从红楼梦里探究明清饰美学.docVIP

从红楼梦里探究明清服饰美学 　　【摘 要】在《红楼梦》里，人物的服饰也熠熠闪光，美不胜收。曹雪芹为他笔下人物设计的服饰，不管是在体制上，还是在款式、色彩上，都具有很高的审美价值。我们透过那多姿多彩的服饰，看到了明清时期服饰方面的礼仪体制和审美理想。 中国论文网 /1/viewhtm　　【关键词】红楼梦； 明清服饰；美学 　　服饰作为人的一种文化表征，必然成为社会文化的体现方式，具有鲜明的社会性。在《红楼梦》这座金碧辉煌的艺术殿堂里，人物的服饰也熠熠生辉，美不胜收。曹雪芹在红楼梦中对人物服饰的设计，无论是从款式还是从色彩上，都是经过精心设计的，具有很高的审美价值。可以说服饰是人的第二皮肤，也体现着对美的一种追求，是美的一种张扬和延续，在《红楼梦》中，曹雪芹很注重明清时期服饰的美学，贾府里面的人物服饰，一个个都是富丽堂皇，充分体现了人物的地位和命运，作者通过对服饰的描写，把人物的心理和智慧的外在美充分体现出来。 　　一、红楼梦中的服饰特点 　　首先，在《红楼梦》中的人物服饰主要体现的是明清时期服饰的特点，在作品中描写的《红楼梦》的服饰和现实中朝代的服饰是不太相同的，可以说曹雪芹在描写《红楼梦》的服饰的时候是受到当时社会环境背景限制的，人物碰到正规的礼仪场合，就严格按照清朝的服饰制度穿戴的。但是作者又不完全按清制装扮人物，以便给自己的艺术创造一个广阔的天地，从客观上看，清朝虽然废除了明代服饰，但在有些方面还是沿用了明代的。由此可以看出，《红楼梦》的服饰虽然有着曹雪芹自己的美学追求，但总的来说遵循的还是明清时期中国封建社会的审美标准。 　　其次，红楼梦中的服饰大多以红色为基调，而且多为描写年轻美丽的女性服饰。明清时期，中国封建社会以红色比喻美色，女子的服饰以红为美，以红为贵。比如，红楼梦中对王熙凤的服饰的描写有三次，其中有两次就以红色为主。在当时，红色不仅仅是美丽的代表，更是高贵吉祥的象征，而高贵就是美的表现，书中所有的年轻女子个个美若天仙，所以都必须要有美的服饰与之搭配，而作者在设计时也是把美和高贵结合在一起了，同时也体现了明清时期封建社会把服饰礼仪作为当时重要审美标准。 　　二、《红楼梦》中体现的明清时期服饰美学 　　《红楼梦》所展示的明清服饰是宏大和精微并存的。《红楼梦》中的服饰大量运用许多蕴涵丰富意义的图案，这些图案都是祈求祥和，或者是权利和统治阶层的象征，也或者是对长寿和生命健康的崇拜。 　　（一）代表了明清时期服饰文化的审美标准 　　我们可以从书中描述的贾府人物的服饰看出，它们代表了明清时期服饰文化最高的审美价值，显示了极高的审美品味和美学追求。在《红楼梦》中，人物的服饰描绘渲染出错彩镂金的辉煌之美的一面，也有体现芙蓉出水般的清雅之美的一面。《红楼梦》中的服饰深刻展示出明清时代的服饰文化的特点：当时的社会更趋向于崇尚繁丽华美，趋于诸多粉饰太平吉祥的祝福之词，将这些吉祥祝词施之于图案之上，增加华贵的审美氛围。通过《红楼梦》中对服饰的描写，我们可以看出这个时代服饰特征表现为生动豪放、色彩浓重、简练醒目，反映出了他们的审美形态。尤其是清代服饰，更加注重于繁缛的艺术样式和风格，使得在服饰用料、饰物等方面突出强调精致细密。在《红楼梦》中充分体现了由于满汉服饰的融合，出现了清代服饰花样丰富多彩的趋势，它基本以明代服饰和清代服饰混合法来塑造人物。如红楼梦中贾宝玉、王熙凤、薛宝钗等主要人物的服饰都具有时代的代表性，是当时流行的时装，他们的服饰都是富丽堂皇般的错彩镂金之美。在林黛玉的服饰上，主要体现的是清新淡雅，犹如芙蓉出水，与其他人的服饰形成了鲜明的对比，这主要是形象塑造的需要，也是特定人物的审美需求。 　　（二）体现明清时期服饰自身美的规律 　　服饰不仅要符合明清时期一定社会、阶级的审美标准，而更为关键的一点是要合乎服饰自身美的规律。在社会中不同的人扮演着不同的角色，而其服饰也是不尽相同的。在《红楼梦》中，每个人物在不同的环境下穿戴的服饰，它的款式和颜色的搭配是不相同的。曹雪芹明白服饰的款式和色彩对人物角色描写的重要性，因此按照美学的规律设计人物的服饰，为人物形象服务。比如说在林黛玉第一次进贾府看到贾母的丫头的服饰，感觉她们穿红着绿与别家不一样。这主要是因为贾母的地位决定的，贾母以享受为主，所以她不仅需要像鸳鸯那样善于体察迎合她的丫头，也要求丫头在外表上也要赏心悦目，所以这样穿着的丫头放在贾母房里实在是合适不过了。“穿红着绿”既对塑造贾母的形象起了烘托作用，又合乎美的规律。 　　（三）体现明清时期人物形象性格 　　《红楼梦》中的服饰是明清服饰的一个缩写，体现着明清时期人们如何运用服饰美学来美化人的外貌，塑造人物形象和性格。服饰是人主动装饰自己外貌的部分，它能够有效地烘托人物外貌，这就是人类运用服饰进行装饰的目的。好