对如何开展初中美术教育课程思考.docVIP

对如何开展初中美术教育课程思考 　　摘 要：我们应当挖掘学生认识日常生活中美的因素的能力，培养他们对生活的关心和热爱，逐步提高他们个人对于美的修养。美术教育活动并不是一定要把学生培养成为艺术家和美术家，而是通过美术教育活动使学生受到美的教育，从而对其将来的发展产生积极的作用。 　　关键词：初中美术 教育课程 思考 　　前言 　　美术是一门艺术文化课，它将思想、美感、道德、情感教育融合在艺术中，在教学的过程中逐步的向学生进行渗透，以提高学生的综合能力。初中美术教育是为了启发学生的想象思维，寓情感教育于绘画艺术之中，对于学生个性化和创造能力的培养有着很大的促进作用。[1] 　　一、初中美术教育的作用 　　1.陶冶学生情操 　　初中美术教育本身就是一种具有美感的教学活动，美术教育可以陶冶学生情操，提高学生的审美意识。初中美术教育的核心就在于认识美、发现美，它是一种培养学生对美的认识逐渐深化的过程。在初中美术教学中，学生由于审美意识觉醒，情感得以深化和扩展，渐渐将自我意识转化为对美的追求，除了在知识层面有所提高外，还加强了对美的接纳能力，同时在思想道德层面有了显著的提高。 　　2.提高学生学习的积极性 　　初中美术教育是一种抽象思维和具象思维相结合的教育过程。在初中美术教育中，对于美术作品的欣赏就是一种提高学生抽象思维的方法，能够极大地激发学生的想象力，使学生对作品整体的风格有一个大体上的认识。美术创作过程就是一个锻炼具象思维的过程，这个过程使学生完成了从整体到部分的切换。在这种循序渐进的转换过程中，学生完成了思辨能力的培养，同时也提高了学习的积极性。[2] 　　二、初中美术教育课程的开展 　　1.提高学生对美的认知度 　　美术包含了丰富的文化元素， 是文化与艺术的结合体。因此， 美术教学从实质上来说是一种文化教学。美术可以承载很多， 如王羲之的《兰亭集序》不单单是书法艺术的体现， 更是传统文化的体现， 也代表了作者所要传递的一种人生哲学。很多画家的作品不仅是一幅幅优美的画卷， 更多的是向人们表达了一种意境和思想， 展现出一种思维与艺术的结合。还有一些美术作品通过艺术的手法表达出当时作者所处的社会环境状况， 是对现实的一种折射。所以美术教学不单单是要让学生学会一些基本的美术技巧， 更重要的是让学生体会到一种文化情境， 从而让学生能够理解美术， 对美术产生自己的看法， 提高审美能力。[3] 　　2.培养学生的美术学习兴趣 　　在七年级的美术教学中， 第一课便是对《江山如此多娇》的欣赏与评述。教师在引导学生学习的过程中可以讲解一些有关此画和作者的知识， 特别是对创作此画的立意的介绍， 这样就能让学生更好地了解《江山如此多娇》的创作背景， 对于学生画作意境的形成具有十分重要的引导作用。其实在教学过程中， 并不需要刻意地向学生灌输美术知识， 教师可以适时地向学生讲述一些关于作品的创作故事，这样可以扩展学生的知识面， 并提高学生的学习兴趣， 促进学生对作品的进一步理解。因此， 培养学生的美术学习兴趣是美术教学过程中十分重要的环节， 这对于美术教学具有很好的促进作用。[4] 　　3.培养学生的创新思维 　　洛伯物？ 贝佛莱？海尔曾经说过：“想象你走进这些积木里面， 默想你周围的平面和弯曲的表面， 运用这种想象， 可使你熟悉内部的几何面， 这些几何面是怎样相衔接， 凹面的运动又是怎样。这样一来， 便会开始懂得艺术家们所处理的各种不同题材，诸如环抱的山丘， 激浪翻滚的内部动势， 直到最重要的人体。如果能让想象力奔放些之后， 将会发现， 世界万物只有很少的几个基本形状， 在这些纷纭复杂的客观事物之间， 不过是一种几何关系。大海只不过是地球的皮肤而已， 它和球形的针头有着亲戚关系。” 这段话给了我们一个很大的启示， 美术教育不仅仅是对学生美术技巧的培养， 更重要的是让学生的想象力奔放起来。在美术学习的过程中， 学生能够加强对事物的认知度， 进一步认识了解事物， 感受事物的存在。学生在反复思考的过程中会逐渐将这些感性的认识转化为自己的人生经验， 并逐渐形成自己的价值观和世界观， 这是学生成长过程中的一笔重要财富。美术教育可以对学生进行进一步的塑造， 让学生在学习技艺的过程中修身养性， 提高综合素质， 获得全面发展。美术是一门实践性课程， 因此在教学过程中应该让学生自己体会， 学会自主学习。 如人教版七年级美术课本中《美丽的校园》这一单元， 其教学目标要求学生通过自己动手进行校园的描绘与设计。在这一过程中， 教师可以让学生自由地选择绘画方式并自行描绘设计方案， 让学生充分发挥想象力和创新能力， 创造出具有特色的校园。课程可分为三个阶段： 准备阶段、实践阶段和评比阶段。在准备阶段中， 教师可以鼓励学生描绘我们的校园， 从而培养学生热爱学校的情感； 在实践阶段