青年钢琴家薛啸秋音乐是给语言上锁密码.docVIP

青年钢琴家薛啸秋音乐是给语言上锁密码 　　薛啸秋是个快乐的帅哥。采访之前，听他原创专辑里的曲目，会觉得这个二十四岁的男孩情感丰富，大抵会有些沉默内敛。但这一想象很快就被颠覆了，事实上，他的阳光、开朗和幽默，让采访现场自始至终轻松愉悦，这明显和我们印象中要么忧郁要么给人以距离感的钢琴家有所不同。 　　薛啸秋是个不按常理出牌的钢琴家，2010年，他出了第一张纯古典音乐专辑《魔指》，此后两年，又连续发了两张新古典音乐专辑《无声曲》和《独奏者的秘密》，均由他自己作曲、演奏。2013年6月，他陡然转身，与中国国家交响乐团著名指挥家李心草合作，发行了第四张专辑《协奏曲》，回归纯古典。这几年，他坚持创作新古典音乐，并让自己在纯古典和新古典之间自由转换，这种坚持和转换，很少有人在做，他却觉得在自己这个年纪做这些事情恰逢其时。 　　拉近年轻人和古典音乐间的距离 　　记 者：为什么第四张专辑决定回归纯古典音乐？ 　　薛啸秋：我的第一张专辑《魔指》是纯古典音乐，然后出了两张原创专辑，走的是年轻流行风，是新古典音乐，所以是时候回归一下纯古典了。我一直觉得自己是两条腿走路的人，包括我的音乐会也是上半场是纯古典音乐，下半场是新古典音乐。 　　我是学习古典音乐出身，就要在力所能及的范围内表达可以表达的纯古典。无论是自己原创的新古典，还是出纯古典专辑，我都是想要拉近年轻朋友与古典音乐间的距离。 　　记 者：你为什么如此执着于考虑古典音乐和年轻人之间的关系？ 　　薛啸秋：因为听的人太少了。如果年轻一代觉得古典音乐枯燥不喜欢，等这代人长大，他们的孩子听得就更少了。古典音乐在两三百年前是全盛时期，当然现在不是那个时代了，但是这么好的东西需要传承，我学了十几年，知道它的精髓。在我二十三四岁这个年龄，如果可以让很多不听古典音乐的人因为我的作品而觉得古典音乐不那么无聊枯燥，对古典音乐产生兴趣，那我就是做了一件善事。在二十多岁的时候，不要纠结于别人说你弹得不成熟、不“大师” ，把音乐带给大家就好。 　　记 者：新专辑《协奏曲》包括《柴可夫斯基降b小调第一钢琴协奏曲》及《黄河》钢琴协奏曲，为什么会选择柴可夫斯基？ 　　薛啸秋：因为他创作这个作品时很年轻，又是个很冲动的人。以前弹琴时我会抠得特别细，追求完美、大师范儿，但我现在不考虑这些，就冲动地去弹。我和当年的老柴年龄相仿，也是个一腔热血的年轻人，所以就能很好地理解什么是重要的、什么是不重要的，演奏到某些段落，会想这个地方是不是要演奏得快点，往前冲一下未尝不可，不需要太稳。 　　既演奏又作曲也是回归传统 　　记 者：你是钢琴演奏家，同时又自己作曲，创作者和演奏者的双重身份会在你的创作过程中相互影响和补充吗？ 　　薛啸秋：作为创作者，对演奏的影响就是我会从作曲家的角度来弹钢琴。我出了两张原创专辑后，这次回归纯古典，就像任督二脉一下子被打通了。以前我演奏古典音乐作品，都是从演奏家的角度考虑，这里要弹好、那里音色要美，但现在再演奏纯古典时，会用作曲家的思想揣摩原作者的思想，这样能更好地跟前人沟通，比如这次的柴可夫斯基。 　　至于作为演奏家对创作的影响，演奏了十多年的古典音乐，使我的手有了很好的技巧。所以当我创作的时候，可以直接演奏出来，写完就能弹完，合二为一。现在有个很奇怪的现象：演奏家不作曲，作曲家不弹琴。柴可夫斯基、肖邦、莫扎特等都既是演奏家又是作曲家，但现在真的是作曲家不能演奏，演奏家不会作曲。把演奏和作曲合二为一，这也算一种回归传统吧。 　　记 者：你是从什么时候决定走这样一条既演奏又创作的艺术之路的？ 　　薛啸秋：我很小就爱创作，那时候就喜欢乱改乐谱，比如改一段结尾、加几个华彩。我在六七岁时，最大的成就不是把老师布置的作业完成得很好，而是能很快地把一些动画片里的曲子弹出来，比如《机器猫》 《黑猫警长》 《灌篮高手》等，左右手还能配合，这些都是没有谱子的。那个时候就种下了一粒种子，觉得自己将来除了演奏，可能更多的是创作。 　　记 者：能不能举个原创曲目，讲讲你的创作经历和体会？ 　　薛啸秋：上一张专辑《独奏者的秘密》里有个一分多钟的曲子，叫《操场上的夏天》 。我去年大学毕业，在操场上跟同学们照毕业照时，觉得应该写个曲子作为学生生涯结束的纪念。后来写了很多版，旋律也很美，很多同学都觉得已经很好了，我却觉得差了点什么，最后我重回那个草地时，发现原来差了青草地的味道。弹出来的曲子也是有气味的，草地泥土的芬芳是可以让人闻到的。后来曲子完成，我问大家听到前奏时想到了什么，所有人都说是青草地。 　　每走一步都有摸着石头过河的感觉 　　记 者：2013年5月24日，你在大连举办了钢琴音乐会，那天你在微博上说弹high了。 　　薛啸秋：那场音乐会我一共演奏了二十首作品，其中有十二首是自己创作的。这是我第一次在一场音乐会上演奏这么多自己的