且行且看―――从“游走”体验到绘画方式呈现.docVIP

且行且看―――从“游走”体验到绘画方式呈现 　　一、“游走”的经验分析 　　“游走”一词有“游荡”“行走”的意思，可以理解为是一种漫无有目的，无规律的行走方式。 　　这样的行走方式会让我们联想到了本雅明笔下所描绘的“游荡者”的行动方式。 　　书中的那些人漫步在街头，四处的观望，不知道要做些什么，也不知道要去往何处，那他们拥有什么呢？他们真的一无所有，漂泊在世上，成为一群行尸走肉么？当然不是，他们才是真正的精神贵族，他们的身体迷失在都市的人群中，他们的精神却获得了一种全新的体验。这种体验被看作是对19世纪巴黎都市生活的一种抵抗。 　　因为在19世纪正是欧洲资本主义发展达到了一个比较成熟的阶段，在都市中生活的人们大多被高度的职业化了，他们长期处在一种不断劳作的状态，人们早已变得麻木不堪。心灵的枯竭，比肉体的劳累更加的可怕。而这些“游荡者”，他们整天漫无目的的“游走”，显得与这个社会格格不入。却与当时都市人麻木的生活状态形成了鲜明对比。那么游荡者为什么会漫无目的的“游走”呢？这种方式有什么意义么？这让我想起了一个故事，在《晋书?阮籍传》中记载的传主阮籍的一段经历，书中记录阮籍“时率意独驾，不由径路，车迹所穷，辄恸哭而反”。阮籍他经常一个人驾车出门，没有目的“游走”在路上，不知道要去何地，当车子走到无路可走的地方，便停下车放声大哭，然后回家。恸哭可以理解为一种情感的释放，阮籍通过“不由径路”的方式，使自己内心的苦闷得到疏解。无目的的“游走”，可以说在行动上打破了既定的生活模式，行动本身也使得精神上或者说是情感上达到一种自由的释放。通过“不由径路”的行动体验从“不得自由”的思想困境中解脱出来，经过转化的过程，使生活中的苦闷变成的一种轻松自在的精神享受。 　　其实我们现在生活的城市与19世纪的巴黎非常的相像。随着经济的不断发展，城市建设也迅速的发展，每天都有许多高楼、道路、商场被建造，它们好像植物一样生长，但这种生长不是一种自然状态下了生长。现代“城市”更像是被设计出来的一个精密仪器或者说是一套完整系统。城市中的居住空间、道路、高楼、园林、都是人主观设计建设出来的景观。设计就会有图纸，有规则，我们生活在城市系统之中，就也要按着很多规则来行事，不然就成为了另类，成为了电脑中的病毒。比如开车要按照交通的规则来行进，地铁也有一套数控系统控制所行车的路线等等。 　　其实我们的生活方式也在不知不觉中被进行了设计。比如城市里有各种不同的功能分区，就好像电脑中的电路板一样，我们要为了生活不停的穿行于不同的区域之间，这使得我们的生活慢慢的变得机械而麻木，自己在不知不觉中，已经形成了一套既定的程序，生活渐渐的变得模式化了，渐渐地我们对周边的事物，城市中的细节也逐渐的失去的兴趣，这也导致我们的感知能力也在逐渐的减弱。 　　这对于城市居民而言可能感觉并不明显，而对于艺术创作者（这群天生敏感的物种）而言，这种感知能力的下降直接导致创造力的衰退，因此艺术家会表现的尤为敏感。创作的灵感禁锢在了既定的模式中得不到有效的释放，作品缺乏了所谓的“灵光”。其实我们的生活本身并不充满诗意，我们要在系统的夹缝中寻求“真实的生活”。就好像电影《骇客帝国》中莫非斯所驾驶的那条船，在躲避乌贼大军的夹缝中“游离”。那么这就使我们更加需要以一种方式在模式化的生活中去寻找诗意。这正像德国诗人荷尔德林所说的：“世界充满劳绩，人应当诗意地栖居在大地上。”那么这种在城市中漫无目的的，随机的“游走”方式，就成了寻找诗意，寻求生命轨迹的一种审美体验。法国哲学家德塞?托在《日常生活实践中》也曾说过，城市空间是人的生存、文明与建筑的复杂载体，人与城市的关系非常的紧密。人在城市的空间中生活，总在不停的寻找属于自己的空间，寻找自己想要的意义，寻找一种自由自在的状态。德赛?托提出了“散步于城市”的想法，他认为在嘈杂的城市空间中，“散步”变得很有诗意，是自我生命寻求的一种轨迹。这是一种多元态的文化实践，是一种弥漫在城市中的诗意与审美体验。 　　“游走”的方式是一种随机性的、漫无目的的活动，没有终点也没有起点，一切都靠着个人的好奇心来引领脚步。这种方式以感觉为先导，但是感觉具有不确定性，这也使得行走的线路可能会随时的改变，也就形成了独一无二的“路径”。这条“路径”打破了城市系统中的既定轨迹，获得一种全新的体验。另一方面在人在“游走”时，会不自觉的观望周围的事物，通过对事物的观看来触动自己的心灵，使心灵的感觉放大，并在自己的空间中来寻求所需的意象。这正如泰勒斯曾经对游荡者的活动进行描述的那样：“游荡是一种闲逛和观望的活动，这一活动是城市生活艺术中经常出现的一个主题”。城市中的个体正是以这种原始的朴素的方式化解了城市的既定规则，创造了属于自己的传奇，人在这种自由自在的状态里，获得了一种审美体验。 　　这种审美体验对