第二章 音乐的表现手段.doc

第二章；音乐的表现手段； §l。概述； 在第一章中我们曾将各种表现手段分为两类，第二类表现手段的研究将贯串于我们全部课程。这一章我们将着重谈有关第一类表现手段中的一些基本概念。这些表现手段虽在乐理等课程中已经接触过，但仍有必要从不同的角度出发来理解它们。因为下面进行具体的曲式研究和作品分析时都和它们有密切的联系。 属于第一类的表现手段主要有以下这些：（一）曲调的音高关系（曲调线）；（二）调式、和声、调性；（三）节奏；（四）节拍；（五）速度；（六）音区；（七）音强；（八）演奏（唱）法；（九）音色；（十）织体。 已经谈过，构成形式整体的音乐的表现手段是多种多样的，必须着重指出，虽然将它们区别开来讲解，但在音乐作品中它们却是综合在一起发挥作用的，况且有些表现手段在本质上彼此就很相近。例如在音乐作品中节奏总是在一定的节拍条件之下起作用的，而节拍又常常是由该作品中的基本节奏结构而决定；又如在节拍和速度的关系中，节奏本身就必然包含有速度的因素，无法设想有不包含速度的节奏；音区的选择对音色有很大的影响（当然，这一章里要谈的主要是人声与器乐的不同音色以及不同乐器的不同音色），人声的多种区分，一组同类乐器的乐音从低到高，甚至一种人声或一种乐器本身所发出的不同音色也往往是由于不同音区所引起的；严格说来，音的强弱也影响到音色。这种表现手段彼此间性质上的相近，说明了它们之间关系密切。而更重要的是：如果一种表现手段离开了另一些表现手段的“协作”，往往就不可能获得艺术上应有的感染力。例如在所有表现手段中极为重要的音高如果脱离了丰富的节奏因素，便成为僵死、缺乏生命的东西了。 任何一种表现手段都难于、或根本不可能孤立地去表达内容，在具体的音乐作品中，所有的表现手段互相依赖，构成一个不可分割的整体，听众在接受一首音乐作品的时候，也是将它们综合接受来获得完整的总的印象的。 在多声部音乐中，各种表现手段的作用能得到更充分的发挥，在单声部的曲调范畴中，各种表现手段也已有可能结合为多种多样的形式来表达特定的内容。 曲调（即旋律）是一个完整的现象，是以一个声部表达的乐思，并常常以它来体现音乐的基本内容。曲调是各种表现手段的统一体，它包括音高关系、时间关系（即节奏、节拍、速度等）、强弱、音色和演奏法，在某些情况下甚至包含它本身所暗示的和声关系以及曲式的最基本的结构。曲调表达内容的能力正是通过这些手段的作用和它们的相互作用来实现的。曲调离开各种表现手段而单独存在是不可想像的。曲调与其个别表现手段的关系是整体与个别要素的复杂的辩证关系，它使所有的方面（各种表现手段）服从于自己艺术表现的目的，但不能说它是各种表现手段简单的总和，简单的数字算法在音乐作品中是不存在的。 音乐表现手段的个别与整体的关系以及它们相互之间的关系既已明确，下面，我们将分别研究这些表现手段的作用和它们的本质。对这些表现手段具有清楚的概念是重要的，因为不通过对这些构成音乐形式的要素的正确理解，就根本不能正确地进行音乐作品的全面和深刻的分析。 §2．音乐的基本表现手段； 下面分别来研究一下十种音乐的基本表现手段：（一）曲调的音高关系；曲调的音高关系是作为统一体的、完整的音乐形式中最重要的表现手段之一。“只有当人们把音高（音程）关系看做特殊的表情特性来领会它、区分它和使用它再现时，才产生了作为人类的特殊社会能力的音乐性和作为社会意识的特殊形式的音乐”（玛捷尔：《论旋律》）。音高作为表现手段，与生活中音响的高低交替、特别是与语言的音调高低抑扬有直接的关系，它与节奏一起是构成曲调的最重要的因素。 在音乐中的音高一般是通过音程来表现的（滑奏是一种特殊的表现方法），完整的音程系统的形成是历史发展的结果，是音高在音乐中的科学概括的表现。 音程的连续构成了曲调进行的线条，即“曲调线”（或称“旋律线”），它是曲调上的音高变化（各种音程和进行方向）配置的相互关系，也即是由此产生的曲调的“波浪”及其顶峰的相互关系，跳进和级进的相互关系的体现。这种“线条”的进行是极其自由和多样的：从音域来说，它可能不断地往上、下方开展，也可能长时间停留在几乎同一高度；从进行方式上说，上升和下降可能是平滑的：例l；也可能是急剧的：例2；可能是直线式的进行（见下面贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op．10，No．3-例），也可能是曲折式的：例3；或阶梯式的：；例4；它依靠自己的内部逻辑，将不同的进行方式具有个性地综合在一首曲调之中。一般说来，几乎任何一个曲调都是波浪式的（一首完整音乐作品总的进行线条往往也都是波浪式的），即由依次的、互相平衡的上行和下行组成：比较大的音程常与比较小的音程交替；在一系列同一方向的平稳进行以后，常有往反方向的跳进，或者在跳进以后用朝另一方向的跳进或平稳进行来补上前一跳进所造成的音程间的空隙；也可能是不符合这些规律的连续大跳或持续的平稳进