浅谈美术教育对儿童创造性思维培养重要性.docVIP

浅谈美术教育对儿童创造性思维培养重要性 　　摘要：创造性思维是开放性、扩散性的思维方式，要培养创造性思维，必须摆脱单向思维的干扰。美术教育可训练儿童运用“多向”“逆向”“反向”“综合”“变通”“变异”多种思维方式思考并表达问题，对其个性、创造力和想象力的培养起着直接有效的作用。 　　关键词：儿童美术教育 创造力 想象力 创造性思维 　　“创造力”是人类特有的一种综合性本领。创造力是指产生新思想，发现和创造新事物的能力，它是成功地完成某种创造性活动所必需的心理品质。美国心理学家罗伯特?斯滕伯格，是当今研究创造力的权威，他在《成功智力》（1996）一书中提出，成功智力包括分析性智力，创造性智力和实践性智力三个方面，他认为具有成功智力的人善于学习，有创意且具有行动力。斯滕伯格将人类思维划分为三个基本层面：分析性、创造性和实践性思维。创造性思维包含创造、发现、想象和假设等能力。斯滕伯格认为教学的主要目标就是教会学生思维，提高思维技巧，使其成为思维高手。因此在教学过程中，斯滕伯格强调教师要充分调动学生的积极性，引导学生通过自主学习、合作学习、探究学习等多种学习方式发展思维能力，更强调尊重学生智力形式的差异性和思维风格的多样性，树立多样的人才观，真正做到因材施教，促进学生的全面发展。 同时，他提倡灵活教学，如采用问题式的教学方式，主张通过设置分析性、创造性和实践性三类题目，及时对学生的回答和反应予以评价，判断学生的思维处于何种水平，发现学生的优势思维与不足之处，从而有所侧重地实施个性化的教学。 　　儿童阶段的理性思维赖以形成的知识吸收与相应训练还未开始，更未能得以模式化，他们的创造性思维处于一生中最为活跃的状态。儿童美术教育和艺术的创造属性密切相关，儿童需要通过艺术培养来塑造坚强的自信心、自我展现的欲望及其创造力，若无法施以合适的教育，其所承载的创造力潜能便会因后天逐渐接受的理性思维而日渐削弱。 　　我国著名教育学家陶行知先生很早便意识到儿童美术教育与创造力培养之间的密切关联。他曾在《创造的儿童教育》一文中写到：“我们发现了儿童有创造力，认识了儿童有创造力，就须进一步把儿童的创造力解放出来”“创造的儿童教育，不是说教育可以创造儿童，儿童的创造力是人类至少经过50万年与环境适应斗争，所获得而传下来的才能之精华，然而发挥或阻碍，加强或削弱，培养或摧残这创造力的也是环境。教育是要在儿童自身的基础上，过滤并运用环境的影响，以培养加强发挥这创造力，使他长得有力量，以贡献于民族与人类。”前苏联著名教育实践家和教育理论家瓦?阿?苏霍姆林斯基（1918-1970）就曾指出：“教育工作者的任务在于发现每个受教育者身上一切美好的东西，不要用学校的条条框框限制他们，鼓励独立工作――进行创作。”因此，色彩、线条、形状正确与否，是否符合日常的思维意识并不重要，而尊重学生对于世界的独特认知与审美，为学生的创造性思维潜质营造空间，才是儿童美术教育真正的本质诉求。儿童美术教师所扮演的角色应该是儿童美术感知与思维的构造者，而非灌输者。这种构造并不是传统教育意义上对于受教对象的辖制，而是一种“自主”空间的搭建。在搭建的过程中，教师应弱化陈旧教育方式中的“标准化”美术技巧，而倾力于激发、引导孩儿童的个性表达，注重发挥儿童在美术创作过程中的主体地位。 　　美术教育对儿童创造性思维的培养起到了关键性作用。儿童的创造性思维很大程度上来源于他们天马行空的想象力，在他们的认知世界中，所有事物都具有生命，儿童往往都会将它们拟人化。在儿童的绘画创作中可以看到能够“行走”的楼房、“微笑”的茶壶、“古怪脾气”的狂风、“乐于释放能量”的烈日等等……与以往限定描绘对象和运用材质的美术创作方式不同，在“主题性创作”中，美术教师只需在创作之前限定创作主题。比如，要求以“变化”为题目进行创作。在开始前让儿童尽情发挥想象，直至创作出自认为可以称之为“变化”的画面，并引导他们用语言表达出自己的想法。例如：“冰块的融化”“人的成长与衰老”“城市的千变万化”“一年四季的更替”都可以成为想象的对象，同时无需限定创作的材料与形式，鼓励学生发现并运用一切可用的创作媒介。可以说，教师对于儿童创作的介入越少，就越能彰显出“美术”自身对于孩子的包容度，从而极大地发挥他们的想象力与创造力。 　　在儿童的美术教育中，可以培养其创造性思维的还有“通感”教育。通感教育指在美术教育中与音乐、戏剧、文学、电影等其他艺术形式的关联性。比如通过聆听各种音乐从而感受不同的节奏和情境；或根据戏剧和电影中的故事情节进行再创作，经由学生创造性思维的再加工，将其诉诸于不同形式美术创作的表达中来，是各种艺术形式启发下的多元化创作。由此看来，美术教学可以充分调动儿童的其他感官，如听觉、触觉、肢体语言等，并在相互置换与混合的基础上挖掘他们的审美直觉本能