。”“狮子”能“破坏旧价值（道德）而创作新价值”，“然使人有创作之自由者，非彼之力欤”，故“狮之变而为赤子”，“赤子若狂也，若忘也，万事之源泉也，游戏之状态也，自转之轮也，第一之运动也，神圣之自尊也。”②“骆驼”标示人生在负重与艰难跋涉中的灵魂痛苦，“狮子”标示人的反抗与创造精神，“赤子”标示创造者的真诚、激情与超脱的自由心灵。从艺术本源考察，骆驼式痛苦，狮子式奋起，只是艺术之起因，如秋风起于青萍之末。而赤子之心，才是打开通往艺术之门的钥匙。叔本华称：“天才者不失其赤子之心也。”“凡赤子皆天才也。”③骆驼——狮子——赤子，可以理解为从感受者的灵魂变为创造者的灵魂的实现。艺术天才即赤子若狂若忘的状态，颇近于激发灵感的艺术状态，艺术天才的灵魂，皆赤子式灵魂也。尼采的灵魂三变，即骆驼、狮子、赤子，也可理解为人的灵魂的三个向度，由此展示了人的灵魂的脆弱与强大、痛苦与超脱，由此生命和灵魂作为艺术本源，提供了形象创造中灌输生气的可能性。真正的艺术形象的创造，是纯粹的、本源的。艺术形象的物性，只有被生命精神和灵魂照亮，才能变得充盈起来。生命和灵魂作为艺术本源，概言之，可分为两种：一种是人性源头守护说，一种是入世的孤愤—发愤说与酒神—日神说。 　　首先看人性源头守护说。荷尔德林说：“美，人性的美，神性的美，她的第一个孩子是艺术。”即是说，“在艺术中，神性的人青春重返，再获生命。”然而，这一理想主义的艺术的实现，并不是一件容易的事，尽管荷尔德林举出希腊艺术为例。然而，把“人性的美，神性的美”视为艺术之母，却是独到精当的。荷尔德林说：[HK18*2][HT5”，5K] 　　从摇篮时代起就不要去干扰人吧！不要把人从他本质的紧密的蓓蕾中驱赶出来吧！不要把他从童年的小屋里驱赶出来吧……让人知道得晚一点些，在他之外还存在一些其他的东西，其他的人。因为只有这样，他才会成人。人一旦成为人，也就是神。而他一旦成了神，他就是美的。④ 荷尔德林认为，人性、人的本质之美，寓于摇篮时期的蓓蕾之中、童年的小屋里，他呼吁不要去干扰，让人性的美好蓓蕾自然生长。只有保持人的天性，他才会成为人，才会有神性的美。这种不入俗流的乌托邦主张，其本意在保持人的本真与纯粹的本质，具有守护艺术本源的纯洁性的重要意义。因此，它成了很