敦煌壁舞蹈S形肢体符号研究.docVIP

敦煌壁画舞蹈S形肢体符号研究 　　内容摘要：本文从舞蹈学的视角，尝试分析敦煌壁画舞蹈“S”形肢体符号、运动形态及形成动因，进而探讨“S”形舞蹈的空间制约性及敦煌壁画舞蹈语言的衍化与融合。 中国论文网 /4/viewhtm　　关键词：敦煌壁画；舞蹈；S；肢体符号 　　中图分类号：K879.41　文献标识码：A　文章编号：1000-4106(2008)02-0032-03 　　 　　一　敦煌壁画舞蹈之魂――“S”肢体符号 　　 　　敦煌壁画中的舞蹈场面形象直观，却不易解读，如：北魏第435窟、西魏第249窟天宫伎乐壁画(图版21、22)。两身天宫乐伎，上身裸露，虽然面部的颜色变黑，但整个身体呈现为一种“S”形曲线状态，臂膀两侧的飘带动势，衬出“S”形舞姿造型的简洁凝练。这种由质朴单纯的“s”形所构成的乐伎形象，概括力很强。肢体语言严守正面律，下肢变化单调，拱臀屈膝，既有神秘莫测的效果，又充满了舞蹈的韵律。 　　天宫伎乐是北凉、北魏、西魏等早期敦煌壁画中的主要乐舞形象，舞姿主要表现为头、肩、胯、手臂和手势向左或向右抻拉、扭曲和变形，实属人体的左“S”形或右“S”形体态，有关敦煌乐舞研究专家称其为半身舞蹈。北凉第272窟顶四坡、北魏第257、254、431、435窟、西魏第249、288窟等窟中都在四壁的上部画出一排天宫伎乐，其中的伎乐形象都有着鲜明的“S”形体态及异域乐舞特征。 　　北周第428窟中心柱北向龛三身天宫伎乐白鼻、白眼、白眉，头大面圆，戴花?N冠，上身裸露或著半身袈裟，或系裙披巾。天宫栏墙和拱门已不见踪影，但“S”形舞姿造型、体态、服饰均继承北魏遗风。他们分别奏横笛和曲项琵琶，乐舞姿态各异：有的拧身转合、有的回眸斜视、有的拱胯下沉，极富动态感(图版23)。 　　早期的洞窟四壁下端还绘制有很多药叉乐伎，与上部的天宫伎乐舞姿形成鲜明对比。药叉是佛国世界的守护神，来源于印度民间信仰的山林精灵，在敦煌壁画中多绘于山岳间，形象粗壮怪异，但却体现着“S”形的舞蹈动态。如第249窟南壁下部的药叉(图版24)，左侧的一身弹琵琶药叉赤身穿短裤赤足，不作直立体态，呈半蹲状，动作夸张，右腿用力弯曲上盘。臀部夸张地向左侧扭曲，与倒向同一方向的颈部折叠吻合，双肩则顺势靠向左侧，与抱琵琶的臂肘弯形成倾斜式交叉抻拉，整体显示出男性Z形(S)的阳刚之美，从吹筚篥的一身药叉与他相视的神态中，能够感受得到一种酣畅的乐舞兴味。 　　 　　以上所举各洞窟中“S”形舞姿，作为敦煌早期壁画的一种舞蹈固定形态，从北凉经北魏、西魏至北周，一直延续至隋代，此后，这种半身“S”形舞蹈天宫伎乐形式逐渐消失，被飞天乐伎和礼佛舞伎所代替。从隋唐到宋元飞天的各种飞翔姿态中，可以深切感受“S”形美感效果。它以独特的人体艺术形式，一直延续和发展着。 　　唐代是中国古代舞蹈艺术发展的鼎盛时期，其“S”形舞姿风韵，一方面从现存的各族民间舞中可找到它们的踪迹，敦煌舞蹈研究专家高金荣在甘肃武威、永登、天水和秦安一带采风时，曾搜集到民间舞《滚灯》和《腊花舞》，都有臀部扭动的“S”形体态，据传说起源于盛唐，是文人学士诗中经常吟咏的一种程式动作。另一方面从有关记载推知，敦煌壁画唐代舞蹈可能是当时寺院礼佛、娱佛舞蹈的反映。寺院礼佛、娱佛舞蹈表演最突出的是安国寺《四方菩萨蛮舞》(又作《菩萨蛮舞》)，其舞装束颇似敦煌壁画伎乐天或菩萨象，她们“危发金冠，璎珞披体”，舞者数百，其优美舞姿“如佛降生”。这一时期的舞蹈形象有双臂高举过头，十指交叉，扭腰出胯、掖腿、吸腿的印度舞风；有弹指动眉、细腰挂鼓、边拍击边舞蹈，发带飞扬、急转如风的西域舞风；有娴静典雅、圆润流畅、舒缓婉转的中原传统舞风。 　　中唐112窟南壁东侧观无量寿经变中的反弹琵琶舞伎，发髻高耸，腰部纤细，臀部后翘，上半身夸张地前倾。富丽的珠宝等饰物衬托着女性丰腴肉感的“S”形曲线。一条丝制柔软的帛带，从肩上绕过手臂，卷曲成优美飘逸的“S”形曲线垂落于地面。她左手置于身后，反握一把从右肩一直斜伸到脑后的长颈梨形琵琶，右手作反弹状，在头部后上方呈现出一个奇特的反S形，与躯干正“S”形前后映照，相互呼应，好像在表演一段秀丽俊美的琵琶舞。从有关历史文献中，至今尚未发现唐代有边弹琵琶边舞蹈的舞蹈形式，这很可能是当时沙洲(敦煌)一带特有的舞蹈形式。这种独特而典型的“S”体态是我国古代最优美最有特色的“S”形舞蹈形象参照(图1)。 　　 　　二　敦煌壁画舞蹈“S”形肢体符号的艺术特征 　　 　　敦煌壁画舞蹈作为一种文化现象，以下几个问题值得研究和关注，兹分条略述如下： 　　 　　1．“S”形肢体符号形成的内在因素 　　由人体运动生理学研究得知，女性生理机能与男性相比较，有着很大的差异。女性的躯干呈“△”形，重心偏低，动作内敛。由此而导致运动发力