第五讲中国美学和艺术基本命题.pptVIP

第五讲 中国美学与艺术的重要命题 一、大巧若拙 二、曲径通幽 三、以小见大 一、大巧若拙 　　　大巧若拙是中国美学的重要命题。这一命题包含去机心重偶然、去机巧重天然、去机锋重淡然等内容，体现出中国美学师造化、轻人工的理论倾向。中国美学还将拙视为生命存养之方，强调回复生命的本然境界，它是传统美学颐养心性理论的组成部分。 　　　“大巧若拙”由老子提出。大巧，是最高的巧；拙，是不巧。最高的巧看起来像是不巧。大巧，或者说是拙，不是一般的巧，一般的巧是凭借人工可以达到的，而大巧作为最高的巧，是对一般巧的超越，它是绝对的巧。  　　　　道家大巧若拙的哲学表述，将人为与天工两种截然不同的创造状态呈现于人们面前，前者是机心的，后者是自然的；前者是知识的，后者是非知识的；前者是破坏生命的，后者是养生的；前者是造作的，后者是素朴的；前者以人为徒，后者以天为徒；前者是低俗的欲望呈露，后者是高逸的超越情怀。大巧若拙，就是选择天工，而超越人为。  （一）拙是超越机心，达到偶然的兴会 　机心意味着： （1）它是一种目的性的活动。机心，就是有所期待。目的性的求取制约心灵的选择，它不是一种自由的创造境界。 （2）它是一种知识的活动，人的理智、 经验等构成了机心的发动根源，从而形成对生命真性的遮蔽。 （3）它是一种依循法度而进行的活动，机心就意味“定法”，法定而澄明之心不存。  中国美学提倡“无营” ； 中国美学有一种“不即”的观点； 中国美学有“无心凑泊”的观点； 中国古代有一种“无心”美学观； 中国美学追求“生境”。 （二） 拙是超越机巧，达到天然的契合 　　　大巧若拙反对技术至上的思想，其核心是反对人为世界立法。在人为世界立法的关系中，人是世界的中心，人握有世界的解释权，世界在人的知识谱系中存在，这是一种虚假的存在。大巧若拙哲学，是要还世界以真实意义——不是人所给予的意义。大巧若拙，作为中国美学的独特秩序观，不是依人理性的秩序去解释世界，而是以天地的秩序为秩序。  　　　在中国美学看来，艺术是心灵的游戏，而不是技术，技术乃艺术创造之手段，但创作者不能成为技术的奴隶，动辄操规矩，举绳墨，按形涂抹，倾心雕刻，计妍媸，较工拙，这样便会现笔墨之痕，难掩破碎之相，成为技巧的奴隶，法度的奴隶，传统的奴隶。 （三）拙是对机锋的荡涤，　　　推崇淡然的美感。 　　　拙，不是笨拙，而是不争，淡尽一切欲望，荡尽人间风烟，去除知识的葛藤，扫除论辩的企望，在没有机心和机巧的心灵中，泊然自处，宛然自足。 　　　巧是分别境，拙是大全境。大全之境，无对待，无冲突，平淡天然，自在呈露。  拙的淡然境界 枯境 老境 古境 丑境 枯境 折冲儒墨阵堂堂，书人颜扬鸿雁行。 胸中原自有丘壑，故作老木蟠风霜。 　　　　　—— 黄亭坚《题子瞻枯木》 散木支离得天全，交柯蚴鹨欲相缠。 不须更说能鸣雁，要以空中得尽年 。 　　　　　　——苏轼 　　　从枯树来看，它本身并不具有美的形式，没有美的造型，没有活泼的枝叶，没有参天的伟岸和高大，此所谓“外枯”。但苏轼乃至中国许多艺术家都坚信，它具有“中膏”——丰富的内在含蕴。它的内在是丰满的，充实的，活泼的，甚至是葱郁的，亲切的。它通过自身的衰朽，隐含着活力；通过自己的枯萎，隐含着一种生机；通过自己的丑陋，隐含着无边的美貌；通过荒怪，隐含着一种亲切。 　　　　匠石之齐，至于曲辕，见栎社树。其大蔽数千牛，挈之百围，其高如山，十仞而后有枝，其可以为舟者旁十数。观者如市，匠伯不顾，遂行不辍。弟子厌观之，走及匠石，曰：‘自吾执斧斤以随夫子，未尝见材如此其美也。先生不肯视，行不辍，何也？’曰：‘已矣，勿言之矣！散木也，以为舟则沉，以为棺椁则速腐，以为器则速毁，以为门户则液墁，以为柱则蠹。是不材之木也，无所可用，故能若是之寿。－《庄子·人间世》 　　　　庄子行于山中，见大木，枝叶盛茂，伐木者止其旁而不取也。问其故，曰：‘无所可用。’庄子曰：‘此木以不材得终其天年。’夫子出于山，舍于故人之家。故人喜，命竖子杀雁而烹之。竖子请曰：‘其一能鸣，其一不能鸣，请奚杀？’主人曰：‘杀不能鸣者。’明日，弟子问于庄子曰：‘昨日山中之木，以不材得终其天年；今主人之雁，以不材死；先生将何处？’庄子笑曰：‘周将处乎材与不材之间。材与不材之间，似之而非也，故未免乎累。’ 　　　　　 ——《庄子·山水》 白贲无咎　　 剥尽复至 “未许木叶胜枯槎” “外枯而中膏，似淡而实美”； “发纤秾于简古，寄至味于淡泊”。 “绚烂之极，归于平淡” 老境 画中老境，最难其俦 书法三阶段：平正、险绝、平正 参禅三阶段：山水 书法理论：生、拙、老、辣 老境是：熟外之生，是古拙 古境 　　　中国艺术家真是常怀太古心。在中国画中，一枝一叶含古意，一丸一勺蕴苍奇，