女性主义电影理论.ppt

女性主义电影理论 女权运动的第一次高潮发生在20世纪初，法国著名女作家西蒙·德·波伏娃《第二性》是此次运动的理论结晶。第二次高潮发生在20世纪60年代。 女性主义作为一门学科一般认为是在20世纪60年代诞生的，并且以美国凯特·米勒特《性政治》一书的问世为标志。 马卓莉·洛森把好莱坞电影中的女性形象分成两种基本类型：一种是天使型，以女星玛丽·璧克馥所塑造的形象为代表；一种是妖女型，以默片女星塞塔·巴拉所塑造的形象为代表。这些形象背后隐藏着男性父权制社会对女性的歪曲和压抑。 玛丽·璧克馥 塞塔·巴拉 【德】《蓝天使》（1930），导演：约瑟夫·冯·斯登堡，主演：玛琳·黛德丽 以劳拉·穆尔维《视觉快感和叙事电影》（1975）为代表的女性主义电影理论矛头直指电影业中对女性创造力的压制和银幕上对女性形象的剥夺。 其一，大多数美国影片是由男人和为男人拍摄的，而女人则变成了一种景观； 其二，从叙事的角度讲，美国影片多将男性表现为主动者，而把女性打发到配角位置上。 西方文化基本上是父权制的和以男性为中心的，好莱坞经典电影使女性的视觉形象成为色情的消费对象，来维系主流社会的性别成规。 穆尔维：“好莱坞风格的魔力充其量不过是来自它对视觉快感的那种技巧娴熟和令人心满意足的控制，……在丝毫没有受到挑战的情况下，主流电影把色情编入了父系秩序的语言之中。” ——“看本身就是快感的源泉。” “在一个由性别的不平衡所构成的世界里，看的快感被分裂成积极的/男性和被动的/女性的两个部分。……作为性欲对象被展示出来的女人是色情奇观的主导动机，……主流电影干净利落地把奇观和叙事结合了起来。在常规的叙事影片中，女人的出现是奇观中不可缺少的因素。” 电影中以男性主人公的观看为主导，通过主观视点的引导，使观众对银幕上的形象产生一种“心理认同”，并变相地满足自己“占有”的欲望。 ——男性目光是观众投向女性的目光的中介。 女性主义电影批评的首要任务就是通过对好莱坞经典电影模式的视听语言的解构式批判，来揭露其意识形态深层的反女性本质。 女人是景观 女人是客体化的 女人是受控制的