简析歌剧弄臣中黎戈莱托形象塑造.docVIP

简析歌剧弄臣中黎戈莱托形象塑造 　　歌剧《弄臣》是作曲家威尔第创作中期的代表作品，也是他较为成熟的作品，这部作品是根据法国著名作曲家维克多?雨果的戏剧《国王寻乐》改编而成的一部歌剧，曼图亚公爵是个纵情声色的花花公子，而黎戈莱托是个宫廷的小丑，专门为公爵出谋划策，诱奸臣民的妻女，并对受害的朝臣百般羞辱和嘲讽。这引起了群臣强烈的憎恶，共同谋划报复黎戈莱托。然而，黎戈莱托直到自己的女儿遭到主人的玷污后才幡然醒悟。这部歌剧无论在音乐语言和音乐技法的运用方面，还是在思想内容的深刻方面，都可以称得上是一部完美的作品，现已成为世界歌剧史上最富有艺术魅力的作品之一。在这部作品里，人物形象鲜明、深刻、故事情节感人、矛盾冲突尖锐，使它充满了强烈的戏剧性和动人的魄力，特别是主人公“弄臣”黎戈莱托经过威尔第新颖、贴切的笔调刻画后变得栩栩如生、光彩耀人，并成为舞台上鲜活生动的人物形象。 　　 　　一、公爵手下的工具 　　 　　《弄臣》这部歌剧反映的是16世纪的意大利，在那个时期，包括意大利在内的整个欧洲处在腐朽的封建专制统治的末期，严格的等级制度使得贵族们享受着奢侈、腐化的生活，而对于广大的平民来说，生活是非常艰辛的，对于残疾的黎戈莱托来说，生活又是非常无奈的。在这部歌剧中，黎戈莱托是一个深处社会底层而又有着残疾的宫廷弄臣。虽然这样，但他仍然渴望获得别人的尊重，渴望有一个自由平等的地位，在他看来，这比他的生命还重要。然而在那样一个自由遭受践踏，道德标准被任意扭曲以及阴暗世俗观念的年代里，这些愿望对于他来说是根本无法实现的，而得来的只是别人的嘲弄、歧视和辱骂。黎戈莱托对人格尊严的追求没有实现，这使得他内心发生了畸变，从而对现实产生了一种非常仇视的心理，报仇便成了他发泄痛苦和不满的最好方式与手段。但自身地位的低下又使得他自己根本无法实现这个夙愿，然而，好色的公爵恰恰帮助了他。为了达到自己的目的，黎戈莱托成了公爵猎色的帮凶，他昧着良心去操弄臣的贱业，像一条狗似的伺候公爵，在这个过程中，他寻找到了心理的平衡和满足，并且似乎找回了一些做人的尊严。然而，后来女儿的受辱，使得他的尊严被彻底的践踏。 　　曼图亚公爵是个内心充满邪恶的花花公子，他以占有和玷污女人作为自己生活的全部意义，他凭借自己潇洒的外表和高贵的身份赢得他所倾慕的女人芳心，得到之后，又随意的丢弃，就如他自己所说的那样：“如果今天我爱上了这个，也许明天我却喜欢上那个，所谓忠诚，不过是爱情的暴君。”这就是他的爱情哲学，然而黎戈莱托就成了公爵的帮凶。黎戈莱托首次出场留给观众的是一个滑稽丑怪令人捧腹的形象，驼着背，穿着夸张的小丑服装得意洋洋的大笑着从朝臣中冲了出来，这个小丑要帮助公爵占有切普拉诺伯爵的妻子，他却假心假意地问着切普拉诺伯爵：“您有什么心病吗？”在黎戈莱托和公爵商量如何甩开碍手碍脚的切普拉诺并最终占有他的妻子这场戏时，黎戈莱托已不再仅仅是一个滑稽小丑的形象了，而是一个添加了许多邪恶的成分、一个助纣为虐的角色――他教公爵“把她抢过来，留在身边”；“把切普拉诺关进铁窗，把他放逐荒郊，甚至将他脑袋砍下”。当曼图亚公爵告诫着黎戈莱托的玩笑太过分，当心引起公怒时，黎戈莱托则表现出一种玩世不恭的态度，“他们无隙可乘，我不害怕他们，有公爵您庇护，谁敢伤害小人！”活脱脱将一个不可一世的小丑形象表现出来。 　　黎戈莱托的出场一方面揭示了他性格的一个侧面，另一方面也为戏剧冲突创造了条件，推进了剧情的发展。在黎戈莱托刚刚出场的这一阶段看来，他与曼图亚公爵之间相互配合的默契，一个寻花问柳，到处撒播爱情的宣言；一个投其所好、为虎作伥。在观众眼里他们之间更像是一对臭味相投的狐朋狗友。此时，他们把对方当作达到自己目的的工具，黎戈莱托利用公爵的风流好色腐蚀他，使它堕落，促使他去干暴虐无道，道德败坏的事情，并怂恿他去破坏朝臣的家庭，勾引和玷污他们的妻女，应该说在黎戈莱托眼中，公爵只是一个拥有无上权利的庇护者；而公爵只是将利戈莱托作为自己猎艳的鹰犬，一个任意指使的工具。然而这种看似默契的关系终究会被打破，在第一幕的第二场中，黎戈莱托内心独白：“我伺候的这位主人，快活年轻、有权有势、漂亮英俊，睡意朦胧时还要命令我‘小丑讲个笑话来听’，我就得立刻遵命，多么的痛苦。”短短的几句话道出了黎戈莱托埋在内心对公爵的妒忌，也道出了他对公爵的不满。终于，女儿吉尔达的受辱，使黎戈莱托对曼图亚公爵的憎恶到了极点，两个人的矛盾彻底被激化。 　　黎戈莱托与曼图亚公爵在那个时代分属于不同的等级，压迫与被压迫、统治与被统治成为双方关系发展的起点，代表着封建统治阶级利益的公爵根本就不会与一个下等的小丑有着所谓的共同利益，黎戈莱托只不过是公爵手下的工具罢了。 　　 　　二、 朝臣眼中的恶人 　　 　　黎戈莱托与朝臣们的冲突，在这部歌剧中它虽然不是推动全剧情节发展的