歌剧女高音咏叹调《晴朗的一天》在中国的分析研究综述.docVIP

歌剧女高音咏叹调《晴朗的一天》在中国的分析研究综述 　　摘 要：歌剧是一种以声乐为主，包含了器乐、舞蹈、文学、美学等方面的综合性艺术形式，在一部歌剧中，演唱，尤其是咏叹调的演唱十分重要，所以对歌剧中咏叹调的研究，是歌剧研究的重要部分。《晴朗的一天》是意大利歌剧作曲家普契尼创作的歌剧《蝴蝶夫人》中的一首经典女高音咏叹调，是众多女高音必唱曲目之一。本文对《晴朗的一天》研究的现状进行综合的分析和概括。 　　关键词：晴朗的一天；综述；歌剧；演唱技巧 　　中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）34-0182-04 　　DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.34.110 　　歌剧是一种以声乐为主，包含了器乐、舞蹈、文学、美学等方面的综合性艺术形式，也是音乐的表现形式中最?橹匾?的一种，所以，无论是国内还是国外，对于歌剧的研究一直是音乐人所热衷的，研究的方法、方向多种多样，其中有一种方法就是通过对一部经典的歌剧咏叹调唱段进行具体细致的分析，从而让大家更加了解歌剧的魅力所在。 　　普契尼是意大利最伟大的歌剧作曲家之一，他创作的歌剧《图兰朵》《蝴蝶夫人》等，都是歌剧界的经典之作，《蝴蝶夫人》中的女高音咏叹调《晴朗的一天》是整部歌剧最精彩的段落之一，也是普契尼歌剧中最受欢迎的歌曲之一，目前在中国，也已经有了对这首咏叹调的一些研究，本文将结合近年来中国对这首作品的研究现状、研究方式及研究内容等方面，分为演唱方法与技巧、情感的表达、舞台人物形象的塑造这三个类型，做以简单的梳理归纳与分析总结。 　　一、创作背景 　　贾科莫?普契尼，1958年12月22日出生在意大利托斯卡纳卢卡的一个音乐世家，是继威尔第之后意大利最伟大的歌剧作曲家，是“真实主义”歌剧乐派的代表人物。歌剧《蝴蝶夫人》是他根据贝拉斯科的同名戏剧改编而成的一部爱情悲剧作品，是他创作的最著名的歌剧之一。这部歌剧于1904年2月17日在意大利进行了首次公演，但以失败告终，随后，普契尼将作品大幅度地修改，并于1904年5月28日再次公演，取得了成功。 　　二、剧情简介 　　《蝴蝶夫人》描写的是日本艺妓乔乔桑与美国海军上尉平克尔顿的爱情故事，“巧巧桑和美国海军上尉平克尔顿两人互相产生爱情。两人结婚后平克尔顿便要回国，此时巧巧桑已有身孕，平克尔顿安慰她说当玫瑰花开的春天到来的时候他一定会回到她身边的。可是三年后女主人苦苦等来的是，男主人另娶新爱要与自己断绝夫妻关系，并要回他与巧巧桑生的儿子。巧巧桑悲痛至极将儿子交给平克尔顿后，刎剑自杀身亡。” 　　女高音咏叹调《晴朗的一天》是该剧最受欢迎的歌曲之一，出现在该剧的第二幕，是剧情演变的转折点。是女主人公乔乔桑在幻想着爱人归来时的幸福场景所演唱的。“它在剧情的演变上做了衔接，起到承上启下的作用，不仅用虚幻的幸福做了前半段的结束，还拉开了下面的悲剧性的序幕。” 　　三、演唱方法与技巧 　　在对《晴朗的一天》这首咏叹调的研究中，演唱方法与技巧的研究最为常见，如肖静的《歌剧中乔乔桑的咏叹调演唱技巧析》、谢卫东的《歌剧咏叹调“晴朗的一天”赏析与处理》、刘星华的《歌剧作品演唱分析》和高慧杰的《歌剧中乔乔桑的咏叹调的音乐特征及演唱要点探究》等。主要是从以下三个方面进行的研究： 　　（一）作品结构 　　一个完整的声乐作品，一定包含了歌词、旋律和曲式结构这三个方面，其中歌词和旋律是作者本人思想情感的体现，而作者创作的逻辑性则是靠作品的曲式结构来体现。马新涛曾在他的文章中提到：“通过音乐的曲式结构来展现出音乐的逻辑性，这样就可以通过曲式之间的逻辑关系来进行艺术形象的塑造，从而使音乐内容更具有规律性。”通过对这三个方面的具体分析，演唱者能够更加正确地把握作品的主题和人物形象，所以在研究咏叹调的过程中，应该对这三方面进行细致的分析，把握好作品中每一个乐句和每一个乐段之间存在的关系、每一个旋律走向和每一句歌词的表达，除了细节之外，对整体上的把握也不可或缺。 　　咏叹调《晴朗的一天》从曲式结构上来讲是带再现的单三部曲式： 　　■ 　　A段（1―8）是降G大调，四个乐句是全曲的主题句，歌词描写的是在遥远的海平面上，女主人公乔乔桑一心期盼的军舰正在缓缓驶来，旋律呈波浪式下行，由高音走向低音。所以在演唱时声音和气息要平稳而连贯，在演唱的开始要采用弱起的方式，然后逐渐平稳地加重音量，最后又结束在弱音上，声音既温柔又坚定，在表达期盼心情的同时还要给人一种军舰从遥远的海上慢慢靠近，最后平稳驶进港湾的画面感。 　　B段（9―48）分为三个阶段，第一段（9―18）是降b小调，歌词描写的是军舰伴随着礼炮声缓缓停靠在岸边，旋律是温柔同时又明亮的。对于这部分的演唱处理，谢卫东在他的文章中